Một vở nhạc kịch biến cuộc khủng hoảng khí hậu thành một bộ phim hài lãng mạn nghe có vẻ khó thuyết phục, nhưng Hot Mess đã chứng minh những người hoài nghi sai lầm. Sau một mùa diễn được giới phê bình đánh giá cao tại Edinburgh Fringe năm ngoái và một sản xuất trước đó tại Southwark Playhouse, vở nhạc kịch mới đầy sáng tạo của British Theatre này đang trở lại London để biểu diễn tại The Other Palace. Với những so sánh với Six đang lan rộng, đây có thể là màn đột phá tiếp theo từ nền nhạc kịch mới đang phát triển mạnh mẽ của Vương quốc Anh.

Từ Một Buổi Pitching Đến Một Hiện Tượng Tiềm Năng
Câu chuyện của Hot Mess bắt đầu vào năm 2019, khi nhà sản xuất Vicky Graham đang tham gia ban giám khảo pitching cho BEAM, buổi trình diễn thường niên dành riêng cho các vở nhạc kịch mới đang trong giai đoạn phát triển. Hai nhà viết kịch mà cô chưa từng gặp trước đây, Jack Godfrey và Ellie Coote, bước lên sân khấu và đề xuất một ý tưởng táo bạo: tái hiện mối quan hệ giữa Trái Đất và nhân loại dưới dạng một bộ phim hài lãng mạn.
Graham ngay lập tức bị cuốn hút. Cặp đôi mang đến năng lượng lây lan và hai bài hát được trau chuốt khiến cô ngồi chồm người về phía trước, háo hức muốn tham gia. Phá vỡ quy tắc nghề nghiệp của chính mình về việc cần phải hiểu rõ lịch sử sáng tác của một tác giả trước khi cam kết, cô vội vã đề nghị trao cho họ một hợp đồng ủy thác ban đầu. Đó là một quyết định theo bản năng và từ đó đã được chứng minh là đúng đắn nhiều lần.
Hot Mess Kể Về Điều Gì?
Về bản chất, Hot Mess kể câu chuyện tình yêu giữa Trái Đất và Hu (viết tắt của nhân loại). Trái Đất đã tồn tại 750 triệu năm và mang theo hành lý của một lịch sử hẹn hò đầy biến cố, bao gồm cả một mối quan hệ thảm họa với T-Rex. Hu là người mới nhiệt tình, tràn đầy ý tưởng nhưng có xu hướng áp đặt và, hóa ra, không ngại thao túng tâm lý đối phương.
Trong 85 phút, vở diễn gói gọn hơn 200.000 năm lịch sử loài người qua lăng kính của mối tình đầy sóng gió này. Đó là tình yêu thực sự hay một mối quan hệ độc hại? Trái Đất có thể tha thứ cho chuyện ngoại tình của Hu với mặt trăng không? Tiền đề này cho phép nhóm sáng tác khám phá những chủ đề nặng ký về chủ nghĩa môi trường và trách nhiệm trong khi vẫn giữ được không khí nhẹ nhàng, hài hước và dễ đồng cảm với bất kỳ ai đã từng trải qua những phức tạp của tình trường hiện đại.

Thành Công Tại Edinburgh Fringe Và Những So Sánh Với Six
Khi Hot Mess biểu diễn tại Edinburgh Fringe năm 2025, nó đã tạo ra tiếng vang lớn. Khán giả nghiêng về phía những người trẻ tuổi và phản ứng rất nhiệt tình — đúng là kiểu đối tượng đã thúc đẩy thành công của những vở diễn như Six. Giới phê bình cũng không kém phần hào hứng, với một số nhà phê bình gợi ý rằng vở nhạc kịch này có tiềm năng đi theo cùng quỹ đạo như hiện tượng về những hoàng hậu Tudor, vốn lần đầu thu hút sự chú ý tại Edinburgh năm 2017 trước khi trở thành một hiện tượng toàn cầu.
Những so sánh đó không phải là vô căn cứ. Điểm chung giữa Hot Mess và Six là định dạng chặt chẽ, năng lượng cao, giọng điệu không kính trọng sáo mòn, những bài hát đương đại dễ nhớ và một ý tưởng chạm đến nhiều người vượt ra ngoài khán giả nhạc kịch truyền thống. Bản thân Graham đã lưu ý rằng một vở diễn thực sự thành công cần phải len lỏi vào cuộc trò chuyện văn hóa đại chúng, chứ không chỉ thu hút những người đã mê đi xem kịch. Với sự pha trộn giữa ý thức về khí hậu, hài hước và chiều sâu cảm xúc, Hot Mess đang ở vị trí tốt để làm được điều đó.
Vai Trò Của Birmingham Hippodrome Và Quá Trình Phát Triển
Hành trình của vở diễn từ buổi pitching tại BEAM đến sản xuất hoàn chỉnh đã được hỗ trợ bởi bộ phận New Musical Theatre ngày càng có tầm ảnh hưởng của Birmingham Hippodrome. Graham ghi nhận sự hợp tác này là vô giá trong việc giữ cho dự án đi đúng hướng trong suốt quá trình phát triển dài mà các vở nhạc kịch mới nhất thiết phải trải qua.
Nhà biên kịch Deirdre O'Halloran đóng một vai trò đặc biệt quan trọng, liên tục khuyến khích nhóm sáng tác nhấn mạnh vào các yếu tố hài lãng mạn thay vì để thông điệp về khí hậu trở nên nặng nề. Sự hướng dẫn đó đã mang lại kết quả. Thay vì rao giảng, Hot Mess ngắn gọn súc tích, hóm hỉnh và được truyền đạt với sắc thái đáng kể. Những bài hát dễ nhớ, lịch sử ngạc nhiên ở chỗ rất nhiều thông tin, và cốt lõi cảm xúc của mối quan hệ giữa Trái Đất và Hu mang lại cho vở diễn chiều sâu thực sự.
Graham thẳng thắn về thực tế của việc phát triển các vở nhạc kịch mới. "Không thể phủ nhận rằng chúng cần thời gian," cô nhận xét, ghi nhận rằng một vở diễn không thực sự lộ diện cho đến khi bạn có âm nhạc trực tiếp, các diễn viên tương tác với nhau và khán giả phản ứng trong thời gian thực. Giai đoạn phát triển kéo dài này — từ hợp đồng ủy thác ban đầu qua các buổi workshop đến các sản xuất liên tiếp — là xương sống không hào nhoáng nhưng thiết yếu của chuỗi sản xuất nhạc kịch mới.
Những Người Viết Nên Vở Diễn
Jack Godfrey và Ellie Coote đã nhanh chóng khẳng định mình là những giọng điệu thú vị trong nhạc kịch British Theatre. Ngoài Hot Mess, cặp đôi đã tạo ra 42 Balloons, vở diễn đã trở thành một hiện tượng văn hóa ngầm tại Lowry năm 2024. Khả năng tìm ra cốt lõi cảm xúc và hài hước của những ý tưởng không theo lối mòn đã thu hút sự chú ý từ nhiều phía, và họ được cho là đang được mời tham gia một số dự án và ý tưởng khác.
Đối với Graham, người có thành tích mạnh mẽ trong việc ủng hộ các tác phẩm mới (những thành công trước đây của cô bao gồm Flowers for Mrs Harris, đã thành công ở cả Sheffield lẫn Chichester trước khi được xem tại Riverside Studios với Jenna Russell năm 2023), việc làm việc với Godfrey và Coote củng cố niềm tin của cô vào việc hỗ trợ các tài năng mới nổi. "Họ là những tài năng thực sự đáng kinh ngạc," cô nói, và quỹ đạo của Hot Mess chứng minh cho nhận định đó.

Điều Gì Tiếp Theo Cho Hot Mess?
Mùa diễn tại The Other Palace mang tầm quan trọng chiến lược đáng kể vượt ra ngoài con số khán giả. Nó sẽ giúp Hot Mess đủ điều kiện tham dự Giải Olivier, danh hiệu cao quý nhất trong British Theatre. Một đề cử hoặc chiến thắng tại Olivier có thể là bước ngoặt cho triển vọng của vở diễn, mang lại cho nó tầm ảnh hưởng và uy tín cần thiết để thu hút đầu tư thương mại lớn hơn.
Graham đã xác nhận rằng sự quan tâm quốc tế đến tác phẩm này đã tồn tại, điều này không có gì đáng ngạc nhiên khi xét đến sự liên quan phổ quát của cả khuôn khổ hài lãng mạn lẫn chủ đề môi trường. Một vở diễn về mối quan hệ của nhân loại với hành tinh hầu như không cần phải bản địa hóa, và thời gian chạy gọn gàng cùng yêu cầu sản xuất tương đối khiêm tốn khiến nó phù hợp để chuyển giao quốc tế.
West End đã chứng kiến một số vở nhạc kịch mới đột phá trong những năm gần đây, từ Hadestown đến Beetlejuice, và sự thèm muốn với những tác phẩm tươi mới, nguyên bản không có dấu hiệu suy giảm. Hot Mess ra mắt vào thời điểm khán giả đặc biệt dễ tiếp nhận những vở diễn kết hợp giải trí với chiều sâu nội dung, và sự pha trộn giữa hài hước, trái tim và nhận thức môi trường của nó không thể kịp thời hơn.
Bạn Có Nên Đặt Vé Không?
Nếu bạn bị thu hút bởi những vở nhạc kịch thông minh, độc đáo đẩy ranh giới của những gì thể loại này có thể đạt được, Hot Mess xứng đáng có vị trí cao trong danh sách của bạn. Nguồn gốc từ Edinburgh Fringe, lịch sử phát triển vững chắc và sức sáng tạo lây lan của nhóm viết kịch đều gợi ý rằng đây là một vở diễn có sức sống thực sự. Ở 85 phút không có giải lao, đây là một trải nghiệm chặt chẽ, tập trung mang lại tiếng cười, những giai điệu dễ nhớ và một góc nhìn đáng ngạc nhiên cảm động về vấn đề lớn nhất của thời đại chúng ta.
Nên đặt vé sớm. Các vở diễn tại The Other Palace thường bán hết nhanh chóng, đặc biệt khi chúng đến với mức độ chú ý từ giới phê bình như thế này. Liệu Hot Mess có đi theo bước chân của Six và tiến lên West End hay không vẫn còn chờ xem, nhưng bắt gặp nó ở giai đoạn này, trong một không gian thân mật trước khi thế giới rộng lớn hơn phát hiện ra, có thể là một trong những quyết định đi xem kịch thông minh nhất bạn thực hiện trong năm nay.

Xem tất cả các vở nhạc kịch đang diễn tại London, khám phá các vở mới sắp ra mắt, hoặc xem trang danh sách đầy đủ của chúng tôi để lên kế hoạch cho chuyến đi xem kịch tiếp theo của bạn.
Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.
Stay in the spotlight
Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.