Een van de meest besproken producties op het Edinburgh Festival Fringe van dit jaar komt naar het zuiden. Right Before I Go, een diep ontroerend toneelstuk over suïcidebewustzijn dat viersterrenrecensies en staande ovaties heeft gekregen op het Fringe-circuit, wordt overgebracht naar het Londense Soho Theatre voor een strikt beperkte periode van 5 tot 10 september 2026. De timing is geen toeval: september is de Maand van Suïcidebewustzijn, en de laatste voorstelling op 10 september valt op Werelddag van Suïcidepreventie.
De productie, die echte afscheidsbrieven gebruikt om de struggles te belichten van mensen die door suïcide zijn getroffen, is geprezen om haar onomwonden eerlijkheid en meelevende aanpak. The Scotsman kende haar vier sterren toe en merkte op: "Het zou morbide moeten aanvoelen, misschien zelfs voyeuristisch, om in deze privé, tragische werelden te gluren, en alle eer aan Zimmerman omdat het geen van beide is."
Waar gaat Right Before I Go over?
Right Before I Go is geen traditioneel toneelstuk in de conventionele zin. In plaats van één verhaal te volgen, presenteert het een mozaïek van echte afscheidsbrieven van mensen uit sterk uiteenlopende achtergronden: beroemdheden, militaire veteranen, gepeste tieners, leden van de LGBTQ+-gemeenschap, en mensen die hun pogingen overleefden. Elke brief wordt opgevoerd door een ander castlid, waardoor stem wordt gegeven aan individuen wier pijn tijdens hun leven vaak ongehoord bleef.
Het resultaat is een productie die tegelijkertijd verwoestend en verlossend is. Door deze intieme laatste woorden centraal op het podium te plaatsen, daagt het stuk het publiek uit om de realiteit van suïcide zonder sensationalisme onder ogen te zien. Het stelt moeilijke vragen over geestelijke gezondheid, maatschappelijke druk, isolatie en de ondersteuningssystemen die de meest kwetsbare mensen maar al te vaak in de steek laten.
Elke voorstelling wordt gevolgd door een gestructureerde terugbliksessie tussen de cast, het publiek en een lokale geestelijke gezondheidsprofessional. Dit element transformeert de theaterervaring tot iets oprecht therapeutisch, en creëert een veilige ruimte voor gesprek, reflectie en verbinding. Dit is theater op zijn doelgerichts.
Het creatieve team achter de productie
Het stuk werd gecreëerd door Stan Zimmerman, een schrijver die vooral bekend is van zijn werk aan geliefde televisieseries waaronder The Golden Girls en Gilmore Girls. Zimmermans overgang van komedie schrijven naar dit diepst persoonlijke project onderstreept de universaliteit van psychische problemen. Hij treedt zelf ook op in de productie naast de rest van de cast, wat een extra laag van authenticiteit en kwetsbaarheid aan elke voorstelling verleent.
De regie is in handen van Abigail Morris, wier credits geprezen producties van Kindertransport en Colder Than Here omvatten. Morris brengt een bedreven, sensitieve aanpak bij materiaal dat gemakkelijk overweldigend kan worden, en begeleidt zowel performers als publiek door het emotionele terrein met opmerkelijke zorg.
Een sterrenbezetting voor de Londense transfer
De Londense run beschikt over een indrukwekkend ensemble bestaande uit toneel- en filmsterren. Iz Hesketh, bekend van Tip Toe en Renegade Nell, sluit zich aan bij Dominique Moore van Horrible Histories, en Claire-Marie Hall, die publiek voor zich wint in Operation Mincemeat. Emrhys Cooper brengt credits mee van Nosferatu en Coronation Street, terwijl Gerard McCarthy (The Fall) en Paul Bigley (Shakespeare in Love, The Danish Girl) een lijst van bijzonder bekwame performers completeren.
West End-publiek herkent misschien ook Tosh Wanogho-Maud, die te zien was in zowel Kinky Boots als Titanique. Elke performer brengt zijn eigen emotioneel bereik en podiumaanwezigheid bij het materiaal, waardoor de diverse stemmen die in de echte brieven zijn vertegenwoordigd met vaardigheid en sensitiviteit worden geëerd.
Waarom dit stuk er nu toe doet
Suïcide blijft een van de belangrijkste doodsoorzaken in het Verenigd Koninkrijk, met name onder mannen onder de 50. Volgens de Samaritans sterven er elk jaar meer dan 6.000 mensen door suïcide in het VK en de Republiek Ierland, maar het blijft een onderwerp gehuld in stigma en stilte. Producties zoals Right Before I Go spelen een vitale rol bij het doorbreken van die barrières, door de gemeenschappelijke kracht van live theater te gebruiken om begrip en empathie te bevorderen.
De beslissing om de Londense transfer te plaatsen tijdens de Maand van Suïcidebewustzijn, en te eindigen op Werelddag van Suïcidepreventie zelf, stuurt een duidelijke boodschap over de rol die de kunsten kunnen spelen in gesprekken over volksgezondheid. Theater is altijd een spiegel geweest die naar de samenleving wordt gehouden, en weinig onderwerpen vragen onze aandacht dringender dan geestelijke gezondheid.
De opname van een nagesprek na de voorstelling met een geestelijke gezondheidsprofessional is een bijzonder doordachte toevoeging. Het zorgt ervoor dat het publiek niet alleen hun emoties hoeft te verwerken, maar in plaats daarvan middelen, perspectief en gemeenschapsondersteuning krijgt aangeboden. Voor sommige toeschouwers kunnen deze gesprekken even impactvol blijken als de voorstelling zelf.
Van Edinburgh Fringe naar Londen: een groeiende trend
De transfer van Right Before I Go van Edinburgh naar Londen volgt een gevestigd patroon van Fringe-successen die de reis naar het zuiden maken. Het Edinburgh Festival Fringe heeft lang gediend als een testterrein voor nieuw werk, en producenten kijken steeds vaker naar het festival als springplank voor Off-West End en zelfs West End-runs. In recente jaren zijn shows die kritische buzz genereerden in Edinburgh doorgegaan met het genieten van verlengde Londense seizoenen, nationale tours en internationale transfers.
Soho Theatre is een natuurlijk thuis voor deze specifieke productie. De locatie heeft een formidabele reputatie opgebouwd als een van Londense meest avontuurlijke en maatschappelijk betrokken theaters, met regelmatig programmering van werk dat uitdaagt, prikkelt en ontroert. De intieme schaal is ideaal geschikt voor de rauwe, onbemiddelde kracht van Right Before I Go, waar de nabijheid tussen performer en publiek de emotionele impact van elk woord versterkt.
Praktische informatie: data, locatie en reserveren
De Londense run van Right Before I Go in Soho Theatre loopt van 5 tot 10 september 2026. Met slechts een handvol voorstellingen gepland, wordt de vraag naar verwachting groot, gezien de kracht van de Edinburgh-recensies. Degenen die geïnteresseerd zijn in het bijwonen, dienen zo vroeg mogelijk tickets te reserveren.
Soho Theatre bevindt zich op 21 Dean Street in het hart van London's West End, gemakkelijk bereikbaar vanuit de metrostations Tottenham Court Road en Leicester Square. De intieme zaal zorgt ervoor dat elke stoel een krachtige en meeslepende ervaring biedt.
Moet u boeken?
Als u gelooft dat theater meer moet doen dan alleen entertainen, verdient Right Before I Go uw aandacht. Dit is een productie die de unieke kracht van live-uitvoering gebruikt om een van de meest urgente kwesties van onze tijd aan te pakken, met eerlijkheid, medeleven en artistieke integriteit. De viersterrenrecensies van Fringe, de sterrencast en het diep belangrijke onderwerp wijzen allemaal op een Londense run die zowel onmisbaar als diep ontroerend zal zijn.
Het is de moeite waard op te merken dat het stuk gevoelige thema's behandelt, waaronder suïcide en geestelijke gezondheid. Toeschouwers die dit mogelijk als belastend ervaren, worden aangemoedigd om de inhoudsrichtlijnen van de locatie te bekijken voordat zij reserveren. Tijdens en na elke voorstelling is ondersteuning beschikbaar via de nagesprekssessies.
Als u of iemand die u kent worstelt met gedachten over suïcide, neem dan contact op met de Samaritans op 116 123 (gratis, 24/7) of bezoek samaritans.org.
Bekijk onze volledige lijst van Londense shows om meer producties te ontdekken die momenteel door de hoofdstad worden gespeeld, of verken de nieuwste nieuwe shows die dit seizoen op Londense podia arriveren.

Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.
Stay in the spotlight
Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.







