CRÍTICA: Scarlet, Southwark Playhouse ✭✭✭✭

Scarlet

Southwark Playhouse

17 de abril de 2015

4 estrelas

Crítica de James Garden

É sempre entusiasmante entrar no segundo espaço do Southwark Playhouse — há uma electricidade no ar que vem de ver trabalho totalmente novo, ao mesmo tempo que se está quase em arena. É como se se criasse de imediato uma comunidade. No caso de “Scarlet”, da Theatre Renegade, em cena no Southwark Playhouse até 9 de maio, esta comunidade instantânea é ampliada pela presença constante das nossas quatro protagonistas no espaço — assim que o público entra, deparamo-nos com mulheres em pouca roupa, banhadas por uma luz vermelha profunda.

Mas esta peça não é sobre prostituição; é sobre violência de género entre jovens adultos — um tema extremamente importante, que finalmente está a receber a atenção que merece em todo o mundo (embora, realisticamente, pudesse receber ainda mais).

Scarlet, a personagem principal, é representada pelas quatro atrizes, que alternam na narração da história desta jovem cuja vida é destruída por uma publicação mal pensada de um vídeo no Facebook.

Cada atriz traz à personagem uma teatralidade claramente distinta, mas, juntas — sob a direção cuidadosa de Joe Hufton e do diretor de movimento Chi-San Howard — constroem uma das personagens mais intrigantes, cativantes e estimulantes que atualmente se podem ver em Londres. O trabalho físico e vocal que cada atriz consegue incorporar para dar vida tanto a Scarlet como a todas as personagens ocasionais, incluindo o agressor, funciona na perfeição nesta peça de teatralidade assumida. Lucy Kilpatrick, Jade Ogugua, Heida Reed e Asha Reid merecem todos os aplausos por esta interpretação avassaladora.

O texto de Sam H. Freeman tem uma autenticidade que salta à vista pelo seu realismo, mesmo com o artifício hiper-teatral de quatro intérpretes a representarem diferentes facetas da mesma mulher. A obra é brutal, mas absolutamente cativante. A conceção do espetáculo — seja o figurino e cenografia de Lydia Denno, a luz de Matt Leventhall, o som de Harry Butcher, ou a música composta por Ed Burgon e Benji Huntrods — funciona de forma irrepreensível em conjunto. Não há um único momento mal pensado ou por explorar. É uma das peças de teatro fringe mais coesas atualmente em cena.

“Scarlet” é um trabalho importante e imperdível.

“Scarlet” está em cena até 9 de maio de 2015 no Southwark Playhouse