ANBEFALT: Topp 10 teaterstykker i oktober 2015

Hvilket teaterstykke bør du se først i London?

Vi har satt sammen denne listen for å spare deg for bryet med å finne det ut selv! Dette er rett og slett vår vurdering – og alle har jo sin egen – basert på hva anmelderne våre mener. Vi oppdaterer listen jevnlig for å inkludere nye produksjoner, og tar med endringer i skuespillerbesetningen i beregningen.

Stykker som har spilt i mer enn tre år er utelatt – dette er en liste over nye eller relativt ferske produksjoner i London.

Så kom deg ut og se dem!

Meld deg på vårt nyhetsbrev for å motta informasjon om denne og andre flotte produksjoner.

1. Briefs

Dette lerretet av kjønns-, rase- og seksualpolitikk strekker seg over hele forestillingen, fra den skarpe åpningsreplikken til Fez Fa’anana som med glede fornærmer alle like mye, via de freidige påfunnene til Louis Briggs («pen betyr ikke dumm») og vignettene med en stadig mer naken Lucky Charm (Lachy Shelley), til de ulike satiriske og ironiske numrene med den bemerkelsesverdige Dallas Dellaforce, hvis blikk på kjønnsroller i samfunnet er sylskarpt og slående dristig.

LES VÅR ANMELDELSE | BESTILL BILLETTER

2. Casa Valentina

I regi av Luke Sheppard er Casa Valentina et stykke om et ekteskap. Alt dreier seg om det sentrale forholdet mellom George (Edward Wolstenholme) og Rita (Tamsin Carroll). De har et ukonvensjonelt ekteskap. Hun giftet seg med ham vel vitende om at han likte å kle seg i kvinneklær; hun har faktisk oppmuntret og støttet ønsket hans fordi hun elsker ham. Hun er fornøyd med at hans kvinnelige jeg er den peneste jenta i ekteskapet deres. Hun ønsker velkommen, støtter og er som en mor for de andre mennene som leier rom i pensjonatet deres i helgene og slipper løs sin indre kvinne. En helt spesiell «Weekend i det grønne».

LES VÅR ANMELDELSE | BESTILL BILLETTER

3. Mr Foote's Other Leg

Spilleperioden på Hampstead er nesten helt utsolgt, om ikke helt. Gjør alt du kan for å få tak i en returbillett. Produksjonen burde virkelig overføres til West End og spille lenge, helst på Theatre Royal Haymarket. Å se dette fyldige overflødighetshornet av et stykke i det teateret som ligger nærmest stedet der Foote utøvde sin magi, og som bærer navnet til Footes egen lidenskap, ville vært noe helt spesielt.

LES VÅR ANMELDELSE

4. The Sum Of Us En del av oppdraget til Above the Stag er å minne oss på nevneverdige stykker med skeiv tematikk som ikke alltid har fått den oppmerksomheten de fortjener, eller hvis vedvarende aktualitet og universelle verdi må løftes frem på nytt. The Sum of Us av David Stevens faller i høyeste grad inn under begge disse kategoriene, og får nå en kjærkommen ny produksjon ved starten av høstsesongen. Sesongen er nå utsolgt!LES VÅR ANMELDELSE

Richard Dempsey, Christopher Ravenscroft og Marcia Warren i The Cocktail Party. Foto: Marc Brenner 5. The Cocktail Party

Det er mange flere lag i både dette stykket og denne produksjonen som fortjener kommentarer, men som ligger utenfor rammene av en relativt kort anmeldelse. Det er nok å si at denne produksjonen argumenterer svært godt for å gjenoppdage Eliots dramatikk som helhet, og minner oss om at det finnes mye viktigere dramatikk knyttet til hans navn enn det ene verket vi alle kjenner – nemlig Cats – som han selvfølgelig aldri hadde til hensikt å sette opp på en scene.

LES VÅR ANMELDELSE | BESTILL BILLETTER

Mark Rylance som Filip V av Spania. Foto: Marc Brenner 6. Farinelli And The King

Det er et lite, men vakkert stykke, perfekt tilpasset rommets intime prakt, og helt berusende fordi alt ved det er så perfekt avstemt. Den begavede Sam Crane tar på seg skuespillerbyrden som Farinelli, men når det er tid for å synge, får han enten selskap på scenen eller blir erstattet av Purefoy, kledd nøyaktig likt som Crane. Purefoy har en sterk, fyldig og smidig kontratenor. Han er en fryd å høre på.

LES VÅR ANMELDELSE | BESTILL BILLETTER

7. Richard II

Resultatet her er at dette er mer Komedien om Richard II enn Tragedien om Richard II. Det er en usømmelig jakt på latter – personkarakteristikkene er ekstreme, språket kastes til side til fordel for raske poenger, og den dypere, mørkere siden av teksten og situasjonen forblir i stor grad urørt. Dette betyr ikke at produksjonen ikke er underholdende – det er den – men det er ikke en produksjon som søker å oppnå noe spesielt eller som forsøker å fornye eller belyse stoffet. På omtrent samme måte som en dyktig skoleforestilling kan gjøre deg fornøyd, gjør også denne produksjonen det. Det er et flott utgangspunkt; hvis dette er din første møte med Shakespeare, vil du ikke bli skuffet. Men hvis du kommer på jakt etter innsikt eller nye perspektiver, vil du ikke finne noen her.

LES VÅR ANMELDELSE | BESTILL BILLETTER

8. Jane Eyre

Dette er en gjennomført fengslende kveld i teateret. Man merker ikke at tiden går, og man kan ikke annet enn å bli imponert over hvordan ensemblet finner nye betydninger i materiale som vi alle tror vi kan ut og inn. Dette er en ekte ensembleproduksjon med plass til at enkeltindivider kan skinne, samtidig som helheten resonnerer med noe større enn de individuelle bidragene. Den imponerte stort og fikk meg ofte til å le, men i andre akt berørte den meg sjelden slik den burde.

LES VÅR ANMELDELSE | BESTILL BILLETTER

9. Three Days In The Country Ofte kommer premierekvelden for tidlig i en spilleperiode til at man fullt ut kan vurdere en produksjons potensial. Denne kjærkomne og ambisiøse nye versjonen har ennå ikke nådd de store høydene, men har absolutt forutsetningene for å klare det.LES VÅR ANMELDELSE | BESTILL BILLETTER

Sion Daniel Young som Christopher i The Curious Incident Of The Dog In the Night-Time. Foto: Brinkhoff-Mogenburg 10. The Curious Incident of the Dog in the Night Simon Stephens' dramatisering av Mark Haddons bestselger, The Curious Incident of the Dog in the Night-Time (Den merkelige hendelsen med hunden i natten), mottok syv Olivier-priser i 2013, inkludert Beste nye stykke, Beste regi, Beste lysdesign og Beste lyddesign, samt Tony-prisen for beste teaterstykke i 2015. BESTILL BILLETTER

Hva synes du om valgene våre?