レビュー：サロメ、ナショナル・シアター ✭✭✭✭

『サロメ』のイザベラ・ネファー。写真：ヨハン・ペルソン サロメ

ナショナル・シアター（オリヴィエ・シアター）。

2017年5月9日

評価：4つ星

チケットを予約

演出・脚本のヤエル・ファルバーは、ナショナル・シアターでヒットした『Les Blancs』に続き、サロメの神話を独自に再構築。美しく緻密に立ち上げられた舞台を見事に成立させています。植民地支配、女性への虐待と搾取、そして神話や歴史から女性が書き換えられ、消し去られてきたこと——本作が据える中心テーマは、残念ながら今なお痛いほど現代的です。

『サロメ』カンパニー。写真：ヨハン・ペルソン

視覚と聴覚の両面で紡がれる語り口が秀逸で、Women of Songによる美しく歌われるスコアにのせて、カラヴァッジョを思わせる美と暴力のタブローが立ち現れます。名もなき語り手（とはいえサロメの“声”でもある）を、傑出したオルウェン・フエレ（『riverrun』での彼女の演技は忘れがたい）が担うと知った瞬間、この物語が力強く語られることは約束されたようなもの。彼女の声はオリヴィエの舞台と客席を満たし、物語の輪郭を鮮やかに保ち続けます。ラムジ・シュケールは気高く力強いヨハネ（洗礼者ヨハネ）を体現し、イザベラ・ネファーはサロメとして忘れがたい余韻と魔力を放ちます。ポール・チャヒディもまた、冷ややかで不穏なヘロデ王を見事に演じ、ムーヴメント・ディレクターのアミ・シュルマンの導きのもと、カンパニー全体の動きも実に美しくまとまっています。

ナショナル・シアターでの『サロメ』カンパニー。写真：ヨハン・ペルソン

演出とデザインは息をのむほど美しく、巨大なオリヴィエ・シアターを完璧に活かし切って、驚くべきイメージを次々と立ち上げます。水の川、砂、そして血——それらのモチーフが作品全体にわたり意味の層を重ねていきます。それでも作品の鼓動は終始一定で、失速することはない一方、脈拍が上がって加速する瞬間も多くはありません。落ち着いた、時に慎重すぎるほどのリズムで、ところどころでもう少し劇的な推進力が欲しかった、というのが正直なところ。2014年にオールド・ヴィックで観た彼女の『るつぼ』にも、同じ印象を抱きました。とはいえ、演技の厚みと芸術的な力は深く、魅惑的で、ときに催眠的ですらある一夜となっています。

ナショナル・シアター『サロメ』のチケット予約