ANMELDELSE: Frankenstein, National Theatre at Home Online ✭✭✭✭

Paul T Davies anmelder National Theatre-opsætningen af Frankenstein, instrueret af Danny Boyle med Benedict Cumberbatch og Jonny Lee Miller i de to hovedroller, der skifter mellem dem. Forestillingen streames online i denne uge som en del af National Theatre at Home.

Frankenstein. National Theatre at Home.

4 stjerner

Det er lidt af en proustiansk oplevelse at gense en forestilling på skærmen, som man oprindeligt har oplevet i teatret. Inden for få sekunder af National Theatres streaming af deres 2011-produktion af Frankenstein, blev jeg ført direkte tilbage til mit besøg i teatret med en gruppe venner. Det hjælper naturligvis, at produktionen er så stærk en visuel og auditiv oplevelse; Mark Tildesleys enestående scenografi med tusindvis af glødepærer, der vækker monstret til live, er blot en af de mange perler i Bruno Poets lysdesign. Hele Olivier-scenens dybde udnyttes til fulde, og Underworlds suveræne soundtrack gør det til en sanselig fest. Forestillingen markerede Danny Boyles tilbagevenden til teatret som instruktør, og i scenerne med industri og tog ser man tydelige varsler om hans åbningsceremoni til OL i 2012. Hovedattraktionen var naturligvis, at rollerne som monstret og Victor Frankenstein skiftede mellem Benedict Cumberbatch og Jonny Lee Miller. Her får vi den unikke mulighed for at se begge præstationer, og da jeg selv kun så Cumberbatch som monstret i sin tid, er dette en kærkommen lejlighed.

Hvilken skuespiller der spiller hvilken rolle "bedst", vil selvfølgelig afhænge af personlig smag, men det er fascinerende at se, hvor sømløst produktionen former sig efter hver fortolkning. Benedict Cumberbatch er et meget fysisk væsen, især i åbningssekvensen, og i takt med at monstret udvikler sig, virker hans tilgang mere intellektuel (dette er det hurtigst uddannede monster i litteraturhistorien) med et mere målrettet fokus. Dette smitter også af på hans præstation som Victor Frankenstein og rejser den spændende tanke, at skaberen projicerer sit eget billede over på sin skabning. Jonny Lee Millers monster er mere jordbundet, måske ikke lige så fysisk, men efter min mening mere vågen og i pagt med naturen; han parrer sig nærmest med græsset, han lander på, og savler og snøfter undervejs – et væsen skabt af elementerne. Som Victor er han måske mere aggressiv og i højere grad drevet af en følelsesmæssig tilstand. Begge er fascinerende at iagttage og udgør kernen i en meget stærk forestilling.

Karl Johnson er fremragende som den blinde De Lacey, monstrets lærer, og Naomie Harris viser prøver på det store talent, der skulle følge, i rollen som den trofaste og videbegærlige Elizabeth, Frankensteins kommende brud. Det er dog ikke en fejlfri produktion; der er lidt fejlcastning i de mindre roller, og åbningen er så enestående, at meget lidt af det efterfølgende kan leve op til det niveau. Nick Dears dramatisering kan heller ikke helt skjule de træge elementer i forlægget, især de kristne passager. Der var også en forpasset mulighed for at udfordre stykkets kønspolitik en smule mere. Der er dog masser af højdepunkter, ikke mindst de centrale præstationer, og iscenesættelsen gør dette til en af National Theatres genuint legendariske opsætninger. Det er en fremragende synergi af alt det, National Theatre står for, og her i vores nuværende coronatid forstærker det spørgsmålet: Hvem er de egentlige monstre? Eller får vi bare de monstre, vi fortjener?

NATIONAL THEATRE AT HOME HJEMMESIDE