Co się dzieje, gdy rutynowa podróż pociągiem zatrzymuje się w miejscu, a uwięzieni w środku pasażerowie zaczynają zdawać sobie sprawę, że coś jest głęboko, niepokojąco nie tak? To pytanie leży u podstaw sztuki Speak of the Devil, zupełnie nowego jednoaktowego dramatu, który pojawi się w The Hope Theatre na Islington tej jesieni. Przedstawiana przez The Matchbox Company, nowo powstały sześcioosobowy zespół, produkcja jest zarówno londyńskim debiutem tej kompanii, jak i ważnym krokiem dla młodej dramatopisarki i reżyserki Elise Simond.
Spektakle odbywają się od 13 do 25 października 2026 roku, a noc prasowa przypada na wtorek 13 października o godzinie 19:00. Sztuka obiecuje napięte 75 minut (bez przerwy) pełzającego niepokoju, czarnego humoru i niespodziewanie poruszającej kreacji postaci. Jeśli jesteś fanem fringe'owego teatru off-West End, który podejmuje ryzyko i oferuje coś naprawdę oryginalnego, to jest pozycja obowiązkowa.
O czym jest Speak of the Devil?
Punkt wyjścia jest zwodniczo prosty. Pociąg o 9:00 do Penzance napotkał nieoczekiwane opóźnienie. W wagonie E garstka nieznajomych utknęła razem, nie mając dokąd pójść: dziennikarka goniąca za artykułem, aktor powtarzający tekst przed castingiem, mechanik z napiętym harmonogramem, dentystka spóźniona na wizyty i młoda dziewczyna, która po prostu musi wrócić do domu.
Gdy godziny się dłużą, pasażerowie robią to, co British ludzie robią najlepiej: próbują wypełnić ciszę uprzejmą rozmową, osobistymi anegdotami i krzyżówkami. Ale coś nie gra. Z każdą wymianą zdań kontroler biletów wydaje się coraz bardziej poruszony, jakby beztroska paplanina pasażerów wywoływała wspomnienia, które lepiej pozostawić w zapomnieniu.
Potem zaczynają się przesuwać szczegóły. Coś wierci się w torbie podręcznej. Krajobraz widoczny przez okna zastąpił widok oceanu. Fala się wznosi. I w typowo British stylu wszyscy są zdeterminowani, by nie robić zamieszania. Sztuka oddaje znakomite napięcie między tym, co codzienne, a tym, co niesamowite, pytając, jak długo możemy zachowywać uprzejmą normalność, gdy sama rzeczywistość zaczyna się strzępić.
Świeży głos w londyńskim teatrze fringe
Speak of the Devil to druga sztuka Elise Simond, dramatopisarki z południa wschodniego Londynu, której twórczość zwróciła już uwagę w kręgach akademickich i literackich. Podczas studiów na University of Sussex napisała swój debiutancki dramat Your Dead Customer. Następnie uzyskała z wyróżnieniem dyplom na Queen Mary University of London za oryginalne dzieła, w tym chain-ging i Into Brixton. Jej teksty zostały opublikowane przez Penn State University Press, a ona sama występowała w ramach SlamKingsX, prezentując teksty dla BBC Young Writers.
Poza pisaniem Simond pracowała za granicą w Fundus Theatre w Hamburgu i założyła własne kółko dramatyczne dla dzieci. W przypadku Speak of the Devil przyjmuje podwójną rolę autorki i reżyserki, kształtując produkcję, którą opisuje jako „zabawne i głęboko osobiste studium postaci, kształtowane przez nieuchronne i niewyjaśnialne okoliczności". To pewna wizja artystyczna świadcząca o dramatopisarce, która nie boi się łączyć przyziemności z surrealizmem.
Poznaj The Matchbox Company
Produkcja służy również jako punkt startowy dla The Matchbox Company, nowego zespołu skupiającego zróżnicowaną grupę wykonawców. W obsadzie znajdują się: Ethan Beckley jako The Inspector, Richard Dodgson jako The Actor, Zoë Benefer jako The Girl, Georgina Klovig-Skelton jako The Dentist, Rachael Thornton jako The Journalist oraz Tom O'Reilly jako The Mechanic. Anna Moorey wykonuje partie narratorskie, a dodatkowe głosy należą do nagradzanych artystów: Bobby'ego Zizzy, Doma Zizzy i Georginy Klovig-Skelton.
Beckley dysponuje ponad dziesięcioletnim formalnym szkoleniem aktorskim zarówno w Redroofs Theatre School, jak i Italia Conti Academy, co stanowi solidną podstawę dla centralnej roli coraz bardziej udręczonego Inspector. Jak na debiutującą kompanię, zebrany talent świadczy o poważnych ambicjach, a The Hope Theatre od dawna jest jednym z najbardziej niezawodnych londyńskich inkubatorów właśnie tego rodzaju obiecujących nowych przedsięwzięć.
The Hope Theatre: Kluczowe miejsce fringe'owe
Ukryty nad pubem przy Upper Street na Islington, The Hope Theatre zyskał reputację jednej z najbardziej ekscytujących scen fringe'owych w stolicy. Z zaledwie 50 miejscami oferuje intymność, której większe obiekty po prostu nie mogą odtworzyć, a dla sztuki takiej jak Speak of the Devil, rozgrywającej się w ograniczonej przestrzeni jednego wagonu kolejowego, ta bliskość powinna znacznie wzmocnić napięcie.
Miejsce to ma doświadczenie w promowaniu nowych tekstów i dawaniu platform wschodzącym kompaniom. Poprzednie produkcje w The Hope trafiły na większe sceny i festiwale, co czyni je prawdziwą trampoliną dla londyńskiego ekosystemu teatralnego. Dla The Matchbox Company zdobycie tutaj sezonu to zarówno wyraz zaufania, jak i trafna decyzja strategiczna.
Dlaczego ta produkcja się wyróżnia
Londyńska scena off-West End pęka w szwach od nowych tekstów, więc co sprawia, że Speak of the Devil zasługuje na uwagę? Kilka rzeczy rzuca się w oczy. Po pierwsze, premia jest naprawdę intrygująca. Dramaty rozgrywające się w pociągu to ukochana tradycja w teatrze i filmie (pomyśl o Murder on the Orient Express Agathy Christie czy nawet Strangers on a Train), ale scenariusz Simond zdaje się zmierzać w bardziej surrealistyczne, niemal horrористyczne terytoria. Obraz oceanu pojawiającego się tam, gdzie powinny być pola, czegoś żywego w torbie podręcznej, sugeruje sztukę, która nie zadowala się zwykłym studium postaci, lecz chce niepokoić publiczność na głębszym poziomie.
Po drugie, eksploracja przez sztukę przelotnych relacji wydaje się aktualna. Żyjemy w epoce ciągłego ruchu i rozkojarzonych więzi. Myśl, że ludzie, których ledwo zauważamy podczas codziennych dojazdów, mogą kryć klucz do czegoś głębokiego — albo czegoś przerażającego — rezonuje w sposób, który wydaje się wyraźnie współczesny.
Wreszcie jest sama kompania. Nowe grupy teatralne wstrzykują żywotną energię w londyńską scenę, a decyzja The Matchbox Company, by zadebiutować oryginalnym tekstem zamiast bezpieczną inscenizacją klasyki, mówi wiele o ich artystycznych ambicjach.
Informacje praktyczne i jak zarezerwować bilety
Oto kluczowe informacje:
Miejsce: The Hope Theatre, Upper Street, Islington, Londyn
Daty: wtorek 13 października – sobota 25 października 2026
Godziny spektakli: od wtorku do soboty wieczorami o 19:00
Noc prasowa: wtorek 13 października o 19:00
Czas trwania: 1 godzina 15 minut, bez przerwy
Bilety: dostępne w kasie The Hope Theatre
Przy ograniczonym sezonie trwającym niespełna dwa tygodnie w sali na 50 miejsc, bilety na Speak of the Devil prawdopodobnie szybko znikną ze sprzedaży. Jeśli produkcja wzbudzi taki rozgłos, jaki sugeruje jej premisa i rodowód, należy spodziewać się błyskawicznego wyprzedania miejsc. Śledź stronę internetową The Hope Theatre, by poznać szczegóły dotyczące rezerwacji, gdy tylko zostaną potwierdzone.
Czy warto rezerwować?
Jeśli lubisz teatr fringe, który łączy czarny dowcip z prawdziwym niepokojem, Speak of the Devil zapowiada się bardzo obiecująco. Połączenie zamkniętej przestrzeni, wciągającej tajemnicy i powolnego rozpadu British uprzejmości pod presją ma wszystkie składniki na porywający wieczór. Przy zaledwie 75 minutach bez przerwy spektakl jest zaprojektowany tak, by trzymać w napięciu od początku do końca.
Dla miłośników teatru, którzy uwielbiają odkrywać nowe spektakle, zanim trafią do mainstreamu, to dokładnie ten rodzaj produkcji, na który warto postawić. Intymna przestrzeń The Hope Theatre sprawi, że znajdziesz się razem z bohaterami w wagonie E, co może być niezapomnianym przeżyciem.
Szukasz więcej wydarzeń w Londynie? Przejrzyj naszą pełną listę spektakli w sprzedaży, odkryj najnowsze sztuki w West Endzie i nie tylko, lub sprawdź nasze wiadomości i artykuły teatralne, by być na bieżąco ze wszystkim, co dzieje się na londyńskiej scenie.
Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.
Stay in the spotlight
Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.