Una nuova stagione rivoluzionaria svelata al The Bunker Theatre

Il direttore artistico di The Bunker, Chris Sonnex, annuncia la sua prima stagione da direttore artistico Una “rivoluzione” è in corso al teatro The Bunker di Londra, dove Chris Sonnex ha annunciato la sua prima stagione da direttore artistico. Le sei produzioni e un nuovo festival, in programma da gennaio a maggio 2019, aiuteranno Sonnex a realizzare la sua ambizione per un teatro capace di “sconvolgere, sfidare e interrogare il mondo che ci viene messo davanti”. Tra i momenti clou c’è il pluripremiato monologo Funeral Flowers, che è stato un successo all’Edinburgh Festival Fringe di quest’anno, scritto e interpretato da Emma Dennis-Edwards. Diretto da Rachel Nwokoro, racconta la storia della diciassettenne Angelique, che cerca di orientarsi nel sistema di tutela in vista dell’età adulta, sognando di diventare fiorista e affrontando difficoltà tra cui la minaccia ricorrente della gang del fidanzato. Potente e commovente, è in parte poesia e in parte masterclass di arte floreale, in scena dal 15 aprile al 4 maggio. La stagione si apre con la prima mondiale di Welcome to the UK! del collettivo Borderline, che riunisce persone di 13 nazionalità diverse per presentare una commedia satirica sulla condizione dei rifugiati nel Regno Unito. In scena dal 22 gennaio al 16 febbraio, è un lavoro ideato e interpretato dall’ensemble—composto anche da persone che di recente hanno cercato rifugio nel Regno Unito—ed è diretto da Sophie NL Besse. L’ensemble porterà in scena anche il loro primo spettacolo, Borderline, una satira della “jungle” dei rifugiati di Calais, due volte a settimana. Dal 19 febbraio al 16 marzo, The Bunker presenterà uno spettacolo pieno di umorismo e cuore, Boots, scritto da Sacha Voit e Jessica Butcher e diretto da Nadia Papachronopoulou. Esplora legami tra generazioni attraverso la storia di una farmacista trentenne e della sua amicizia crescente con una donna settantenne. Seguirà un festival di una settimana che esplora identità intersecate e tensioni, in risposta al provocatorio testo originale della scrittrice Rachel De-Lahay, My White Best Friend. In qualità di co-curatrici, lei e la regista Milli Bhatia hanno commissionato a 11 artisti la scrittura di proprie lettere che “dicano l’inespresso alle persone che contano di più”. Ogni sera, due delle lettere saranno lette a prima vista dagli interpreti accanto al testo di Rachel. Tra gli autori e gli altri artisti che creano le lettere figurano Bola Agbaje, Zia Ahmed, Travis Alabanza, Fatimah Ashgar, Nathan Bryon, Matilda Ibini, Jammz, Iman Qureshi, Anya Reiss, Nina Segal e Tolani Shoneye. Il festival, intitolato My White Best Friend and Other Letters Left Unsaid… è in programma dal 18 al 23 marzo. La nuova stagione comprende anche un dittico di monologhi al femminile che hanno lasciato il segno al Fringe di Edimburgo. Scritto con umorismo, urgenza e rabbia da Kat Woods, Killymuck racconta la storia di Niamh che cresce in un complesso di case popolari nella Irlanda degli anni Settanta, intrappolata dagli ostacoli del vivere all’interno del sistema dei sussidi. Basando il testo sulla propria infanzia, Woods ha detto che Killymuck portava in scena vite “costantemente trascurate in teatro”. È stata ispirata a scriverlo dopo aver visto Jez Butterworth con The Ferryman, che presentava una versione della vita irlandese, creata da un autore inglese, che lei non riconosceva nella propria esperienza. Diretto da Catriona Shoobridge, ha debuttato al Fringe di Edimburgo di quest’anno, con un’interpretazione intensa di Aoife Lennon. Sarà in scena dal 26 marzo al 13 aprile insieme a Box Clever, che è stato un successo del Fringe di Edimburgo 2017 come parte dello spazio Roundabout di Paines Plough al Summerhall. Scritto da Monsay Whitney e diretto da Stef O’Driscoll, mette in luce le ingiustizie del sistema di assistenza sociale attraverso l’esperienza di una donna in un rifugio e l’impegno di una madre a fare il meglio per la propria figlia. Dopo Funeral Flowers, la prima stagione di Sonnex si chiude con Fuck You Pay Me, descritto come una serata di “intrattenimento senza vergogna, di furia divina femminile, una sepoltura delle preconcette, una notte di anarchia da strega del sesso”. Scritto e interpretato da Joanna Nastari e diretto da Bethany Pitts, offre un ritratto senza filtri della vita nel mondo dei locali di lap dance londinesi e delle sex worker. Unendo musica dal vivo e poesia, oltre a ospiti speciali ogni sera, è in scena dal 7 al 18 maggio. Sonnex ha inoltre annunciato oggi l’arrivo di una nuova direttrice associata, Debbie Hannan, specializzata nella regia di nuova drammaturgia e nella creazione di teatro d’ideazione, dopo aver lavorato come trainee director al Royal Court di Londra. Il suo ruolo includerà la realizzazione di un nuovo podcast mensile intitolato The Underground Podcast. Con artisti e attivisti, indagherà ed esplorerà ciò che deve cambiare nell’industria teatrale. In risposta ai temi dei podcast, The Bunker ospiterà uno spettacolo di varietà mensile, The Underground Night, che presenterà talenti nuovi e affermati di musica, spoken word e danza. Il direttore esecutivo di The Bunker, David Ralf, ha annunciato che il teatro sta convertendo uno spazio, precedentemente utilizzato per il bar prima che fosse spostato all’esterno, in una sala scrittori. Il Writers’ Snug sarà un’area gratuita, utilizzabile da fino a cinque drammaturghi, con una scrivania riservata a scrittori provenienti da contesti sottorappresentati. Sonnex, entrato in carica a settembre, ha detto che la sua prima stagione nasce dalla passione di rappresentare la diversità di Londra e del resto del Regno Unito, includendo anche le vite della classe lavoratrice. “Il teatro esiste per sconvolgere, sfidare e interrogare il mondo che ci viene messo davanti. Viviamo in un mondo in cui le parole di tantissime persone faticano a essere ascoltate in modo significativo. C’è una rivoluzione artistica e politica che ribolle nella nostra società, che si tratti di rivoluzioni molto personali o di una più ampia rivolta strutturale e sismica. “Questa stagione esplora l’intero spettro della rivoluzione: da Emma Dennis-Edwards, che in Funeral Flowers indaga come una decisione intimamente personale possa cambiare la vita di qualcuno, a Jessica Butcher e Sacha Voit che in Boots bruciano tutto e ricominciano da capo con la loro nuova pièce. “A The Bunker, siamo incredibilmente onorati di accogliere artisti e artiste del teatro che hanno qualcosa da dire e che rispecchia e commenta il mondo di oggi. Queste voci si leveranno da un parcheggio sotterraneo nel sud di Londra e si faranno sentire in tutta la città.” Fondato poco più di due anni fa da Joshua McTaggart e Joel Fisher, The Bunker è stato costruito in uno spazio sotterraneo accanto al Menier Chocolate Factory, vicino a London Bridge. SITO WEB DEL BUNKER THEATRE