QUINTA-FEIRA RETRÔ: Hannah Lawson

Esta semana no Throwback Thursday falamos com Hannah Lawson, que se prepara para subir ao palco em Hairspray no London Coliseum.

Hannah Lawson 1) Qual foi o primeiro espetáculo que fizeste em criança e o que foi que te levou ao mundo do teatro?

O meu primeiro espetáculo foi “Annie” — hahaha — um clássico sonho de infância: eu queria mesmo fazer de Annie. Fiz esse papel num projecto de experiência de palco em Manchester. Foi, sinceramente, o ponto de viragem para mim, quando percebi que era isto que queria fazer como carreira. Adorei cada minuto e conheci tantos intérpretes mais velhos que estavam a treinar no Pendleton College (para onde acabei por ir depois da escola) e a preparar-se para fazer audições para escolas de teatro em Londres.

2) As coisas mudaram imenso para toda a gente na indústria. Conta-nos como te envolveste no “Spotlight on the Future”. Houve processo de audição e, se sim, em que é que foi diferente das tuas audições “habituais”? Tem sido uma loucura, não tem? Tenho conseguido manter-me bastante positiva e sinto-me muito grata por ter um produtor incrível, o Adam Spiegel, em Hairspray. Até porque já está confirmado que voltamos em abril do próximo ano ao Coliseum. Entrei no “Spotlight on the Future” porque o meu amigo fantástico e super talentoso, Louis Rayneau, montou este projecto durante o confinamento. Ele convidou alguns artistas da indústria para se juntarem e, ao mesmo tempo, dar destaque a um recém-formado que tinha seleccionado através de uma série de self-tapes. Ele sempre me incentivou e deu tantas oportunidades que agarrei logo a hipótese de poder apresentar um novo graduado — e, ainda por cima, voltar a actuar! Foi mesmo um prazer e pude conhecer pessoas adoráveis e muito talentosas há poucas semanas, quando filmámos para a emissão ao vivo do “Spotlight on the Future”. Creio que isto vai ser transmitido online de 6 a 9 de novembro! 3) Como têm sido os ensaios durante uma pandemia? 

Os ensaios ficaram ao nosso critério. Por isso, tirei tempo do meu horário de trabalho para ensaiar a minha canção/dueto que apresentei no Spotlight. É tudo uma questão de gerir o tempo e não deixar apagar aquela faísca do Teatro Musical, porque sei que é uma fase tão difícil. As pessoas querem ganhar dinheiro e um trabalho das 9 às 5 pode deixar-nos exaustos no fim do dia, sem entusiasmo para praticar, mas eu garanti que tirava uma hora do meu dia de folga para voltar aos exercícios e lembrar-me do quanto sinto falta e adoro cantar/actuar! Vou valorizar cada momento de estar de volta ao palco quando, finalmente, lá chegarmos.

4) Qual é o teu processo todas as noites para entrares na personagem num espectáculo?

Para entrar na personagem, tento deixar a Hannah e as suas inseguranças à porta do palco quando entro. Não posso permitir que pequenas dúvidas na minha cabeça estraguem a minha personagem. Em Les Mis, tentava entrar no ritmo aquecendo a fundo antes do nosso aquecimento, para garantir que estava focada. Portanto, exercícios de voz (sirens) e alongamentos para soltar o corpo e libertar qualquer tensão que estivesse a acumular. Para preparação de personagem, faço sempre pesquisa antes e, em Les Mis, tivemos uma semana com o Sam, o residente, em que preparávamos trabalho de casa para trazer sobre o background de cada personagem e cada acontecimento do espectáculo. Era importante mostrarmos a emoção certa, a linguagem corporal e a mentalidade daquela personagem específica. Em Les Mis há muitos papéis que cada um de nós assume ao longo do espectáculo, por isso havia muito trabalho de casa. Mas, no final, isso permitiu-nos mostrar ao público uma representação genuína da época.

5) Conta-nos uma das tuas melhores/mais engraçadas memórias em palco?

A minha memória mais engraçada/melhor em palco foi quando me mandaram entrar para fazer de Gavroche mesmo antes do nosso espectáculo da noite. Foi um turbilhão — mas um turbilhão incrível. Felizmente, já tinha feito um segundo ensaio de cobertura umas semanas antes, por isso estava preparada. Vestir-me de rapaz foi hilariante, e acho que grande parte do elenco tentou manter a cara séria quando este “rapaz” alto saltou para o palco. Adorei! O canto do Gavroche encaixou na perfeição na minha tessitura, o que foi um alívio, e andar a correr à volta da barricada com aquela atitude atrevida e uma fisicalidade tão espalhafatosa foi brilhante!

6) És uma grande inspiração para artistas em início de carreira. Fala-nos do teu blogue de alimentação e fitness.

Ah, muito obrigada — que querida(o)! Criei o meu blogue de alimentação e fitness durante o confinamento porque comecei a inventar receitas novas e deliciosas que queria partilhar com toda a gente. Achei que seria mais fácil criar uma página separada. Pouco depois de a lançar, quis ser honesta sobre o meu percurso com a perturbação do comportamento alimentar; foi um processo difícil e longo de recuperação e posso finalmente dizer que estou num ponto a que nunca tinha chegado antes — e sinto-me muito orgulhosa. Passei 12 anos entre altos e baixos, com recaídas na escola de teatro e a tentar manter sempre um certo peso. Nunca tinha recuperado totalmente, nem me sentia bem na minha própria pele. Só agora percebo o quanto prejudiquei o meu corpo; estraguei relações com amigos e família por causa disto e fui-me isolando constantemente. Para quaisquer intérpretes em início de carreira que possam enfrentar dificuldades mentais e físicas durante a formação ou enquanto actuam: é completamente normal — não tenham medo de se abrir e pedir ajuda. Foi a melhor coisa que fiz. Falar com pessoas e deitar tudo cá para fora mudou literalmente a minha vida e o meu caminho para o futuro. Agora consigo falar sobre isto e, espero, inspirar outras pessoas a perceberem que a recuperação vale a pena e que não estão sozinhas. Se seguires a minha página @hanalicious.food, podes ver que hoje tenho um equilíbrio saudável entre alimentação e exercício, e não me privo de nada. Neste momento estou a formar-me para ser PT e acabei de assinar com uma marca de proteína, o que me deixa super entusiasmada. Isto abriu-me mais portas e sinto como se me tivesse saído um peso de cima quando falo sobre o meu percurso agora.

7) Que três coisas podemos sempre encontrar no teu camarim? Por exemplo: amuletos da sorte... coisas que te ajudam em palco... M&M’s azuis...

Oooooh, essa é difícil — eu tenho sempre muitas coisas, hahaha!

Qualquer coisa COR-DE-ROSA. Sou obcecada, por isso pode ser uma placa cor-de-rosa com “Hannah” ou umas luzinhas cor-de-rosa! Dá sempre um brilho ao meu camarim em muitos sentidos, hahaha.

Uma taça de Jakemans pretos. Quem sabe, sabe, hahaha! Foram literalmente a salvação de toda a gente em Les Mis. Têm uma forma de desentupir a garganta e, além disso, eu adoro o sabor. Faziam-me sentir sempre 100% melhor antes de actuar se eu estivesse um bocadinho em baixo a nível vocal! Sei que não devia depender sempre deles, mas são brilhantes.

2 frases positivas. A minha mãe manda-me sempre presentes de boa sorte antes da estreia de um espectáculo e, normalmente, vêm em forma de plaquinhas com frases queridas para me darem boas energias, como: “We are all of us stars. And we deserve to twinkle”, Marilyn Monroe.

8) Qual é o teu álbum de elenco preferido para ouvir neste momento?

O meu álbum de elenco preferido agora é provavelmente “Mean Girls”. Vou mudando de semana a semana, mas acho sinceramente que é um espectáculo com imensa atitude. As vozes de cada uma das protagonistas são fantásticas — verdadeiras potências! E, se adoras o filme, então consegues relacionar-te com todas as letras e momentos engraçados!

9) Se a tua vida fosse um musical, como se chamaria e porquê?

“Think Pink”, porque, como já sabes, eu adoro a cor-de-rosa; praticamente tudo na minha vida é bastante cor-de-rosa e não é apenas uma cor — é uma atitude. Havia uma canção chamada “always look on the pink side of things”, hahaha, porque eu sei que, onde há cor-de-rosa, as coisas vão ser melhores. Seria literalmente um nível acima de Legally Blonde! Hahaha.

10) Que conselho darias a todos os recém-formados — tanto os de 2020 como os de 2021?

O conselho que dou é: mantenham-se positivos, trabalhem muito e façam acontecer. Sei que a pandemia pôs um travão na nossa indústria maravilhosa, MAS há muitos directores de casting e criativos que continuam à procura de talento novo e brilhante, aconteça o que acontecer. Já vi tantos recém-formados incríveis a conseguir oportunidades, o que é fantástico, porque digo-te: assim que voltarmos a funcionar a sério, vai chegar a vez deles brilharem. Persistam — não treinaram  três anos para nada, claro que NÃO; vocês têm imenso valor. Continuem a praticar, a manter a motivação. Há tantas plataformas online para vos manterem ocupados e alimentarem a vossa paixão pela indústria. Vamos voltar melhor do que nunca — eu acredito mesmo nisso!