اتخذت العودة المرتقبة بشدة إلى لندن لـ Death Note: The Musical خطوة كبرى للأمام مع الإعلان عن طاقمها الكامل. سيُقدَّم هذا المسرحي الغنائي المستوحى من المانغا لموسم محدود مدته ست أسابيع في Barbican Theatre من 30 يوليو حتى 12 سبتمبر 2026، ويتصاعد الترقب بسرعة في أوساط محبي المسرح في لندن.
استناداً إلى سلسلة المانغا المحبوبة عالمياً من تأليف Tsugumi Ohba وTakeshi Obata، أثبتت Death Note بالفعل أنها ظاهرة مسرحية في آسيا وخارجها. والآن، مع إنتاج معاد تصوره يضم مواد جديدة إلى جانب موسيقاه الأصلية المُحتفى بها، يستعد العرض لإحداث أثر بالغ في ساحة West End ومشهد المسرح اللندني الأشمل هذا الصيف.
من يضم طاقم Death Note: The Musical؟
سيعود النجمان المؤكدان سابقاً Xander Pang وColin Ryan للعب دوريهما بصفتهما Light Yagami وL على التوالي، وهما العقلان اللامعان المنخرطان في لعبة شد وجذب قاتلة تشكّل صميم القصة. وينضم إليهما عدد من الإضافات الجديدة المثيرة للاهتمام.
تتولى Stephanie Zaharis دور Misa Amane، نجمة البوب المتفانية التي تتشابك مع مهمة Light الخطيرة. أما نجم برودواي والمسارح الدولية Telly Leung، المعروف بأعماله في Aladdin وGodspell، فسيؤدي دور Shinigami (إله الموت) Ryuk، الكيان الخارق الذي يُطلق الأحداث كلها بإسقاط دفتره في عالم البشر. وتُكمل Grace Mouat، الموهبة الصاعدة في المسرح الغنائي البريطاني، ثنائي Shinigami الرئيسيين بأداء دور Rem.
ويتمثل باقي الأدوار المُسمّاة في Paolo Montalban بدور Soichiro Yagami (والد Light ومحقق بوليسي رفيع المستوى)، وChloe Saracco بدور Jerasu، وElise Buckley بدور Sayu، الأخت الصغرى لـ Light.

فرقة متنوعة وديناميكية
يضم الإنتاج، إلى جانب الممثلين الرئيسيين، فرقة كبيرة تعكس حجم هذا العرض وطموحه. وتشمل الفرقة كلاً من: CJ Benoiton، وLouise Liluna Browning، وAoife Haakenson، وSamantha Ho، وKatie Ka Lay Ho، وOlivia Hazel Jones، وMatthew Koon، وAbel Law، وLuchia Moss، وPatrick Munday، وRichie Paisley، وRegine Phua، وNicky Wong Rush، وErnest Stroud.
وينضم كل من Nicole Carlisle وRenz Cardenas وDavid Ouch بصفة بديلين (swings)، فيما تضطلع Sian Yeo بمسؤولية مزدوجة بوصفها بديلة وقائدة رقص (Dance Captain). وبفضل التصميم الحركي لـ Fabian Aloise، سيكون للجانب الجسدي والحركي للفرقة دور محوري لا شك فيه في إحياء عالم Death Note الخارق على خشبة المسرح.
عمَّ تتحدث Death Note: The Musical؟
بالنسبة لمن لا يعرف المادة الأصلية، تحكي Death Note قصة Light Yagami، الطالب الثانوي الموهوب استثنائياً الذي يعثر على دفتر ملاحظات غامض. يحمل "Death Note" قدرة مرعبة: كل من يُكتب اسمه في صفحاته يموت. مقتنعاً بأنه يستطيع استخدام هذه القدرة للتخلص من المجرمين وبناء مدينة فاضلة، يتخذ Light هوية "Kira" ويشرع في حملته من العدالة الشعبية.
غير أن أفعاله تستقطب انتباه L، المحقق المنعزل البارع الذي يعقد العزم على كشف هوية القاتل. فيما يلي هذا هرجٌ ومرج نفسي متوتر، معركة عقلية بين عبقريَّين يحاول كل منهما التفوق على الآخر. ويحوم Shinigami، Ryuk وRem، على الهامش، مقيَّدَين بقواعدهما الخارقة للطبيعة ومع ذلك منغمسَين عميقاً في الشؤون البشرية.
باعت المانغا ما يزيد على 30 مليون نسخة حول العالم، وأفرزت سلاسل أنمي وأفلاماً واقعية، وها هو الآن هذا التكييف المسرحي الذي انطلق عرضه الأول في اليابان عام 2015 قبل أن يُنتَج في كوريا الجنوبية ومناطق أخرى.
إنتاج معاد تصوره بمواد جديدة
هذا العرض اللندني ليس مجرد نقل لإنتاج قائم. طوّر الفريق الإبداعي نصاً معدَّلاً وأضاف أغانيَ جديدة تكمّل الموسيقى الأصلية لـ Frank Wildhorn. ويُعدّ Wildhorn موسيقاراً غزير الإنتاج على برودواي والمسارح الدولية، اشتُهر بأعماله في Jekyll & Hyde وThe Scarlet Pimpernel وBonnie & Clyde، وقد وضع الموسيقى في الأصل للعروض الأولى الآسيوية. والكلمات من تأليف Jack Murphy، والنص من كتابة Ivan Menchell.
يتولى إخراج العرض المخرج Stephen Whitson، بالتعاون مع المصمم Jon Bausor لرسم العالم البصري للعرض. وتوحي أعمال Bausor السابقة في المسرح والأوبرا والفعاليات الإبداعية الغامرة بأن عرض Barbican سيقدم شيئاً بصرياً لافتاً وحافلاً بالأجواء، يتناسب تماماً مع قصة تسير على الحد الفاصل بين الواقعي والخارق للطبيعة.
لماذا يُعدّ Barbican المكان المثالي؟
يبدو اختيار Barbican Theatre ملائماً لإنتاج من هذا القبيل. فالمكان طالما كان داراً للمسرح الطموح المبتكر بصرياً الذي يتخطى الحدود، من النقل الدولي إلى الأعمال الجديدة الجريئة. وينبغي لإمكاناته التقنية وخياراته المرنة في بناء خشبة المسرح أن تُتيح للفريق الإبداعي تجسيد عالمَي Death Note كاملاً: الواقع المعتاد لطوكيو والعالم المقلق لـ Shinigami.
كما أصبح Barbican وجهةً لإنتاجات تستقطب جمهوراً يتجاوز رواد المسرح التقليديين. وبالنظر إلى القاعدة الجماهيرية العالمية الضخمة لمانغا وأنمي Death Note، يُرجَّح أن يستقطب هذا الموسم المحدود جمهوراً أكثر شباباً وتنوعاً إلى جانب عشاق المسرح الغنائي المخضرمين. وإن كنت قد استمتعت بـ مسرحيات غنائية مبتكرة تمزج بين الأجناس في Barbican وعبر لندن، فإن هذا يبدو الخطوة المنطقية التالية.
الاتجاه المتنامي للمانغا والأنمي على المسرح
تصل Death Note: The Musical إلى لندن في سياق اتجاه أشمل يتمثل في فرض قصص يابانية بصمتها على خشبات المسارح الغربية. وكانت My Neighbour Totoro نجاحاً نقدياً وتجارياً كبيراً في Barbican، إذ فازت بجوائز Olivier متعددة وأثبتت أن الإنتاجات المستوحاة من الأنمي قادرة على الازدهار في لندن.

لا شك أن نجاح Totoro مهّد الطريق لمزيد من الإنتاجات المستقاة من هذا التراث الغني في السرد القصصي. تُقدّم Death Note شيئاً مختلفاً تماماً من حيث النبرة، إذ هي إثارة نفسية مظلمة لا حكاية عائلية هادئة، غير أن شهية الجمهور للمسرح المستوحى من اليابان في لندن قد ترسّخت بوضوح. ومع جمهورها العالمي المتحمس وقصتها التي تنسجم انسجاماً رائعاً مع الإمكانات الدرامية للمسرح الغنائي، قد تكون Death Note النجاح الكبير القادم الذي يجمع بين مختلف الجماهير.
هل يجب عليك حجز التذاكر؟
مع ستة أسابيع فحسب من العروض المجدولة، هذا موسم محدود حقاً. تميل إنتاجات Barbican ذات القواعد الجماهيرية الراسخة مسبقاً إلى النفاد بسرعة، ويجعل الجمع بين عمل معترف به عالمياً وطاقم دولي موهوب ومواد إبداعية جديدة من هذا واحداً من أكثر العروض الجديدة إثارةً للاهتمام في موسم صيف 2026.
إن كنت من محبي المانغا أو الأنمي، فهذه فرصة لا تُعوَّض لمشاهدة القصة تنبثق على الخشبة بموسيقى مسرحية كاملة وإخراج معاد تصوره صُمِّم خصيصاً لجمهور لندن. وإن كنت ببساطة تبحث عن شيء مختلف عن عروض West End المعتادة، مسرحية غنائية مثيرة ومشوّقة فكرياً بعناصر خارقة للطبيعة، فإن Death Note تعد بأن تكون أحد أكثر التجارب المسرحية تميزاً في العام.
تذاكر Death Note: The Musical في Barbican Theatre متاحة للبيع الآن للعروض من 30 يوليو حتى 12 سبتمبر 2026.
تصفح جميع المسرحيات الغنائية القادمة في لندن، أو استكشف العروض الجديدة التي ستصل قريباً، أو اطّلع على صفحة العروض الكاملة للعثور على تجربتك المسرحية القادمة.
Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.
Stay in the spotlight
Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.