TILBAKEBLIKK: Lisa Mathieson

Denne ukens Throwback Thursday-intervju er med Lisa Mathieson, som nylig spilte i den nye Amazon Prime-musikalfilmen A Tale to Tell – en produksjon som virkelig har røttene sine her hjemme!

Lisa Mathieson, hva var den aller første forestillingen du gjorde som barn, og hva var det som trakk deg inn i teaterverdenen?

Jeg var med på mange danseforestillinger med danseskolen min, men det første store var en julepantomime i Glasgow. Faktisk så jeg en pantomime da jeg var 12, og jeg syntes hun som spilte Askepott var helt fantastisk. Jeg dro hjem til mamma og pappa og sa at jeg ville bli som henne! På baksiden av programmet var det en annonse for opptaksprøver til en stor teaterskole i Glasgow, så jeg dro dit, kom inn, og resten er historie!

Vi gleder oss stort på dine og teamet bak «A Tale to Tell» sine vegne – den nye musikalfilmen er nå ute på Amazon Prime. Hvordan var det å sette sammen en produksjon under pandemien? Hvilke utfordringer møtte dere, og hvordan løste dere dem?

Tusen takk!! Da teaterverdenen begynte å stenge ned, diskuterte vi hva vi kunne gjøre for å holde motet oppe. Etter hvert som julespillene begynte å bli avlyst, ble vi raskt seriøse. I løpet av tre dager hadde Glen Murphy (manus, regi, produsent) samlet et fullt ensemble og kreativt team, og vi kjørte på for fullt! Du vil se i filmen at det er mange utendørsscener med bare én skuespiller. Vi måtte selvsagt følge koronareglene (som endret seg hele tiden!). Den eneste gangen alle var samlet, var under det aller siste nummeret. Vi hadde én øvelse med sosial distansering, all vokal ble spilt inn hver for seg, og vi hadde til og med en scene over Zoom! Å danse og synge med munnbind er ingen spøk! Vi måtte planlegge opptakene på nytt MANGE ganger.

Lisa Mathieson, hvorfor er teater viktig for deg?

Jeg elsker naturligvis teater! Jeg elsker å se på det, og jeg elsker å være en del av det. Jeg tror det er utrolig viktig for alle fordi det gir et lite avbrekk fra hverdagen. Det er ingenting som slår det å gå ut og spise middag, se en forestilling og bli tatt med inn i en annen verden i et par timer! Jeg har så stor respekt for alle som jobber i teateret. ALLE! Ikke bare skuespillerne. Det er et helt team bak kulissene som man aldri ser. Alle jobber utrolig hardt og ofrer mye for å være der.

Hvordan går du frem når du skal sette deg inn i en rolle før en forestilling?

Jeg varmer alltid opp både stemmen og kroppen. Jeg prøver å se på hver forestilling som om det var min første, slik at det føles friskt. Jeg jobber mye som understudy og swing, så hvis jeg skal steppe inn i en annen rolle, går jeg nøye gjennom hele løpet både på og bak scenen i hodet, slik at jeg føler meg helt klar til å prestere.

Du var også nylig med i NBCs musikalversjon av The Grinch med Matthew Morrison! Fortell oss om den opplevelsen og hvordan du ble involvert i dette fantastiske showet.

Det var helt utrolig! 2020 så mørkt ut, og så dukket The Grinch opp fra intet. Jeg hadde faktisk jobbet med hele det kreative teamet tidligere i karrieren, og var så heldig å bli spurt! Den fantastiske Lizzi Gee var koreograf og foreslo meg. Stuart Burt hadde gitt meg en rolle i Dirty Rotten Scoundrels tidligere, og sammen fikk de meg med. Heltene mine! Vi øvde med avstand og munnbind i tre uker, før vi flyttet inn i en korona-sikker boble på hotell slik at vi kunne øve og filme ordentlig. Hele opplevelsen var magisk. Jeg fikk gleden av å jobbe med de mest herlige, talentfulle, jordnære, hardtarbeidende og morsomme menneskene i bransjen. Alle kostymene ble sydd spesielt til oss, vi fikk små «Who»-neser, og vi var bare så takknemlige for å få gjøre det vi elsket i 2020. Vi fikk alle vår debut på amerikansk TV – helt vilt!

Hva er de største forskjellene for deg mellom å jobbe på teater og på film/TV? Har du en favoritt? Jeg tror jeg alltid vil foretrekke teateret, for det finnes ikke noe bedre enn adrenalinet du føler når du går ut på scenen, gir alt, og publikum elsker det! Når du jobber foran kamera, kan du ta flere opptak, noe som er fint fordi man kan sikre seg det perfekte bildet. Begge deler er fantastisk, og jeg føler meg heldig som har fått oppleve begge verdener.

Lisa Mathieson, kan du fortelle oss om et av dine beste eller morsomste minner fra scenen?

Jeg spradet over scenen i Spamalot da hælen min satte seg fast i skjørtet. Jeg hoppet litt rundt, men klarte ikke å få hælen løs! Til slutt måtte jeg bare kaste meg ned på gulvet og rett og slett rulle av scenen. Helt flaut for meg, men veldig morsomt for alle andre!

Hvilke tre ting finner vi alltid i garderoben din? For eksempel lykkebringere, ting som hjelper deg på scenen, blå m&m...

En forstøver (nebuliser)! Den holder stemmebåndene fuktige og fine. Bilder av venner og familie. Familien min bor i Skottland, så jeg savner dem masse. Og en saccosekk! Jeg elsker en liten lur mellom forestillingene.

Hvis livet ditt var en musikal, hva ville tittelen vært, og hvorfor?

«Full Out With Feeling the Musical!» Hehe.

Jeg legger hele sjelen min i alt jeg gjør. Jeg melder meg ikke syk med mindre jeg er døden nær, jeg «markerer» aldri under en forestilling – jeg elsker nesten det å være helt utslitt, og jeg elsker det jeg holder på med!

Jeg lever livet mitt FULL OUT!

Hvilket råd vil du gi til alle de nyutdannede der ute?

Vær sterk! Det er veldig tøft å gå ut av skolen med en drøm om alle de store rollene, for så å oppleve at man ikke går videre fra auditions. Det skjer med alle! Du må bare være sterk nok til å børste det av deg og prøve igjen. Jeg kjenner folk som har gått i årevis uten en eneste jobb, og så plutselig løsner det! Noen ganger tar det bare tid. Når du først får en jobb: jobb hardt, vær profesjonell og nyt hvert eneste sekund!