CRITIQUE : Tick, Tick...Boom, actuellement sur Netflix ✭✭✭✭

Alexa Terry critique l'adaptation cinématographique de Lin-Manuel Miranda de Tick, Tick... Boom! de Jonathan Larson, désormais disponible en streaming sur Netflix.

Andrew Garfield en Jonathan Larson. Photo : Netflix Tick, Tick...Boom!

Désormais en streaming sur Netflix

4 Étoiles

Pour éviter de « déchristmasser » ma grotte festive, j'ai démarré Netflix et, ayant déjà visionné les deux saisons d'Emily in Paris, j'ai lancé Tick, Tick…Boom!, quelque chose que je prévoyais de regarder depuis sa sortie sur le service de streaming le 12 novembre dernier. Bien que je savais que je serais diverti tout en gardant joyeusement la compagnie du Père Noël pendant une heure ou deux de plus, je n'étais pas tout à fait préparé à la claque émotionnelle qui a suivi.

Andrew Garfield et Robin de Jesús. Photo : Netflix

‘Tick, Tick… Boom!' est un long métrage basé sur le rock musical autobiographique de Jonathan Larson portant le même titre, réalisé par le père fondateur de Hamilton - Lin Manuel Miranda, avec l'acteur Andrew Garfield à la barre. Il suit Larson, un auteur de théâtre musical en difficulté, qui entend un tic-tac continu, déclenché par son 30ème anniversaire imminent : 'À un certain âge, on cesse d'être un écrivain qui sert à table,' dit-il, 'et on devient un serveur avec un passe-temps'. C’est une histoire d’échec et de résilience qui est, en fait, plutôt rafraîchissante. Elle couvre la semaine précédant l'atelier pour le musical de Larson ‘Superbia’ qui lui a pris 8 ans à écrire. Les efforts de Larson sont semblables à ceux de nombreux autres dans des industries compétitives, et le rejet qu'il rencontre est livré avec une piqûre relatable. C'est parsemé de moments qui deviennent des influences pour son travail, y compris des ‘simulations de Rent’ astucieuses telles que la mauvaise boîte vocale et les perspectives ‘vidéo maison’ qui reflètent l'intérêt vidéographique du personnage de Mark.

Andrew Garfield et Bernadette Peters. Photo : Netflix

De nombreux grands noms du théâtre musical font des apparitions en caméo, dont Steven Schwartz, Jason Robert Brown, Matthew Sklar, Chad Beguelin et  Jeanine Tesori; une scène particulièrement poignante est la performance de ‘Sunday’ où le Moondance Diner (où Larson travaillait comme serveur et qui a été reconstruit spécialement pour le film) est bondé de clients, avec Brian Stokes Mitchell, Andre De Shields, Philippa Soo, Renée Elise Goldsberry parmi beaucoup d'autres. Mais l'arrivée de Bernadette Peters, (que nous voyons Larson regarder dans une version enregistrée de ‘Sunday in the Park with George’ plus tôt dans le film), est à couper le souffle, intensifiée par Larson dirigeant l'ensemble de stars du théâtre jusqu'au point culminant de la chanson.

Vanessa Hudgens. Photo : Netflix

Lin Manuel Miranda dirige ‘Come to Your Senses’ avec une perspective différente ; c’est la chanson que l'on voit Larson avoir du mal à écrire tout au long du musical, et c’est généralement un solo féminin (qui a probablement figuré dans la plupart des dossiers d’audition féminins). Dans le film, elle est interprétée en duo entre Karessa (Vanessa Hudgens) et Susan (Alexandra Shipp), la petite amie de Larson, offrant une alternative puissante à la signification derrière sa conception.

Le casting de l'atelier de Larson est, en effet, ‘Supberia’, dirigé par Hudgens et Joshua Henry dans le rôle de Roger, et Bradley Whitford donne une performance touchante et détaillée en tant qu'idole de Larson - le regretté Stephen Sondheim. Et puis il y a Andrew Garfield, et quelle meilleure personne pour immortaliser Jonathan Larson.

Andrew Garfield et Alexandra Shipp. Photo : Netflix

Je pourrais étudier le dictionnaire pendant une semaine et ne toujours pas trouver les mots les plus adaptés. Andrew Garfield est, tout simplement, impeccable, offrant une leçon magistrale de performance musicale authentique. Il est fougueux, tendre et possède une sincérité qui va jusqu'à l'os. Je pourrais revoir sa performance de ‘Why’ en boucle, une chanson qui n'a pas été préenregistrée mais exécutée en direct sur le plateau. Avec ‘Tick, Tick…Boom!’ étant son premier rôle en chant, Garfield a étudié avec le coach vocal Liz Caplan afin de délivrer l'histoire en chant - et le fait avec un plat d'accompagnement et un dessert en prime. Il est ce qui se produit quand vous donnez une chanson à un acteur.

Tick, Tick…Boom! est une dédicace à Jonathan Larson et à son héritage, mais aussi à ce que cela signifie de persévérer face à l'adversité. Le fait que nous regardions son histoire avec du recul rend encore plus déchirant (si possible) que Larson n'ait jamais assisté à la réalisation de son rêve en réalité, qu'il n'ait jamais pu voir le changement qu'il a apporté au monde du théâtre musical, qu'il soit mort juste quelques heures avant que Rent ait sa première avant-première - le musical qui deviendrait primé et l'une des plus longues représentations à Broadway.

https://youtu.be/su6urM6Li5k

Je dois avouer que, par ‘Louder than Words’, j'étais les yeux embués, voire en larmes. J'avais envie de plonger dans l'écran, prendre Jonathan Larson, incarné par Andrew Garfield, par la main, et lui dire que tout en valait la peine : la monotonie du Moondance Diner, sa volonté persistante et talentueuse de continuer malgré les espoirs déçus et le rejet. C’est un rappel que si une passion bat en nous, nous pouvons également choisir de poursuivre jusqu'à ce que quelque chose (espérons-le) prenne forme; parce que ‘c’est la vie, bo-bo bo-bo-bo, Bohème.’

Tick, Tick ... Boom! est maintenant disponible en streaming sur Netflix

https://youtu.be/YJserno8tyU