Forhåndsvisning: RADA Festival

Fra den 28. juni til den 8. juli går dimittender og samarbejdspartnere fra hele det internationale teatermiljø sammen om den årlige RADA Festival i et program, der udfordrer, provokerer og underholder.

Foto: Sarah Hickson

Højdepunkterne på RADA Festival 2019 inkluderer:

Det internationale teaterkompagni HUNCHtheatre præsenterer To See Salisbury, en ny sort komedie baseret på de berygtede begivenheder omkring Novichok-forgiftningen i 2018. Med nik til Rosencrantz og Guildenstern giver forestillingen et sjældent indblik i aktuel russisk politik. To See Salisbury er skrevet af den russiske satiriker og tv-vært Victor Shenderovich og bearbejdet af RADA-dimittend Oliver Bennett, medstifter af HUNCHtheatre, hvis mål er at forene britisk og europæisk æstetik i en kulturel udveksling. Ny dramatik fra afgangselever og tidligere dimittender blandes med bearbejdelser og genopsætninger, herunder Caryl Churchills Escaped Alone og værker inspireret af mindre kendte noveller af E.M. Forster. Her bearbejder forfatter og instruktør Simon Dormandy tre af Forsters mindre kendte fortællinger, som ikke blev udgivet i hans levetid på grund af deres eksplicitte behandling af race og seksualitet. The Point of It gentænker historierne i lyset af nutidige homoseksuelle og intersektionelle erfaringer i en fortælling, der spænder over hele kloden gennem hundrede år. Dette smukt skrevne ensemblestykke, der markerer RADA-dimittenden Tanmay Dhananias gensyn med scenen, lader konventioner og begær kollidere tragisk i en kompleks verden af lyst og smerte.

Det nyindstiftede program 'Five Plays in Five Days' giver mulighed for at opleve helt nye værker under udvikling fra en bred vifte af stemmer med en 'Pay What You Can'-ordning, hvor priserne starter ved blot £2:

Efter sit første helaftensstykke Combustion på festivalen i 2017 vender dimittend Asif Khan tilbage med den første offentlige læsning af sin nye komedie Jamil's Legendary Stag Night, bestilt af RIFCO og Watford Palace Theatre. Funlola Olufunwas triptykon om raceforhold, A Cord of Three Strands, er en reaktion på aktivisten Sandra Blands død i 2015. I What’s Wrong Ameri-K-K-Ka, Black ‘n’ White og Afrika giver hun stemme til en nødvendig bevidsthed om samfundsmæssig og institutionel racisme. Elliot Cowan instruerer Lina Patels Sankalpan, der udforsker familie og politik i Indien før delingen gennem linsen af Tjekhovs Tre Søstre. Lotte Rices Dipped er en direkte reaktion på de lokale konsekvenser af knivkriminalitet og ungdomsvold fortalt gennem en universel kvindestemme spillet af et kraftfuldt ensemblekor. Hvordan bryder man gennem glastaget uden at skære sig? Endelig præsenterer verbatim-kompagniet Ecoute Theatre, grundlagt af den nylige dimittend Zoe Templemen-Young, en læsning af Connie Templemans Risk Assessment, som belyser de potentielle moralske og etiske konsekvenser af en kommercialisering af de videregående uddannelser. I RADAs Gielgud Theatre flankeres etablerede tekster af ny dramatik, og fysisk teater møder komedie og cabaret i et levende og eklektisk program. Visionen om en verden i krise udforskes af Jess Moore i Seed Bank, hvor katastrofale klimaforandringer truer jordens naturressourcer og rejser spørgsmål om vores ønske om at sætte børn i verden; og i Ockerby af manuskriptforfatter Debbie Oates, vækkes jagten på udødelighed gennem videnskabens nyeste landvindinger til live i en teknisk ambitiøs produktion, instrueret og produceret af den nuværende studerende Jake Steele. Efter sidste års femstjernede produktion Lucid vender New Public tilbage med deres unikke form for dristigt fysisk teater i deres nyeste værk Transformations, der kombinerer tekst, cirkus og ritualistisk fortælling indhyldet i surroundsound. Kompagniet leder også en særlig workshop med mulighed for at udforske fysiske transformationsteknikker og ensemblearbejde. Der tilbydes også et inspirerende program af 'herstory'-fortællinger præsenteret af forskellige kvindelige cabaretgrupper. Polly Clamorous, frisk fra femstjernede anmeldelser på Brighton Fringe, og Constellations Theatre Company præsenterer begge historien om nogle af historiens mest magtfulde, misforståede (og glemte) kvinder.

When Swallows Cry er et spændende, prisvindende stykke bestilt af Ibsen International, skrevet af en af Sydafrikas mest fejrede nutidige dramatikere, Mike Van Graan, og instrueret af den førende sydafrikanske teaterinstruktør Greg Homann. Dette socialt engagerende og slagkraftige stykke tackler migrationens komplekse realiteter. De tre skuespillere medvirker i en stærk trilogi af småstykker, der væver fortællingerne om en canadier i Afrika, en somalier i Amerika og to zimbabwere i Australien sammen.

Festivalproducent Jo Wiltshire tilføjer: "Kvaliteten af de værker, der indsendes til festivalen hvert år, er utrolig, og det er spændende at modtage så frisk og aktuel dramatik. Årets program har en rig modenhed og vedholdenhed – det er virkelig værd at se! Det er altid dybt inspirerende at se vores dimittender udforske nye kreative veje i deres ønske om at reagere på den verden, vi lever i." Joanne Cayford, BBC-producent, udtaler: "RADA Festival er en af de mest inspirerende og energigivende fjorten dage i den kreative kalender: original dramatik og præstationer, nye stemmer og spirende talenter kurateret af Jo Wiltshire. De værker, jeg var heldig nok at se sidste år, har hængt ved – produktioner, der fortsat trives og rører publikum langt uden for Londons teaterboble."

Jeg så en del af festivalen sidste år, og den tilbyder fantastisk værdi for pengene i hjertet af London – det er en chance for ikke blot at opleve fremtidens stjerner, men også nye kunstnere, der træder fuldt ind på den teaterfaglige scene!

RADA FESTIVAL 2019 WEBSITE