Sedan 1999

Trovärdiga nyheter och recensioner

26

år

det bästa från den brittiska teaterscenen

Officiella biljetter

Välj dina platser

Sedan 1999

Trovärdiga nyheter och recensioner

26

år

det bästa från den brittiska teaterscenen

Officiella biljetter

Välj dina platser

  • Sedan 1999

    Trovärdiga nyheter och recensioner

  • 26

    år

    det bästa från den brittiska teaterscenen

  • Officiella biljetter

  • Välj dina platser

NYHETER

RECENSION: Pericles på Mercury Theatre, Colchester ✭✭✭✭

Publicerat

Av

Paul Davies

Share

Paul T. Davies recenserar Flute Theatres uppsättning av Pericles på Mercury Theatre i Colchester.

Pericles

Mercury Theatre, Colchester.

10 mars 2023

4 stjärnor

Pericles är kanske inte ett av Shakespeares mest älskade verk; det är en snårig och invecklad pjäs fylld av osannolika sammanträffanden, överlevnad, försoning och skeppsbrott. (Den största lärdomen är att Shakespeare verkligen älskade ett rejält skeppsbrott!) Pericles, prins av Tyros, vinner en tornering och en prinsessas hjärta, men tvingas snart fly för sitt liv. Handlingen tätnar och berättelsens trådar trasslar lätt ihop sig. Flute Theatre har dock skapat en vacker och ömsint produktion med en mångkulturell ensemble, där Kelly Hunters skarpa bearbetning och regi lyfter fram teman som människor på flykt, förlusten av nära och kära till havs samt den känslomässiga resan mot återförening.

Det här är berättarkonst när den är som bäst. På en nästan naken scen manas platser och skeppsbrott fram med hjälp av tyger och musik som skapar ren magi. Ensemblen växlar roller med sådan lätthet att det känns orättvist att lyfta fram någon enskild. Ändå imponerar Joshua Welsh som en seriös och plågad Pericles; bilden av hur skeppsbrottet gestaltas genom en vattenflaska och hans bara överkropp är mycket stark. Charlie Archer har även komponerat musiken som lyfter hela ensemblen, och Natasha Haward briljerar i de tre centrala kvinnorollerna. Samspelet med publiken är utmärkt från samtliga – Catherine Kay, Andrei Nestor, Sergio Maggiolo, Mercedes Maresca och Oliver McLellan använder enkla kostymdetaljer för att förvandlas mellan de olika karaktärerna. Det är bara synd att själva pjäsen inte riktigt tål en närmare granskning.

Det finns stunder då ensemblen skruvar upp energin rejält, men jag upplevde aldrig att insatserna kändes livsavgörande för karaktärerna. Trots ständiga hot trodde jag aldrig riktigt att de var i fara; vi vet ju att det löser sig till slut. Hur som helst är detta en vacker och inkännande uppsättning framförd av ett empatiskt och lyhört kompani med en passion för berättandet. De sätter även upp en version av föreställningen anpassad för personer med autism, så se till att kolla upp dem.

Flute Theatres webbplats

Share this post:

Share this post:

Få det bästa från den brittiska teatervärlden direkt till din inkorg

Var först med de bästa biljetterna, exklusiva erbjudanden och de senaste nyheterna från West End.

Du kan nu00e4r som helst avsluta din prenumeration. Integritetspolicy

FÖLJ OSS