REZENSION: Dinge, die ich für wahr halte, Storyhouse Chester ✭✭✭✭✭

Dinge, von denen ich weiß, dass sie wahr sind Storyhouse Chester (UK-Tour)

5 Sterne

Infos zur UK-Tour Es beginnt mit einem Mann, der nur in seinem Pyjama dasteht, umgeben von Dunkelheit, als er einen Anruf bekommt. Diese kurze Eröffnungsszene katapultiert Andrew Bovells Dinge, von denen ich weiß, dass sie wahr sind in eine intensive, emotionale Achterbahnfahrt, die eine Familie durch zahlreiche Prüfungen und Turbulenzen begleitet. Es ist ehrlich gesagt verblüffend, wie nahbar dieser Abend ist: Ich war mit einer Freundin dort, und wir beide haben mehrere Szenen erlebt, die unangenehm nah an die eigene Realität herankamen – und uns trotzdem bis zur letzten Szene in den Bann zogen.

Das Stück wird von nur sechs Darsteller*innen getragen, die die Familie Price spielen: Mark (Matthew Barker), Fran (Cate Hamer), Pip (Seline Hizli), Bob (gespielt vom Regisseur Scott Graham), Rosie (Kirsty Oswald) und Ben (Arthur Wilson). Wie in jeder typischen Familie gibt es gute und schlechte Zeiten – und wir sehen sie alle, manchmal schmerzhaft direkt.

Die Regisseure Geordie Brookman und Scott Graham schreiben in ihrer Produktionsnotiz, dass „Andrews Schreiben immer – auf die eine oder andere Weise – von unserem Ringen um Liebe handelt und davon, wie wir die verletzen können, die uns nahestehen“, und genau das macht dieses Stück so schwer anzusehen. Fran Price etwa ist das Familienoberhaupt, und man könnte argumentieren, dass sie die vielschichtigste Figur ist. Sie ist freundlich und doch wütend, leidenschaftlich und traurig – und so frustrierend. In einem Moment wollte ich ihr am liebsten eine Ohrfeige geben, im nächsten sie in den Arm nehmen. Die Töchter Pip und Rosie sind völlige Gegensätze: Pip ist die Tochter, die sich zurückgesetzt fühlt, mit eigenen Kindern und Ehemann – und auf der Suche nach etwas, das ihr mittelmäßiges Leben ihr nicht geben kann. Rosie ist eine junge Frau, die nach einer Weltreise einfach versucht, erwachsen zu werden. Fran kritisiert Pip ihr ganzes Leben lang, und das fällt ihr unerwartet auf die Füße, während ihre beiden Söhne Mark und Ben Geheimnisse hüten, die die Familie zerstören könnten. Der Schauspieler, der normalerweise Bob Price spielt, war bei der Vorstellung, die ich gesehen habe, krank – stattdessen stand Scott Graham auf der Bühne, der selbst mit Textbuch in der Hand herausragend war. Er fühlte sich an wie mein Dad, wie der Dad meiner Freund*innen – wie irgendwie jeder Vater. Er war so vollkommen überzeugend, dass ich irgendwann gar nicht mehr wahrnahm, wenn er zwischendurch auf seine Einsätze schauen musste.

Auch wenn das Stück tragische und bedrückende Momente hat, besitzt es zugleich eine wunderbar komische Seite. Das schnelle Schlagabtausch-Geplänkel brachte das Publikum schon nach wenigen Minuten zum Lachen und taucht über den ganzen Abend immer wieder auf – wenn auch zunehmend seltener, je weiter die Handlung voranschreitet. Die großen Themen nehmen immer stärker den Raum ein, aber trotz allem bin ich aus der Vorstellung gegangen und habe sie geliebt. Ich kann nicht aufhören, über einzelne Stellen zu sprechen: wie sie sich angefühlt haben und woran sie mich in meiner eigenen Familie erinnert haben. Einen Abend zu machen, mit dem sich fast jede*r identifizieren kann, ist eine enorme Aufgabe – aber Dinge, von denen ich weiß, dass sie wahr sind ist ein Erfolg. Jede Figur kämpft mit echten, menschlichen Problemen, und ich habe mit jeder einzelnen mitgefühlt.

Beeindruckend sind auch die Übergänge auf der Bühne, die von den Darsteller*innen selbst ausgeführt werden – etwa in einer Küchenszene, in der Stühle und Tisch mühelos über die Bühne gleiten, genau in dem Moment, in dem Rosie und ihre Eltern sich setzen wollen. Choreografie und Timing dieser Verwandlungen sind perfekt und nahtlos – das bildet den konstanten, pausenlosen Fluss des Alltags wirklich treffend ab. Auch die Familie ist ständig in Bewegung, selbst während ihrer Monologe: mal schreiten sie den Boden ab, mal zittern sie im Regen – keine*r von ihnen kommt zur Ruhe. Vielleicht zeigt das, dass das Leben nie wirklich, wahrhaftig stillsteht. Egal, welche Probleme uns im Laufe des Lebens treffen: Wir gehen weiter. Die wiederholte Sprache schließt den Kreis des Stücks – es beginnt und endet mit Rosie. In ihrem Eingangsmonolog sagt sie: „Und damit ich nicht auseinanderfalle, mache ich eine Liste mit all den Dingen, die ich weiß... die ich wirklich ganz sicher als wahr weiß – und das wirklich Beängstigende ist... es ist eine sehr kurze Liste. Ich weiß gar nicht so viel.“ Vielleicht ist genau das der Punkt: dass es im Leben nur wenige Dinge gibt, von denen man wirklich sicher sein kann, dass sie wahr sind.

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