Siden 1999

Nyheter og anmeldelser du kan stole på

26

år

det beste fra britisk teater

Offisielle billetter

Velg dine plasser

Siden 1999

Nyheter og anmeldelser du kan stole på

26

år

det beste fra britisk teater

Offisielle billetter

Velg dine plasser

  • Siden 1999

    Siste nytt og anmeldelser du kan stole på

  • 26

    år

    det beste fra britisk teater

  • Offisielle billetter

  • Velg dine plasser

ANMELDELSE: Dorian, The Wardrobe Theatre Bristol ✭✭✭

Publisert

Av

pauldavies

Share

Paul T Davies anmelder Phoebe Éclair-Powell og Owen Horsleys teaterstykke Dorian, fremført ved Wardrobe Theatre i Bristol.

Dorian

The Wardrobe Theatre, Bristol

3. juni 2023

3 stjerner

Som en del av festivalen for avgangsstudentene ved Bristol Old Vic MA Directing, trekker Phoebe Éclair-Powell og Owen Horsleys stykke nokså åpenbare paralleller mellom Oscar Wildes fall og rettssak, og hovedpersonen i hans mest kjente verk, Bildet av Dorian Gray. Hvis man, som de fleste teaterinteresserte, kjenner skjebnen til både Wilde og Dorian, mangler stykket noe dramatisk drivkraft og oppleves tidvis litt tungrodd mot slutten. Det er et nihilistisk verk hvor tre karakterer står for eksposisjonen, og regissør Phoebe Kemp tar seg kanskje ikke nok tid til å utforske stykkets emosjonelle dybde fullt ut. Fordelen er imidlertid at forestillingen er tempofylt, med tre sterke skuespillerprestasjoner som virkelig fenger publikum.

Tommy Belshaw er strålende i rollen som Dorian, med en voksende arroganse og følelse av uovervinnelighet som smitter over på salen. Dorian bruker ikke kreftene sine til det gode og er en usympatisk, endimensjonal karakter, men Belshaw mestrer rollens utfordringer godt. Gaia Ashwood imponerer i flere roller, spesielt som Sybil Vane, og Che Tligui er like god, særlig som en empatisk Robbie Ross, hvis lojalitet til Wilde blir satt på prøve helt til det siste. Skuespillerne holder opp masker når de veksler til å fortelle de to historielinjene; personlig opplevde jeg dette som litt overflødig, da de er sterke nok til å skape et tydelig skille mellom rollene sine uten slike hjelpemidler.

Abigail Manards scenografi fungerer godt sammen med regien; den er funksjonell, rask, står på hjul og skaper god koreografi i scenevekslingene. Selve portrettet manglet imidlertid en visuell representasjon og besto kun av en ramme med lyspærer – et fint nikk til teatret og samfunnets speilbilde, men vi fikk ingen følelse av forfall eller innhold. Likevel er den livlige regien og ensemblets dedikasjon underholdende. Med tanke på at homofobi og fordommene karakterene møter dessverre fortsatt er relevante i dag, er dette et stykke som bør ses, og det traff tydeligvis publikum godt.

WARDROBE THEATRE NETTSIDE

 

Del dette:

Del dette:

Få det beste fra britisk teater rett i innboksen din

Vær først ute med de beste billettene, eksklusive tilbud og siste nytt fra West End.

Du kan melde deg av når som helst. Personvernerklæring

FØLG OSS