NYHETER
KRITIKERNAS VAL: Topp 10 nya musikaler i oktober 2015
Publicerat
Av
Stephen Collins
Share
Vilken musikal bör man se först i London?
Vi har sammanställt den här listan för att bespara dig besväret att klura ut det själv! Det är helt enkelt vår åsikt – och smaken är som baken – baserad på våra recensenters omdömen. Vi uppdaterar listan regelbundet så att nya produktioner hamnar på din radar och tar hänsyn till när originaluppsättningar byter skådespelare.
Musikaler som har spelats i mer än tre år är inte inkluderade – det här är en lista för nya eller relativt färska produktioner som spelas i London just nu.
Så se till att boka dina biljetter!
Gå med i vår sändlista för att hålla dig uppdaterad om erbjudanden för dessa och andra fantastiska shower
1. Gypsy
Du har inte mycket tid kvar på dig att se detta extraordinära teaterstycke! Alla i ensemblen är lysande i sina roller; alla kan verkligen sjunga, dansa och leverera på högsta nivå vad gäller både dramatiskt och komiskt agerande. Detta är en sällsynthet: en utsökt rollsatt musikal där rollernas krav har fått gå före potentiell publikdragning eller popularitet på sociala medier. Det är svårt att tänka sig att det någonsin har funnits en bättre Rose än den Imelda Staunton skapar här.
Katie Brayben och Carole King i Beautiful. Foto: Brinkoff Mogenberg 2. Beautiful: The Carole King Musical
Det bultande, majestätiska och lysande hjärtat i den här uppsättningen är Katie Braybens felfria, strålande och helt triumferande rolltolkning som Carole King. Brayben återskapar känslan, ljudet och stilen hos Carole King på ett helt autentiskt och resonant sätt – hon känns som en ”natural woman”.
Dylan Emery, Justin Brett, Ruth Bratt, Andrew Pugsley, Lucy Trodd, Adam Meggido och Philip Pellew i Showstopper. Foto: Geraint Lewis. 3. Showstopper! The Improvised Musical
Om du går på teater regelbundet har du säkert upplevt det där sällsynta, hemska men samtidigt helt underbara ögonblicket när en skådespelare tappar texten, en rekvisita går sönder, en dörr inte går att öppna eller en klänning spricker. Du känner igen det märkliga ögonblicket av blandad skräck och fascination som flimrar förbi i ansiktet på skådespelarna när vissa kämpar för att fortsätta medan andra försöker, oftast förgäves, att kväva ett skratt. Showstopper! lever på sådana stunder; faktum är att adrenalinet från osäkerheten kring vilket val en annan skådespelare ska göra verkligen föder komiken och kreativiteten.
4. The Book of Mormon
The Book of Mormon börjar långt innan du kliver in på teatern. London är fyllt av affischerna och våra kontor ekar av skämt och låtar vi minns. När du kommer till Leicester Square slussas du mot Prince of Wales – särskilt om det är filmpriemär – och när du når teatern omringas du av köer för både insläpp och biljethämtning. Atmosfären är trollbindande och förväntningarna är skyhöga. Jag är glad att kunna säga att mina förväntningar infriades.
David Flynn och Abigail Matthews i The White Feather. Foto: Scott Rylander 5. The White Feather
The White Feather är allt vad musikalteater ska vara – den kommer få dig att tänka djupt på mod, krig och mänsklighetens natur hela vägen hem. Om det finns någon rättvisa kommer den här spännande uppsättningen att få en förlängd spelperiod eller en ny scen så att den får den breda publik den förtjänar.
6. Charlie and the Chocolate Factory
Sam Mendes uppsättning av musikalversionen av Kalle och chokladfabriken är i toppform. Ingenting visar det tydligare än att föreställningen inte tappade takten trots att tre understudies fick hoppa in och prestera. Ensemblen tvekade inte en sekund. Numren är finslipade och välrepeterade; Mark Thompsons underbart färgglada (och ibland färglösa) kostymer och scenografi är i perfekt skick och frammanar magi utan ansträngning. Marc Shaimans medryckande och lekfulla musik förblir smittsam och charmig.
The Hounslow Harriers i Bend It Like Beckham. Foto: Ellie Kurttz 7. Bend It Like Beckham
Andra akten är praktiskt taget perfekt. Den börjar med ett fantastiskt nummer för tjejerna, Glorious, och tittar aldrig bakåt. Den är fylld av fantastisk musik av Goodall och spännvidden av stilar är imponerande. Han använder punjabi-toner effektivt, det finns ett lysande solo för Jules mamma, There She Goes, en melodiös duett som är varsam och hoppingivande, Bend It, följt av en rörande kvintett och ett enormt glädjefyllt stycke som firar Pinkys och Teetus bröllop parallellt med firandet av segern i fotbollsfinalen. När andra akten är slut är den första aktens svackor glömda, och den smittsamma känslan av harmoni och lycka är oemotståndlig.
Jon Jon Briones som The Engineer i Miss Saigon 8. Miss Saigon
Om något så återetablerar denna uppsättning av Miss Saigon Cameron Mackintosh som tidernas främsta musikalproducent. Han förstår sin publik och som producent och teaterägare levererar han verkligen!
9. Memphis
Mer än något annat handlar Memphis om förändring och acceptans, och hur kultur och konst (i det här fallet musik) kan vara transformativt på ett viktigt och påtagligt sätt. Men det blir aldrig präktigt eller allvarligt; istället förlitar det sig på humor, hjärta och ”hockadoo”, vilket skapar virvlar av sång- och dansglädje som lyfter humöret till stratosfären.
BOKA NU | LÄS VÅR RECENSION
10. Kinky Boots
Lennox är sensationell som Lauren, den helknäppa fabriksbruden som flirtar med och till slut vinner chefens hjärta. Det är en komisk tour-de-force från Lennox som inte missar en poäng, låter en skrattchans passera eller gör någonting på mindre än högsta energinivå. Hon stjäl varje scen hon är med i och hennes hysteriskt roliga solo, The History of Wrong Guys, är det första ögonblicket i showen där man inser att Lauper verkligen kan skriva ett partitur för Broadway. Börja gravera in det där Olivier-priset redan nu, för om det finns någon rättvisa är Lennox en given vinnare.
Få det bästa från den brittiska teatervärlden direkt till din inkorg
Var först med de bästa biljetterna, exklusiva erbjudanden och de senaste nyheterna från West End.
Du kan nu00e4r som helst avsluta din prenumeration. Integritetspolicy