KRITIK: Luce, Southwark Playhouse ✭✭✭✭

Luce

Southwark Playhouse

11. März 2015

4 Sterne

Jetzt buchen In einer Zeit, in der Schulschießereien und amerikanischer Extremismus häufig in den Nachrichten sind, scheint Luce eine willkommene Bereicherung für das Southwark Playhouse zu sein.

Die Titelfigur, die aus Afrika adoptiert wurde, ist der Junge, den alle an seiner Schule bewundern. Er brilliert sowohl auf dem Sportplatz als auch im Klassenzimmer. Niemand kann es fassen, als Luce mit illegalen Feuerwerkskörpern erwischt wird und einen Schulbericht abliefert, der mit Anspielungen auf gewalttätigen Terrorismus gespickt ist. Dies führt zu Konflikten zwischen seiner misstrauischen Lehrerin und seinen netten, aber ungläubigen Eltern. Ist Luce wirklich der, für den er sich ausgibt, oder ist er auf dem Weg der Zerstörung?

Das Drehbuch von JC Lee ist sympathisch mehrdeutig, es umtanzt die großen Fragen und stellt oft mehr Fragen als es Antworten gibt. Schulschützen werden oft als Außenseiter und Sonderlinge dargestellt, daher war es eine erfrischende Abwechslung, Luce als beliebten und sympathischen jungen Mann zu sehen, der von seiner kriegsgeprägten Vergangenheit und den auf ihm lastenden Erwartungen vielleicht zum Bösen getrieben wird.

Die verwendete Sprache ist ebenfalls unklar; die Charaktere sprechen oft von „Missverständnissen“ und Ereignissen, die wir mit eigenen Augen erleben, werden durch die unterschiedlichen Interpretationen der Charaktere verwirrend dargestellt. Es gibt auch einen rassischen Subtext; Luces schwarze Lehrerin Harriet will, dass er ein Vorbild für die Gemeinschaft ist, während seinen liberalen Adoptiveltern eine gewisse „weiße Schuld“ unterstellt wird. Das sorgt für einen faszinierenden, wenn auch manchmal nachdenklichen Abend, der die Zuschauer bis zum Ende im Ungewissen lässt.

Dies wird durch eine hervorragende Besetzung verstärkt, angeführt von Martins Imhangbe als Luce. Es ist eine fantastische Darbietung, die die manipulativen Tendenzen der Figur zeigt, aber auch seine Fähigkeit, charmant und intelligent zu sein. Wahre Soziopathen sind selten dumm (Regisseur Simon Dormandy erwähnt in seinen Programmnotizen den angeblich charismatischen Boston Bomber). Luce hat in Natasha Gordons Harriet eine brillante Partnerin, die stählern und doch fesselnd in ihren Appellen an Luces bessere Natur ist.

Viel von der komischen Erleichterung kommt von Luces ahnungslosen Eltern, die zu langsam begreifen, was sich vor ihnen abspielt. Nigel Whitmey gab meine Lieblingsperformance des Abends als der entnervte Vater, während Mel Giedroyc ihr schauspielerisches Talent als hoffnungslos vertrauende Mutter zeigte.

Es gibt eine zusätzliche Nebenhandlung mit Luces Ex-Freundin Stephanie, die allerdings nicht richtig entwickelt wirkt und der Hauptgeschichte wenig hinzufügt. Dennoch wurde die Rolle von einer angenehm naiven und verletzlichen Elizabeth Tan gut gespielt.

Dick Birds Bühnenbild ist einfach, aber effektiv, mit der Verwendung eines großen Spiegels, um zusätzliche Spannung zu erzeugen. Die Darsteller sitzen im Publikum, was an sich in Ordnung ist, aber ein Element der Frustration hinzufügt, da man weiß, dass, sobald ein Charakter hinter die Kulissen geht, sie wahrscheinlich keine weitere Rolle spielen werden.

Luce ist ein frischer und interessanter Blick auf den amerikanischen Extremismus in der Zeit nach dem 11. September. Voller Intrigen und Spannung bietet er einen nachdenklichen Abend.

Luce läuft noch bis zum 2. April 2016 im Southwark Playhouse. Jetzt buchen