القادم: أساسيات باري، نادي سيفن دايلز

عالق (Stuck) لسكوت مولين الأساسيات فقط

نادي سفن دايلز

السبت 28 يناير

عروض «الكتابة الجديدة» تكشف لك دائماً الكثير عن المنتجين أكثر مما تكشف عن الكُتّاب، وهذا العرض ليس استثناءً. النجم هنا هو المنتج ليام فليمنغ، الذي طغت على الأمسية شخصيته المرِحة والقفّازة والأبوية بطابع «الدب»؛ فهو رجل المبيعات الكلاسيكي، يحثّك على إتمام الصفقة وتغريد إعجابك ببضاعته في كل خطوة على الطريق — بل إنه يدير «مسابقة» أثناء العرض للعثور على أفضل مَن يروّج لمنتجاته. ويبدو أن شركته «Encompass Productions»، التي يشاركها مع جوناثان وودهاوس ورايتشل أوينز الأقل ظهوراً، تحقق نجاحاً كبيراً، إذ استأجروا البار ومساحة العرض في نادي سفن دايلز الأنيق في كوفنت غاردن ليكون منصةً لهذا العرض الذي يقدّم أعمال ستة مؤلفين.

كان سكوت مولين أول من قدّم، وهو يجيد تقديم كوميديا على طريقة كابرا، بحوار لاذع وتوصيف جريء ومشرق للشخصيات: جسّد جيمس أنسوورث وليز ماكمولين ثنائياً غير متجانس جمعتهما الصدفة سريعاً في هذه الروم-كوم المصغّرة، بإخراج محكم من شارلوت دوناتشي. الفكرة المحورية في «عالق» — أن يصنع شخصٌ مهنةً مربحة من تكرار اصطدامه بإفراط الحجز على الرحلات الجوية والحصول على تعويضات يحلم بها معظم المسافرين — تستحق استكشافاً أعمق بكثير وبتفاصيل كوميدية أغنى. قد تصلح فيلماً مثالياً.

أما «Raghead» لتوم كواش فكانت تحمل خطابها الوعظي على رأسها لا على كمّها — وإن يكن الفارق شكلياً. بذلت شارلوت بيك وإيدي أشر كل ما بوسعهما ليبدوا الشخصيات قابلة للتصديق، وحاولت المخرجة أليس كورنيتزر تشتيت انتباهنا عن الالتواءات المقلقة في منطق النص، لكن التجربة بدت كأنك تستمع إلى شخص يروي حكاية يشعر أنه مضطر لقولها، لا حكاية يشعر بها حقاً.

«Radio Foreplay» للوسي كوفمان كان أقرب إلى اسكتش منه إلى مسرحية، لكنه منفّذ بسلاسة، وقد أدّاه ألكسندر بانكهورست بمهارة وأخرجه ليام ببراعة. منتج إذاعي يكدح في البيت على هاتفه المحمول، يعقد صفقات مع كاتب ومع رئيسه. كان يذكّر بقوة بروح فكاهة الـBBC في سبعينيات القرن الماضي (ومن النوع الذي كان يمكن أن يكتبه روني باركر)، فبدا مألوفاً أكثر مما هو «جديد». ومع ذلك، كفكرة ساخرة عن محاولة صنع دراما لراديو 4 عن متلازمة توريت مع أقل قدر ممكن من الشتائم، فقد قُدّم بإتقان وخفة ظل.

الخيمة الزرقاء (Blue Tent) لجينو ديلوريو

بعد استراحة التغريدات، أخذتنا الجولة الثانية إلى «الخيمة الزرقاء» لجينو جيلوريو، مع إيان ماكنوتون ومارك كيغان وهما يقدّمان ما يشبه ثنائية «ليني وجورج»، مع مقلاة تقوم مقام الأرانب. حسناً، كان هذا أقرب إلى شتاينبك مفروم عبر طاحونة سام شيبرد. ربما عاش جيلوريو هذا العالم، لكن استناداً إلى هذا المشهد أشك في ذلك كثيراً، كثيراً. وقد استثمر المخرج سامويل دنستان إمكانات الخيمة نفسها الشبيهة بأودري الثانية (Audrey II)، ما منح الأمسية دفعةً لطيفة بنكهة بيكيتية.

«Almost Connect» لتوماس بيرس كانت ضربةً حماسية عبر عصابيات ما بعد الألفية المشدودة، مع «أصوات داخلية» من الضفة اليسرى ترتدي ليوناردات سوداء وتقف جانباً — وقد أحياها روبي كيران، وجيني ديلاني، وجوش مورتر، وسيان إليانور غرين. هنا كان الوسيط بالفعل هو «الرسالة»، وقد بثّت فيه المخرجة لوسي فوستر طاقةً وحيوية (وهي مثل دنستان إحدى المنتجين المشاركين في الفرقة).

وأخيراً... كانت «Two's Tales» فيلماً كارثياً على خشبة المسرح بقلم جيه بي كوبر، أخرجته بأشد وجوه الجدية الممكنة منتجة مشاركة أخرى، كايتي تيرنر. أخذتنا لويز بيرسفورد ودنكان ميسون إلى العدم بابتسامات حساسة على وجهيهما، يتقدمان بشجاعة نحو خاتمة لا ينجح العلم في تفسيرها تماماً. ومع ذلك... ومع ذلك... أصبحت أكثر إثارة للاهتمام عندما شرعا في أداء شخصيات أخرى وتبادل أدوار النوع الاجتماعي. كان هذا الجانب من المسرحية رائعاً، وبصراحة — لم يكن بحاجة إلى نهاية على شاكلة «الأسماء التسعة مليارات لله».

إذن، أيّاً من هذه الأعمال ستصوّت أنت — أو تغرّد — لتحويله إلى مسرحية كاملة؟ والأهم: لماذا؟ لا تنسَ تغريد إجاباتك إلى @EncompassOnline، مع الوسم #BareEssentialsLDN.

يرجى ملاحظة أننا لا نمنح تقييمات بالنجوم للأعمال قيد التطوير مثل «الأساسيات فقط». هدفنا هو تشجيع الكتّاب والمساعدة في تطوير المشاريع.

اعرف المزيد عن أمسية كتّاب «الكتابة الجديدة» ضمن «الأساسيات فقط»