Jesus Christ Superstar ujawnia gwiazdorską obsadę roli Heroda w Theatre Royal Drury Lane

Jeden z najbardziej komentowanych West Endowych powrotów ostatnich lat właśnie podniósł poprzeczkę jeszcze wyżej. Jesus Christ Superstar ogłosił imponującą rotacyjną obsadę gościnną, w której kolejni wykonawcy wcielą się w kradnącą całe show rolę Króla Heroda, gdy produkcja przeniesie się do Theatre Royal Drury Lane jesienią tego roku. Spektakle odbywać się będą od 16 października 2026 do 9 stycznia 2027, a skład grający Heroda obejmuje nazwiska ze świata Hollywood, telewizji, drag, musicalu i klasycznej sceny teatralnej, co czyni to ogłoszenie jednym z najbardziej eklektycznych casting'ów gościnnych w najnowszej historii West Endu.

Kto zagra Heroda?

Nagrodzona uznaniem krytyków produkcja Tima Shaedera, która przeniesie się do nowego domu po letnim sezonie w London Palladium, potwierdziła udział ośmiu gwiazd gościnnych, z których każda wcieli się w tę wyrazistą rolę przez ograniczoną liczbę spektakli. Oto pełny harmonogram:

Matt Bomer otwiera listę w dniach od 16 do 31 października. Nominowany do Emmy aktor, znany przede wszystkim z seriali White Collar i The Last of Us, wnosi na scenę Drury Lane prawdziwą hollywoodzkę gwiazdorską energię. Rob Brydon przejmuje pałeczkę od 2 do 7 listopada, wnosząc do roli swój charakterystyczny komediowy timing. Reece Shearsmith, twórca serialu Inside No. 9 i ceniony aktor charakterystyczny, gra od 9 do 14 listopada.

Bob The Drag Queen, zwyciężczyni ósmej edycji RuPaul's Drag Race i błyskotliwie teatralna performerka, wciela się w Heroda od 16 do 21 listopada. Następnie Michael Ball, jeden z najbardziej ukochanych pierwszoplanowych aktorów musicalowych British Theatre, pojawia się od 23 listopada do 5 grudnia w rozszerzonym angażu. Legendarny Simon Russell Beale, powszechnie uważany za jednego z największych aktorów scenicznych swojego pokolenia, przejmuje rolę od 7 do 12 grudnia.

Komik i aktor Omid Djalili gra od 14 do 19 grudnia, po czym Layton Williams zamyka ogłoszony harmonogram w dniach od 21 grudnia 2026 do 2 stycznia 2027. Williams, który niedawno zachwycił widzów w Beetlejuice i stał się powszechnie rozpoznawalny dzięki Strictly Come Dancing, wydaje się być stworzony do ekstrawagancji i showmanshipu, których wymaga Herod. Ostatni gościnny wykonawca na zamykający tydzień produkcji zostanie ogłoszony w późniejszym terminie.

Dlaczego Herod to idealna rola dla gościnnego castingu

Król Herod pojawia się tylko w jednej scenie w rockowej operze Andrew Lloyda Webbera i Tima Rice'a, jednak jest to bez wątpienia najbardziej pamiętny moment spektaklu. „King Herod's Song (Try It and See)" to numer w stylu vaudeville, który stanowi wyraźny, komediowy kontrast wobec otaczającego go dramatu. Rola ta ma długą historię przyciągania znanych nazwisk właśnie dlatego, że pozwala wykonawcy wywrzeć ogromne wrażenie w krótkim czasie, bez konieczności dźwigania ciężaru całej produkcji.

Ten rotacyjny model gościnny to sprytna strategia generująca stałe zainteresowanie przez długi czas trwania sezonu. Każdy nowy wykonawca przynosi ze sobą świeżą falę uwagi i inną grupę docelową widzów. Matt Bomer może przyciągnąć międzynarodowych fanów kina, podczas gdy Michael Ball przemawia do zagorzałych miłośników musicalu. Bob The Drag Queen i Layton Williams przyciągną młodszą i bardziej zróżnicowaną publiczność. To prawdziwe arcydzieło strategii utrzymywania świeżości i wyjątkowości długotrwałego angażu.

Powracająca obsada

Choć ogłoszenia dotyczące Heroda kradną nagłówki, główna obsada transferu do Drury Lane jest równie imponująca. Sam Ryder, piosenkarz i autor piosenek, który po raz pierwszy zdobył globalną uwagę podczas Konkursu Piosenki Eurowizji, powraca w roli Jezusa. Rozległa skala wokalna Rydera była szeroko chwalone podczas sezonu w Palladium, a jego obecność nadaje produkcji współczesną rockową energię, która doskonale wpisuje się w ducha oryginalnej wizji Lloyda Webbera i Rice'a.

Desmonda Cathabel powraca jako Maria Magdalena, David Thaxton jako Poncjusz Piłat, Bob Harms jako Kajfasz, Matty J jako Annasz i Phil King jako Piotr. Ta ciągłość w obsadzie głównych ról zapewnia, że dramatyczne fundamenty produkcji pozostają solidne, nawet gdy gościnni Herodowie się rotują.

Prestiżowy nowy dom w Drury Lane

Transfer do Theatre Royal Drury Lane jest znaczący. Po rozległym i wystawnym remoncie, ten wpisany na listę zabytków klasy I teatr stał się jednym z najbardziej imponujących miejsc w Londynie. Jego wielka widownia, mieszcząca ponad 2 000 widzów, zapewnia odpowiednio epicką oprawę dla dzieła, które zawsze było pomyślane na operową skalę. Wśród niedawnych poprzednich rezydentów teatru znalazło się wznowienie The Producers, a odnowione wnętrza teatru dodają splendoru, któremu niewiele innych londyńskich scen może dorównać.

Produkcja Tima Shaedera, której premiera spotkała się z powszechnym uznaniem krytyków, była doceniana za uderzający projekt wizualny i poruszającą pracę zespołową. Przeniesienie z Palladium do Drury Lane pozwala produkcji kontynuować west endowy sezon w miejscu o podobnie imponującej pojemności, oferując jednocześnie widzom nowe środowisko teatralne.

Nieprzemijający urok Jesus Christ Superstar

Po raz pierwszy wystawiony w 1971 roku, Jesus Christ Superstar był spektaklem, który ogłosił Andrew Lloyda Webbera i Tima Rice'a jako główne siły w świecie musicalu. Przepełniona rockiem partytura, zawierająca ikoniczne numery jak „Superstar", „I Don't Know How to Love Him" i „Gethsemane", nigdy tak naprawdę nie wyszła z mody. Utwór był wznawiany niezliczoną ilość razy po obu stronach Atlantyku, adaptowany na potrzeby filmowe i reimaginowany na potrzeby tras koncertowych w arenach.

To, co sprawia, że każda nowa produkcja wydaje się aktualna, to sposób, w jaki reżyserzy i scenografowie interpretują jej tematy wiary, celebrytyzmu, zdrady i politycznej władzy. Wersja Shaedera silnie rezonuje ze współczesnymi widzami, łącząc spektakl rockowego koncertu z kameralnym, dramatycznym opowiadaniem historii. Decyzja o obsadzeniu Sama Rydera, prawdziwej gwiazdy współczesnej muzyki, w roli tytułowej odzwierciedla ten sam instynkt, który kierował obsadą oryginalnego albumu koncepcyjnego: znajdź wykonawców, którzy ucieleśniają surową, buntowniczą energię muzyki.

Dla fanów West Endowych musicali, ta produkcja plasuje się obok innych długoterminowych wydarzeń teatru muzycznego jako pozycja obowiązkowa. Połączenie światowej klasy miejsca, sprawdzonej produkcji, charyzmatycznego pierwszoplanowego aktora i parady celebryckich gwiazd gościnnych sprawia, że jesienny sezon w Drury Lane to niepowtarzalne wydarzenie teatralne.

Czy warto rezerwować bilety?

Przy ośmiu (a wkrótce dziewięciu) różnych gościnnych Herodach, wybór terminu wizyty staje się częścią zabawy. Jeśli zależy Ci na prestiżu oglądania teatralnego rycerza na scenie Drury Lane, tydzień Simona Russella Beale'a jest oczywistym wyborem. Dla czystej wartości rozrywkowej i świątecznej energii trudno pobić Laytona Williamsa w okresie bożonarodzeniowym. Miłośnicy musicalu zapewne skłonią się ku rozszerzonemu angażowi Michaela Balla, podczas gdy ci, którzy szukają czegoś niespodziewanego, mogą chcieć zobaczyć Bob The Drag Queen lub Reece'a Shearsmitha.

Biorąc pod uwagę, że kilka z tych gościnnych angaży trwa zaledwie tydzień, bilety na najbardziej popularnych wykonawców prawdopodobnie wyprzedadzą się szybko. Zdecydowanie zaleca się wczesną rezerwację, szczególnie na krótsze angaże i spektakle weekendowe.

Zarezerwuj bilety na Jesus Christ Superstar w Theatre Royal Drury Lane już teraz, aby zapewnić sobie preferowane terminy i wybranego Heroda.

Przeglądaj wszystkie musicale aktualnie grane w Londynie, odkrywaj nowe spektakle i transfery lub sprawdź naszą pełną listę dostępnych spektakli na BritishTheatre.com.