혁신적인 신규 시즌, 더 벙커 극장에서 공개

런던 더 벙커(The Bunker) 극장의 예술감독 크리스 소넥스(Chris Sonnex)가 예술감독으로서 첫 시즌을 발표했다. 런던의 더 벙커 극장에서는 크리스 소넥스가 예술감독으로서 자신의 첫 시즌을 공개하며 ‘혁명’이 진행 중이다. 2019년 1월부터 5월까지 편성된 6편의 작품과 새로운 페스티벌은, 소넥스가 극장이 “우리 앞에 놓인 세계를 교란하고, 도전하며, 질문하도록” 만들겠다는 포부를 실현하는 데 힘을 보탤 예정이다. 하이라이트로는 올해 에든버러 페스티벌 프린지에서 화제를 모은 수상 경력의 1인극 Funeral Flowers가 있다. 엠마 데니스-에드워즈(Emma Dennis-Edwards)가 쓰고 직접 출연하며, 레이철 느워코로(Rachel Nwokoro)가 연출한다. 이 작품은 17세 소녀 안젤리크가 보호 체계를 거쳐 성인이 되는 길을 헤쳐 나가며, 플로리스트(꽃집 운영자)가 되길 꿈꾸는 동시에 남자친구의 갱단이 반복적으로 가하는 위협 등 여러 난관에 맞서는 이야기를 그린다. 강렬하고도 울림 있는 이 작품은 시와 플로리스트리(꽃꽂이) 마스터클래스가 결합된 형태로, 4월 15일부터 5월 4일까지 공연된다. 시즌의 문을 여는 작품은 극단 보더라인(Borderline)의 신작 세계 초연 Welcome to the UK!이다. 13개 국적의 사람들이 함께해 영국 내 난민들의 상황을 풍자 코미디로 풀어낸다. 1월 22일부터 2월 16일까지 공연되며, 최근 영국에 피난처를 찾아온 이들도 포함된 앙상블이 공동 창작·출연하고 소피 NL 베세(Sophie NL Besse)가 연출한다. 앙상블은 또한 첫 작품 Borderline도 주 2회 선보이는데, 칼레 난민 ‘정글’에 대한 풍자극이다. 2월 19일부터 3월 16일까지 더 벙커는 유머와 따뜻함이 가득한 연극 Boots를 올린다. 사샤 보이트(Sacha Voit)와 제시카 부처(Jessica Butcher)가 집필하고 나디아 파파크로노풀루(Nadia Papachronopoulou)가 연출하며, 30세 약사와 70세 여성 사이에 싹트는 우정을 통해 세대를 가로지르는 연결을 탐구한다. 이어지는 일주일간의 페스티벌은 교차하는 정체성과 긴장을 탐색한다. 작가 레이철 드-라헤이(Rachel De-Lahay)의 도발적인 원작 My White Best Friend에 응답하는 구성이다. 공동 큐레이터로 참여한 그녀와 연출가 밀리 바티아(Milli Bhatia)는 “가장 소중한 사람들에게 차마 말하지 못했던 것들을 말하는” 편지를 각자 써 내려가도록 11명의 아티스트에게 의뢰했다. 매일 밤 두 통의 편지가 배우들의 콜드 리딩(리허설 없이 즉석 낭독)으로 레이철의 작품과 함께 소개된다. 편지를 쓰는 작가 및 아티스트로는 볼라 아바자(Bola Agbaje), 지아 아흐메드(Zia Ahmed), 트래비스 알라반자(Travis Alabanza), 파티마 애시가르(Fatimah Ashgar), 네이선 브라이언(Nathan Bryon), 마틸다 이비니(Matilda Ibini), 잠므즈(Jammz), 이만 쿠레시(Iman Qureshi), 안야 라이스(Anya Reiss), 니나 시걸(Nina Segal), 톨라니 쇼네예(Tolani Shoneye)가 포함된다. My White Best Friend and Other Letters Left Unsaid…라는 제목의 이 페스티벌은 3월 18일부터 23일까지 열린다. 새 시즌에는 에든버러 프린지에서 강한 인상을 남긴 1인극 더블 빌도 포함된다. 캣 우즈(Kat Woods)가 유머와 긴박감, 분노를 담아 쓴 Killymuck은 1970년대 아일랜드의 공영주택 단지에서 자라며 복지 제도 안에 갇힌 장벽들에 부딪히는 니암(Niamh)의 성장기를 다룬다. 자신의 성장 경험을 바탕으로 한 우즈는 Killymuck이 “연극에서 끊임없이 외면돼 온 삶”을 무대에 올린다고 말했다. 그는 제즈 버터워스(Jez Butterworth)의 The Ferryman을 보고 집필 의욕을 얻었는데, 영국 작가가 만들어낸 아일랜드의 삶이 자신의 경험과는 달라 공감할 수 없었기 때문이다. 카트리오나 슈브리지(Catriona Shoobridge) 연출로 올해 에든버러 프린지에서 초연됐으며, 아오이프 레넌(Aoife Lennon)의 강렬한 연기가 돋보였다. 이 작품은 3월 26일부터 4월 13일까지, 2017년 에든버러 프린지에서 페인스 플라우(Paines Plough)의 라운드어바웃(Roundabout) 공간(서머홀(Summerhall))에서 히트작이었던 Box Clever와 함께 공연된다. 몬세이 휘트니(Monsay Whitney)가 쓰고 스테프 오드리스콜(Stef O’Driscoll)이 연출한 Box Clever는 한 여성이 피난처(여성 보호시설)에서 겪는 경험과 딸을 위해 최선을 다하려는 한 어머니의 헌신을 통해 사회 돌봄 시스템의 불의를 조명한다. Funeral Flowers 이후 소넥스의 첫 시즌은 Fuck You Pay Me로 막을 내린다. “뻔뻔한 엔터테인먼트, 신성한 여성적 분노, 선입견의 매장, 섹스-위치(마녀) 아나키의 밤”으로 소개되는 저녁 무대다. 조애나 나스타리(Joanna Nastari)가 쓰고 출연하며, 베서니 피츠(Bethany Pitts)가 연출한다. 런던의 스트립 클럽과 성노동자 세계의 삶을 가감 없이 그려낸다. 라이브 음악과 시, 그리고 매일 밤 특별 게스트가 더해지며 5월 7일부터 18일까지 공연된다. 소넥스는 또한 오늘, 신진 작가 작업과 디바이즈드 시어터(집단 창작 연극) 제작에 특화된 새로운 어소시에이트 디렉터 데비 한난(Debbie Hannan)의 합류를 발표했다. 한난은 런던 로열 코트(Royal Court)에서 연출 인턴(트레이니 디렉터)으로 일한 바 있다. 그녀의 역할에는 The Underground Podcast라는 새로운 월간 팟캐스트 진행도 포함된다. 아티스트와 활동가들이 참여하며, 연극 산업에서 무엇이 바뀌어야 하는지를 조사하고 탐구한다. 팟캐스트의 주제에 호응해 더 벙커는 매달 The Underground Night라는 버라이어티 쇼도 개최할 예정이다. 신예와 기성의 음악, 스포큰 워드(낭독·랩·구술 퍼포먼스), 댄스 재능이 무대에 오른다. 더 벙커의 사무총장(Executive Director) 데이비드 랄프(David Ralf)는, 극장이 바(bar)가 외부로 이전하기 전 사용하던 공간을 작가실로 전환하고 있다고 밝혔다. Writers’ Snug는 최대 5명의 극작가가 무료로 사용할 수 있는 공간이며, 책상 1개는 대표성이 부족한 배경의 작가를 위해 배정된다. 9월에 합류한 소넥스는 자신의 첫 시즌이 런던과 영국 전역의 다양성, 특히 노동계급의 삶을 무대에 올리고자 하는 열정에서 출발했다고 말했다. “연극은 우리 앞에 놓인 세계를 교란하고, 도전하며, 질문하기 위해 존재합니다. 우리는 너무 많은 이들의 말이 의미 있게 들리기 어려운 세계에 살고 있습니다. 아주 개인적인 혁명이든, 더 거대한 구조적·지각변동 같은 반란이든, 우리 사회 곳곳에서 예술적이고 정치적인 혁명이 부글부글 끓고 있습니다. “이번 시즌은 혁명의 전 스펙트럼을 탐구합니다. Funeral Flowers에서 엠마 데니스-에드워즈가 하나의 매우 개인적인 결정이 누군가의 삶을 어떻게 바꿀 수 있는지 탐색하는 것부터, 새 작품 Boots에서 제시카 부처와 사샤 보이트가 모든 것을 불태우고 다시 시작하는 것까지요. “더 벙커는 오늘의 세계를 비추고 논평할, 말해야 할 것이 있는 연극 창작자들을 맞이하게 되어 큰 영광입니다. 이 목소리들은 남런던의 지하 주차장에서 솟구쳐 올라, 도시 전역에 울려 퍼질 것입니다.” 더 벙커는 조슈아 맥태거트(Joshua McTaggart)와 조엘 피셔(Joel Fisher)가 2년여 전 설립했으며, 런던 브리지 인근 메니어 초콜릿 팩토리(Menier Chocolate Factory) 옆 지하 공간에 자리 잡고 있다. BUNKER THEATRE WEBSITE