ANMELDELSE: Lear, Valley Of The Rocks, Lynton ✭✭✭✭✭

Millie Dunne kaster seg med dødsforakt mot mørket idet hun overværer Lear ved Lyntons Valley Of The Rocks, presentert av Pleasure Dome Theatre Company.

Lear

Utendørsteater

Valley Of The Rocks, Lynton

5 stjerner

Bestill billetter nå King Lear er Shakespeares største verk, men handlingen kan være vrien å følge, humoren sitter langt inne, og stykket krever total dedikasjon fra skuespillerne. Det var derfor med en viss skepsis jeg ankom Valley of Rocks på tirsdag for å se Pleasure Dome Theatre Companys LEAR. Jeg hadde ingen grunn til bekymring; jeg kunne faktisk vært like bekymringsløs som geitene som vandrer likegyldig gjennom bregnene. Etter tre år og tre produksjoner (Macbeth, The Importance of Being Earnest og Lorna Doone), har regissør Scott LeCrass og Pleasure Dome virkelig knekt koden for hvordan man får en forestilling til å fungere i dette unike og utfordrende miljøet.

Nøkkelen ligger i tempoet, som hindrer produksjonen fra å bli statisk og sørger for at det alltid skjer noe – enten det er en ekstravagant gest, en besluttsom bevegelse over scenen eller en knivkamp – som holder publikum fengslet. Lyden var aldri et problem tross de værutsatte omgivelsene; diksjonen forble krystallklar gjennom hele stykket, spesielt i de mer ordrike dialogene, takket være det naturlige amfiteateret dannet av Ragged Jack og Castle Rock. Selv de klagende skrikene fra spovene over oss klang med presisjon.

Produksjonen snur opp-ned på alle forventninger til en tradisjonell Shakespeare-tragedie. Handlingen er lagt langt inn i fremtiden og maner frem en dystopisk visjon der et matriarkat har vokst frem som den politiske maktfaktoren i et dekonstruert, forsøplet ødeland. Som følge av dette tas det store friheter med skuespillernes kjønn. LEAR er en kvinne, spilt med all den kraft og knuste storhet denne enorme rollen krever av Judith Rae. Som sentralfigur er Rae den eneste skuespilleren som ikke har doble roller – og hun boltrer seg i fokuset dette gir henne. Nedstigningen i galskapen er kunstferdig timet, fra den brautende kart-scenen, gjennom totalt mentalt sammenbrudd og til slutt til bunnløs fortvilelse i den universelt katastrofale finalen.

Valley Of The Rocks, Lynton

Regan, Goneril og Cordelia spilles av menn. Edmund og Edgar spilles av kvinner. Det gjøres få forsøk på å etterligne det motsatte kjønn, men karakterenes definerende identiteter skinner gjennom like sterkt som alltid. Stilen er androgyn, ikke nødvendigvis kjønnsoverskridende for sakens skyld. Tross alt er sjalusi, harme, stolthet og arroganse universelle menneskelige trekk, og på ingen måte forbeholdt ett kjønn.

Ian Pink leverer en slående og nyansert prestasjon som Cordelia, ute av stand til å tilby sin 'far' den tilgjorte, innsmigrende smigringen som 'hennes' 'søstre', de utmerkede Tim Blore og Sam Tucker, serverer. Dermed utspiller tragedien seg. For et moderne publikum kan noen av de sentrale handlingsgrepene virke litt utdaterte. For eksempel er Edmund, spilt med energi og brio av den uoppslitelige Helena Payne, hjemsøkt av det faktum at han er født utenfor ekteskap – en 'bastard'. Med dagens samfunnsmoral er en slik situasjon helt uproblematisk og hverdagsmannskost. Kate Austens kraftfulle Edgar dominerer scenen med kontroll og eleganse. Og Neil Keats’ Gloucester er oppriktig rørende i den sentrale scenen der øynene stikkes ut, og i hans ensomme, blinde marsj mot Dover. Helena Northcote, i rollen som Kent, gir en sjelden og kjærkommen varme og menneskelighet i dette overveldende dystre landskapet av menneskelig skjørhet.

Pønka kostymer av Isobel Pellow forsterket stilen der Shakespeare møter 'Mad Max', og Tabitha Silvester Kilroys apokalyptiske scenografi satte tonen for en uredd og utradisjonell vinkling på Shakespeare. Kimon Pallikaropoulos’ nappe og stammeaktige musikk bidro til stemningen av disharmoni. Jai Morjarias lyssetting utnyttet de fantastiske omgivelsene for alt de var verdt, selv om ingen kunstig belysning kan måle seg med de siste glørne av en solnedgang over Valley of Rocks. Og til tross for Judith Raes fengslende og genuint gripende prestasjon som den forvirrede monarken, er den sanne stjernen i showet den fantastiske naturen i dalen.

I de flyktige dagene av en engelsk sommer bør man ikke planlegge for langt frem. Hvis været ser tålelig ut, er det bare å pakke campingstolen og et teppe, sette seg i bilen og dra – du får kjøpt billetter ved inngangen. Få opplevelser kan måle seg med utendørsteater, og Pleasure Domes utfordrende produksjoner i Lynton har etablert seg som et unikt provoserende og svært fornøyelig tilskudd til sommerens kulturtilbud i sørvest.

Spilles frem til 18. august 2018

BESTILL BILLETTER TIL LEAR NÅ