London har aldrig saknat excentriska karaktärer, men få har fångat allmänhetens fantasi riktigt som William Lyttle, den så kallade 'Mole Man of Hackney', som tillbringade decennier med att i hemlighet gräva tunnlar under sitt hem i De Beauvoir, Dalston. Nu förvandlas hans extraordinära historia till en helt ny musikal, och den lovar att bli en av de mest förtjusande udda nya föreställningarna att nå Londons fringeschen i år.
Mole Man The Musical, skapad av Laura Harris och producerad av The Makers Theatre, får sin invigningsuppsättning på The Lion & Unicorn Theatre i Kentish Town. Med en speltid på ungefär 60 minuter erbjuder föreställningen en kompakt men rikt skiktad utforskning av besatthet, konformitet och de märkliga tvång som driver oss under jord, både bokstavligt och bildligt talat.
Den sanna historien bakom musikalen
Den verklige William Lyttle blev något av en lokal legend i östra London. Under loppet av ungefär 40 år grävde han ut ett elaborerat nätverk av tunnlar under sitt viktorianska radhus på Mortimer Road. Tunnlarna sträckte sig i olika riktningar, en del ända till grannfastigheter och till och med under trottoaren. År 2006 rasade ett avsnitt av vägen utanför hans hem samman, vilket avslöjade omfattningen av hans underjordiska hantverk och tvingade Hackney Council att vidta åtgärder. Lyttle vräktes till slut från sitt hem år 2009 och avled år 2010.
Hans historia väckte djupgående frågor om integritet, psykisk hälsa, excentricitet och gränserna för personlig frihet. När övergår en ofarlig besatthet till att bli en samhällsfara? Och vem får bestämma det? Det är precis den sortens frågor som Mole Man The Musical sätter sig för att utforska, om än genom en underbart uppfinningsrik teatral lins.
En underjordisk värld av maskar och rättvisa
Snarare än att erbjuda en rättfram biografisk återberättelse tar musikalen ett betydligt mer fantasifullt grepp. Historien utspelar sig helt under jord, där en maskfamilj ser sin värld kastas in i kaos. Rumblandet har blivit allt högljuddare, ett sänkhål har öppnat sig ovanför dem, och det står klart att Mole Mans outtröttliga grävande ligger bakom alltihop.
Drivna av vrede, rädsla och en stark känsla av rättvisa ger sig maskarna ut på en resa till rättssalen, där Mole Man och hans grävvanor ställs inför rätta. Allt observeras från skuggorna av Buzz, en allestädes närvarande fluga som lurar bakom varje hörn. Den centrala dramatiska frågan är en tvingande: kommer någon verkligen att få vad de förtjänar? Och begravt under allt grävande – varför gräver egentligen Mole Man?
Det är ett klokt grepp som låter föreställningen tackla tunga teman, däribland masshysteri, pöbelmentalitet och de sätt på vilka samhällen reagerar på upplevda hot, samtidigt som allt paketeras i den tillgängliga och underhållande formen av musikteater. Produktionen lovar en värld där sanningen bokstavligen talat är alltför grumlig för att kunna skönjas.
Det kreativa teamet och produktionsbolaget
Musikalen är skriven av Laura Robyn Harris och James John Barlow. Harris, som har utvecklat verket från dess allra tidigaste stadier, bär på en tydlig passion för berättande som finner det universella i det märkvärdiga. Produktionen sätts upp av The Makers Theatre, ett Londonbaserat teater- och kreativt konstföretag som sammanför etablerade yrkesverksamma och framväxande talanger inom ett mångsidigt program. Bolaget har beskrivit Mole Man The Musical som ett hjärteprojekt som de är glada att stödja genom dess första fullständiga uppsättning.
För en fringeproduktion är föreställningens koncept imponerande ambitiöst: att bygga upp en komplett underjordisk värld befolkad av antropomorfa varelser, komplett med ett fullödigt rättssalsdrama och musiknummer. Det vittnar om den djärva och risktagande typ av arbete som fortsätter att göra Londons Off-West End-scen till en så vital del av det teatrala landskapet.
Praktiska detaljer: biljetter, datum och lokal
The Lion & Unicorn Theatre, en välansedd pubteater i Kentish Town, är ett idealiskt hem för den här typen av uppfinningsrik nyskriven dramatik. Det intima rummet borde passa föreställningens underjordiska miljö perfekt och dra in publiken i maskarnas klaustrofobiska värld.
Biljetter kostar 15 pund för ordinarie inträde och 13 pund för rabattberättigade, vilket gör det till ett tillgängligt utflyktsalternativ för teaterbesökare som är nyfikna på något lite annorlunda. Föreställningen rekommenderas för publik från 11 år och uppåt, så den kan fungera väl för äldre barn och familjer som letar efter underhållning som är skruvad och tankeväckande. Med en speltid på ungefär 60 minuter är det också en hanterbar längd för yngre åskådare eller den som söker en kort men minnesvärd teaterupplevelse.
För exakta föreställningsdatum och för att boka biljetter, besök The Lion & Unicorn Theatres webbplats direkt. Intresserade kan även följa produktionen på Instagram och TikTok på @molemanmusical för innehåll från kulisserna och uppdateringar.
Varför den här föreställningen förtjänar din uppmärksamhet
Londons fringeteaterscen blomstrar på just den här typen av produktion: originell, djärv och rotad i en genuint fascinerande historia. Berättelsen om Mole Man är en som många Londonbor kommer ihåg från nyhetsrubrikerna, och att förvandla den till en musikal med en ensemble av maskar som ställer en man inför rätta är just den sortens kreativa språng som gör levande teater så spännande.
I en tid då mycket av samtalet kring Londonteater kretsar kring storskaliga West End-överföringar och stjärnbesättningar är det värt att komma ihåg att några av de mest minnesvärda teaterupplevelserna kan hittas i mindre lokaler med mindre budgetar men enorm fantasi. Mole Man The Musical ser ut att bli ett utmärkt exempel på just det.
Om du är ett fan av nya musikaler, berättande i närheten av true crime, eller helt enkelt njuter av teater som tar risker, är det här en föreställning att ha på din radar. Bläddra igenom vår fullständiga lista över föreställningar som spelas i London just nu, eller utforska de senaste nya föreställningarna som anländer till Londons scener den här säsongen.

Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.
Stay in the spotlight
Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.






