Une nouvelle saison révolutionnaire dévoilée au Bunker Theatre

Le directeur artistique du Bunker, Chris Sonnex, annonce sa première saison en tant que directeur artistique Une « révolution » est en cours au théâtre The Bunker à Londres où Chris Sonnex a annoncé sa première saison en tant que directeur artistique. Les six productions et un nouveau festival, programmés de janvier à mai 2019, aideront Sonnex à réaliser son ambition pour le théâtre « de perturber, défier et interroger le monde qui nous est présenté ». Parmi les moments forts, le spectacle solo primé, Funeral Flowers, qui a été un succès lors du Festival Fringe d’Édimbourg cette année, écrit et interprété par Emma Dennis-Edwards. Mis en scène par Rachel Nwokoro, il raconte l'histoire d'Angelique, 17 ans, qui navigue dans le système de protection de l'enfance vers l'âge adulte, rêvant d'être fleuriste et faisant face à des défis, y compris la menace récurrente de la bande de son petit ami. Puissant et émouvant, c'est à la fois de la poésie et un cours magistral de floristerie, se déroulant du 15 avril au 4 mai. La saison s'ouvre avec la première mondiale de Welcome to the UK! de l'ensemble théâtral Borderline qui réunit des personnes de 13 nationalités différentes pour présenter une comédie satirique sur la situation des réfugiés au Royaume-Uni. Proposé du 22 janvier au 16 février, il est conçu et interprété par l'ensemble, y compris des personnes qui ont récemment cherché refuge au Royaume-Uni, et est dirigé par Sophie NL Besse. L'ensemble interprétera également leur premier spectacle, Borderline, une satire de la « jungle » des réfugiés de Calais, deux fois par semaine. Du 19 février au 16 mars, The Bunker présentera une pièce pleine d'humour et de cœur, Boots, écrite par Sacha Voit et Jessica Butcher et dirigée par Nadia Papachronopoulou. Elle explore les connexions intergénérationnelles par l'histoire d'une pharmacienne de 30 ans et de son amitié grandissante avec une femme de 70 ans. Ceci sera suivi par un festival d'une semaine explorant les identités et tensions croisées, en réponse à l'œuvre provocatrice originale de Rachel De-Lahay, My White Best Friend. En tant que co-curatrices, elle et la réalisatrice Milli Bhatia ont commandé à 11 artistes d'écrire leurs propres lettres qui « disent l'indicible aux personnes qui comptent le plus ». Chaque soir, deux des lettres seront lues à froid par des artistes aux côtés de l'œuvre de Rachel. Les écrivains et autres artistes créant les lettres incluent Bola Agbaje, Zia Ahmed, Travis Alabanza, Fatimah Ashgar, Nathan Bryon, Matilda Ibini, Jammz, Iman Qureshi, Anya Reiss, Nina Segal et Tolani Shoneye. Le festival, intitulé My White Best Friend and Other Letters Left Unsaid… se déroule du 18 au 23 mars. La nouvelle saison propose également un double programme de spectacles solo qui ont marqué le Fringe d’Édimbourg. Écrit avec humour, urgence et colère par Kat Woods, Killymuck raconte l'histoire de Niamh grandissant dans un quartier de HLM en Irlande dans les années 1970, piégée par les barrières du système d'aides sociales. S'inspirant de sa propre enfance, Woods a déclaré que Killymuck présentait des vies « constamment négligées au théâtre ». Elle a été inspirée pour l'écrire après avoir vu The Ferryman de Jez Butterworth qui présentait une version de la vie irlandaise, créée par un écrivain anglais, qu'elle ne reconnaissait pas de sa propre expérience. Dirigé par Catriona Shoobridge, il a été présenté en avant-première lors du Fringe d’Édimbourg de cette année, puissamment interprété par Aoife Lennon. Il se déroulera du 26 mars au 13 avril aux côtés de Box Clever qui a été un succès du Fringe 2017 en tant que partie de l'espace Roundabout de Paines Plough à Summerhall. Écrit par Monsay Whitney et dirigé par Stef O’Driscoll, il met en lumière les injustices du système de protection sociale à travers l'expérience d'une femme réfugiée et l'engagement d'une mère à faire de son mieux pour sa fille. Après Funeral Flowers, la première saison de Sonnex se termine avec Fuck You Pay Me, décrit comme une soirée de « divertissement sans vergogne, de fureur féminine divine, une mise au tombeau des préjugés, une nuit d'anarchie de sorcières sexuelles ». Écrit et interprété par Joanna Nastari et dirigé par Bethany Pitts, il offre un aperçu sans retenue de la vie dans le monde des clubs de strip-tease et des travailleuses du sexe à Londres. Combinant musique live et poésie, plus des invités spéciaux chaque nuit, il se déroule du 7 au 18 mai. Sonnex a également annoncé aujourd'hui l'arrivée d'une nouvelle directrice associée, Debbie Hannan, qui se spécialise dans la mise en scène de nouvelles écritures et la création de théâtre créatif après avoir travaillé comme directrice en formation à la Royal Court de Londres. Son rôle comprendra la présentation d'un nouveau podcast mensuel intitulé The Underground Podcast. Présentant des artistes et des activistes, il enquêtera et explorera ce qui doit changer dans l'industrie théâtrale. En réponse aux thèmes des podcasts, The Bunker accueillera un spectacle de variétés mensuel, The Underground Night, qui mettra en vedette de nouveaux talents musicaux, spoken-word et de danse, ainsi que des talents établis. Le directeur exécutif du Bunker, David Ralf, a annoncé que le théâtre convertit un espace, auparavant utilisé pour son bar avant de déménager à l'extérieur, en une salle d'écrivains. The Writers’ Snug sera un espace libre d'accès pour jusqu'à cinq dramaturges, avec un bureau réservé aux écrivains issus de milieux sous-représentés. Sonnex, qui a rejoint en septembre, a déclaré que sa première saison est née de sa passion de présenter la diversité de Londres et du reste du Royaume-Uni, y compris les vies de la classe ouvrière. « Le théâtre existe pour perturber, défier et interroger le monde que l'on nous présente. Nous vivons dans un monde où les mots de tant de gens luttent pour être entendus de manière significative. Il y a une révolution artistique et politique en train de bouillonner dans notre société, qu'il s'agisse de révolutions très personnelles ou d'une plus grande révolte sismique structurelle. « Cette saison explore tout le spectre de la révolution, d'Emma Dennis-Edwards explorant comment une décision personnelle peut changer la vie de quelqu'un dans Funeral Flowers à Jessica Butcher et Sacha Voit tout embraser et recommencer dans leur nouvelle pièce Boots. « Au Bunker, nous sommes incroyablement honorés d'accueillir des créateurs théâtraux qui ont quelque chose à dire qui reflète et commente le monde d'aujourd'hui. Ces voix se lèveront d'un parking souterrain au sud de Londres et seront entendues à travers la ville. » Fondé il y a à peine deux ans par Joshua McTaggart et Joel Fisher, The Bunker a été construit dans un espace souterrain à côté de la Menier Chocolate Factory près de London Bridge. BUNKER THEATRE WEBSITE