مراجعة: برج الظلام، مسرح الشباب الموسيقي ✭✭✭✭✭

البرج المظلم

مسرح الموسيقى للشباب،

مقهى CLF، مبنى بَسي،

بيكهام راي لين،

الأربعاء 24 أغسطس 2016

5 نجوم

لعلّ هذا هو أكبر حدث في المسرح الموسيقي هذا العام. وأختار كلماتي بعناية. «YMT» اختصار يتكرر ظهوره بوتيرة متزايدة في السير الذاتية للمؤدين وأفراد الطاقم ضمن كتيبات العروض المسرحية، وغالباً ما يرد تحت بند «التدريب». وقد باتت المؤسسة تحتل مكانة إلى جانب أفضل مدارس الدراما في البلاد بوصفها بوتقة لمواهب جديدة. وكمنتِجة أيضاً، أصبحت قوة لا يُستهان بها على نحو متزايد في تكليف الأعمال الدرامية الأصلية الجديدة وتطويرها والترويج لها. وهذا الصيف قدّمت عملاً جديداً مهيباً لا يشبه أي شيء رآه معظمنا من قبل.

في الشتاء الماضي، لمحتُ جزءاً من دراما الرقص التي قدّمتها YMT عام 2015 بعنوان «Sweat Factory»، ضمن مختارات مقتطفات عُرضت في حفلة عيد الميلاد في قاعة جيش الخلاص في شارع أوكسفورد. وقد أذهلني ما رأيتُه — وسمعتُه (رقصات رايتشل بيرتش-لاوسون على التشكيل الموسيقي لغارث مكوناغي لنص آويفي مانيكس الغنائي)، حتى أدركت أنني لا بد أن أشاهد أي عمل تقدمه هذه الفرقة بالشكل نفسه.

لذا، ما إن أُعلن عن «البرج المظلم»، ومع عودة تلك المصممة المدهشة نفسها للعمل مجدداً مع مصمم الرقصات المشارك الدائم خَيل إكِلز، سارعتُ إلى حجز تذكرة. وأظن الآن أن ذلك كان واحداً من أفضل القرارات التي اتخذتها في حياتي.

كونور ميتشل، صانع مسرحي من أيرلندا الشمالية يوظّف الموسيقى والنص والسرد لصنع أعماله، كتب معالجة مدهشة لمسرحية لويس ماكنيس الإذاعية الصادرة عام 1946 والتي تحمل الاسم نفسه. أمّا أصل المسرحية فهو بليغ بذاته: في مطلع العام الأول بعد نهاية الحرب العالمية الثانية، وبإلهام من قصيدة روبرت براوننغ «Childe Roland to the Dark Tower Came» (التي تعود جذورها بدورها إلى «الملك لير» لشكسبير)، طلبت خدمة «Home Service» في BBC من ماكنيس كتابة دراما شعرية عن علاقة الإنسان بالحرب، وكُلّف بنجامين بريتن بتأليف موسيقاها. كان عملاً وُلد من معاناة وتضحيات هائلة، في عالم بدا فيه الاضطراب والصراع بلا نهاية. ومن الصعب أن يكون أقل صلة بواقعنا اليوم.

وإذا كانت هذه الأسماء ليست مما نربطه عادةً بالمسرح الموسيقي المعاصر، فلأن هذا العمل يأخذنا إلى ما وراء ما نفعله عادةً وما نتخيله.

ما كتبه ميتشل لا يكتفي باستلهام روح بريتن؛ بل يفتتح ببشائر ومظاهر احتفالية مألوفة، مقدّماً توتياً كورالياً جريئاً ضمن إطار نغمي عام، فيذكّرنا فوراً بمؤلف كل شيء من «Night Mail» إلى «War Requiem». ثم يزعزع يقيننا بشأن أين نحن وماذا يحدث عبر التواءات وانعطافات مفاجئة في ملامح الهارموني. ويقذفنا بمجموعات كورالية متجاوبة على نحو تبادلي، تتردد كقصف المدافع داخل المبنى الصناعي الذي يحتضن هذا العرض.

وهنا نلتفت إلى قرابة أخرى: ملامح من تلامذة بريتن وخلفائه، ولا سيما مايكل تيبيت، تتقدم لتتحول إلى شخصيات أخرى داخل هذه المغامرة الموسيقية؛ ومع تقدّم العمل يمكن أن نجد أنفسنا تقريباً في قلب «A Child of our Time»، ضمن تراتيل كورالية تذيب القلب جمالاً، أو وسط دراما ومخاطر السيمفونية الثانية. إنه مبهج. ومفاجئ. وهو أيضاً أجرأ موسيقى ستسمعها هذا الصيف وأكثرها أصالة، باستثناء عمل أندرو لويد ويبر لعام 1970 «Jesus Christ Superstar».

ننطلق في مسار يشبه «تقدم الحاج» لجندي مجهول. وقد صاغه ماكنيس عن قصد بوصفه «حكاية»، فجعل الجندي شخصيته المحورية المرسلة في مهمة/سعي. وفي إنتاج رايتشل بيرتش-لاوسون، تُجسَّد الرحلة والبحث والمهمة عبر مجموعات وفرق يعاد تشكيلها بلا نهاية. بل إنها تنقلنا صعوداً عبر سلالم المبنى إلى مستويات أعلى تدريجياً: الغرفة الثانية أصغر، ومختنقة بزجاجات بلاستيكية شفافة؛ أما المستوى الثالث والأخير فهو صندوق أسود مختلف على نحو مفاجئ، مع درجات منصات سوداء تقود إلى برج مُشَكَّل على هيئة جناح (أم هي سحابة غبار انفجار ذري؟). وتتناقص مدة كل مرحلة، لتأتي الأخيرة وجيزة وبالغة الإيلام جمالاً.

ومع ذلك كله، لا يكاد هذا يلمّح إلى الهجوم الحسي المذهل للموسيقى الغنية، وإلى الحركات الأنيقة الدقيقة والدافئة في إنسانيتها التي تمنحها الشكل والاتجاه. إن كمية النصوص المغناة تعني أن هذا ليس باليه. وحيوية الحركة وجمالها وطاقتها تعني أن هذا ليس أوبرا. أما الحكاية نفسها فمُشَكَّلة شعرياً على نحو عالٍ — في الإلقاء والبنية والغاية — لذا فهذا ليس دراما بالمعنى المعتاد أيضاً. إن كان لا بد من تصنيف، فلعلّه أشبه بأوراتوريو راقص. إنه تعبير مُفصّل عن موضوع جاد يكاد يكون سامياً، غير أن ذلك يُلطَّف بصراحة الشباب لدى من يقدمونه (ومن بينهم الموسيقيون الخمسة الذين يعزفون في الفرقة — مرتدين أزياء موحّدة مطابقة تماماً لأزياء مجموعة الرقص والغناء والكلام). هشاشة أعمارهم، وشدة انغماسهم في أدق تفاصيل العمل، والقوة الكاسحة لالتزامهم بالقصة التي يروونها وبالوسائل الاستثنائية التي يستخدمونها لسردها، كل ذلك آسر بقدر ما هو مشحون بالكهرباء. وتخلص إلى أنه إذا أمكن قول شيء واحد عن ماهية هذا العمل، فهو: إنه جديد.

وفي الوقت نفسه، تُخلق لغة بصرية قوية عبر تصميم صوفي بارلو الأنيق لبيئة يغلب عليها الأبيض، تقطعها ومضات من الأحمر، ومع شخصية الجندي المحورية بملابس سوداء. في هذا العالم، تروي لنا فرقة من 35 فتاة وفتى تتراوح أعمارهم بين 13 و19 عاماً القصة — باستخدام لغة ماكنيس الشعرية التي تبدو أحياناً عتيقة. وتخيل: كان أمام هؤلاء اليافعين أسبوعان فقط لتعلّم 60 دقيقة من المادة الموسيقية، مع عشرات التشكيلات، كثيرٌ منها يستخدم أنماطاً فوغية معقدة، وستريتي، وما إلى ذلك، ويتطلب مستوى هائلاً من التركيز. وإضافة إلى ذلك، كان لا بد من تعلّم كل الحركة، بما في ذلك الرفعات والقفزات، و30 دقيقة أخرى من الانتقالات التي تنقل الجمهور من مكان إلى آخر، ولم يكن لديهم سوى يوم واحد في المبنى ذي الطوابق الثلاثة للاستعداد لقدوم الجمهور. ومع ذلك، ورغم أن الكتابة الصوتية متطلبة، فإن كل فرد من الفرقة يرتقي إليها وأكثر: يبدون ممتلئين ومقنعين كما لو كانوا كورساً مدرباً تدريباً كاملاً وذا تمرين طويل، تحت الإرشاد الخبير للمدير الموسيقي ريتشارد هيلي. ولكل فرد لحظاته الخاصة أيضاً، سواء في الكوريغرافيا أو الغناء. وقد وضع ماكنيس قائمة طويلة للشخصيات، تظهر تباعاً على امتداد رحلة البطل الملحمية.

ويدعم ذلك توزيع موسيقي شديد الإتقان والدقة، يقظ لكل ما يحمله النص من دلالات: ميتشل عبقري في لون المسرح، بالطريقة نفسها التي كان بها بريتن — وقبله بوتشيني — عبقرياً. كما أن الأوركستراشن من صنعه هو أيضاً. أما الموسيقيون، وبإشراف ممتاز من فرانسيس غودهاند، فيعزفون بتمكّن يخطف الأنفاس من مادته، ولا سيما بوق كات جونستون، التي لديها واحد من أطول وأصعب أدوار البوق الأول التي سمعتها (وهي تؤدي ثلاث عروض في اليوم).

ومع كل هذه الأشياء الرائعة التي يمكن ملاحظتها والاستمتاع بها، هل سيفاجئ القراء أن يعرفوا أنه — حتى الآن — يبدو أن هذا الإنجاز الفريد لم يحظَ بتغطية صحفية تُذكر، أو ربما لم يحظَ بأي تغطية؟ يصعب فهم ذلك، خصوصاً مع هذا الفيض من الأسباب التي تدعو إلى الإعجاب. هذا العمل الرائع للغاية يستحق تقديراً قريباً وتشجيعاً من إعلام البلاد، ومن جميع المؤسسات الفنية التي تريد دعم أكثر التطورات إثارة في المسرح الموسيقي في هذا البلد منذ سنوات وأن تكون جزءاً منها. نحن بحاجة إلى محاولة اللحاق بالوتيرة المذهلة التي تضعها YMT.

اعرف المزيد عن مسرح الموسيقى للشباب