NOVINKY
RECENZE: Good, Harold Pinter Theatre ✭✭✭
Publikováno
Od
pauldavies
Share
Paul T Davies recenzuje hru C. P. Taylora Hodný Němec (v orig. Good) s Davidem Tennantem v hlavní roli, kterou uvádí londýnské Harold Pinter Theatre.
David Tennant a Sharon Small v inscenaci Good. Foto: Johan Persson Good.
Harold Pinter Theatre, Londýn.
13. října 2022
3 hvězdičky
„Zlo vítězí tam, kde dobří lidé mlčí.“ Možná ten citát parafrázuji, ale přesně to je pointou intelektuálního dramatu C. P. Taylora. Hra zkoumá vzestup nacismu pohledem „slušného“ občana, profesora Haldera. Halder uvažuje, naslouchá a vnímá perspektivu jak svého nejlepšího přítele, který je Žid, tak nacistických důstojníků, kteří po něm žádají zavedení určitých postupů. Postupně se dopouští činů ryzího zla a my sledujeme, jak ho pohlcuje nacistická ideologie a on se podvoluje jejich rozkazům. Je to mrazivé, aktuální a díky strohé scéně a svižné, precizní režii Dominica Cookea se pozornost diváka neustále soustředí na probíhající morální debatu.
David Tennant v inscenaci Good. Foto: Johan Persson
V jádru jde o hru pro tři herce a jejich výkony jsou naprosto brilantní. David Tennant v roli Haldera exceluje v analytickém ztvárnění emocí – nachází se v oku bouře, uprostřed rozpadajícího se manželství, začátku nového vztahu a péče o matku trpící demencí a slepotou. Tennant mistrně vrství svou postavu; věří svým činům a domnívá se, že konat dobro znamená přistupovat k lidství s humánností – přičemž právě ten drobný odstín v jeho interpretaci činí zásadní rozdíl. Sharon Small je vynikající ve všech hlavních ženských rolích, především v bleskových přechodech od manželky k dezorientované matce. Hra se odehrává v krajině Halderovy mysli a vzpomínek, přičemž zmatek postavy matky v měnícím se prostředí efektně zrcadlí téma překotně se měnící společenské situace. Trio doplňuje Elliot Levey jako Maurice, Halderův židovský přítel. Jeho výkon je skvělý – v jednu chvíli je emotivní, vystrašený a famózně klne, když ztrácí kontrolu nad situací i vlastním životem, aby se vzápětí proměnil v chladnou autoritu efektivních nacistických důstojníků. Jsou fascinující. Pokaždé, když zazní slovo „dobrý“ (v orig. „good“), nutí nás naše historické povědomí a zkušenost neustále přehodnocovat význam tohoto slova a motivace, které postava považuje za správné.
Elliot Levey v inscenaci Good. Foto: Johan Persson
Minimalistická scéna a kostýmy Vicki Mortimerové vytlačují herce do popředí scény a slouží jako rámovací prvek. Jako recenzenti jsme byli požádáni, abychom neprozrazovali závěrečných patnáct minut hry, což rád dodržím. Nicméně závěr, i scéna samotná, příliš okatě naznačovaly, kam děj spěje – a on tam skutečně dospěl. Ačkoliv jde o působivé odhalení, poněkud to oslabuje dramatickou hodnotu díla a v některých momentech působí debata až příliš rozvlekle. Je osvěžující vidět na West Endu hru tohoto kalibru, která vyčnívá nad současnou lehčí produkcí, ale existují i lepší dramata o holocaustu, například nedávný Leopoldstadt Toma Stopparda. Na hru Good stojí za to zajít kvůli fenomenálnímu herectví, a zda titul odpovídá obsahu? Řekl bych, že „do jisté míry.“
Čtěte také: První pohled na Davida Tennanta ve hře Good v Harold Pinter Theatre
Dostávejte to nejlepší z britského divadla přímo do vaší schránky
Získejte jako první přístup k nejlepším vstupenkám, exkluzivním nabídkám a nejčerstvějším novinkám z West Endu.
Z odběru se můžete kdykoli odhlásit. Zásady ochrany osobních údajů