ANÁLISE: Palmyra, Festival Pulse, Novo Wolsey Theatre ✭✭✭✭✭

Paul T Davies analisa Palmyra, apresentado no âmbito do Pulse Festival, no New Wolsey Theatre

Palmyra.

Pulse Festival no New Wolsey Theatre, Ipswich.

9 de junho de 2018

5 estrelas

Informações sobre o Pulse Festival

A antiga cidade de Palmira era uma das mais bem preservadas do mundo. Até 2015, quando o ISIS assumiu o controlo da cidade, destruiu os seus templos (Bel e Baalshamin), saqueou os seus túmulos e usou o seu anfiteatro para encenar execuções. Um ano mais tarde, depois de o ISIS ter sido expulso da cidade, a reconstrução começou gradualmente, apesar de a história e a cultura terem sido apagadas.

Bertrand Lesca e Nasi Voutsas criaram uma peça bela, violenta, tensa e inquietante sobre destruição, vingança, barbaridade e civilização. Fazem-no com loiça partida, enchendo gradualmente o palco de entulho e pó até que, por fim, começa a ser desimpedido. Começa com os homens a criarem uma dança sobre patins, que vai tornando-se cada vez mais violenta e agressiva. Lesca intimida Voutsas, tentando pôr o público do seu lado; um martelo transforma-se numa ameaça perturbadora, mesmo quando é retirado do espaço por um elemento do público. Bertrand volta simplesmente com um martelo maior. Ao longo de tudo isto, percebemos que é assim que as crianças se comportam. É assim que os rapazes se comportam. É assim que os homens se comportam.

As metáforas poderosas, cuidadosamente escolhidas, acrescentam camadas de significado à ilustração explícita da destruição de Palmira. O duo recria todo o tipo de relação tóxica e destrutiva em que você, os seus amigos ou a sua família possam ter estado envolvidos. Quando Lesca é expulso do espaço, Voutsas limpa o entulho e começa a sua própria dança, oferecendo um vislumbre de esperança para uma reconstrução futura. Achei esta uma peça impactante, sem medo de esticar a tensão até ao limite, mas sem cair num tom didático. Excelente.