HABERLER
2021 Yılının En Çok Okunan 10 Tiyatro Eleştirisi
Yayınlanma tarihi:
Yazan:
douglasmayo
Share
2021 yılını geride bırakırken, son on iki ayda BritishTheatre.com üzerinde en çok okunan eleştirilere bir göz attık. İşte İlk 10'a giren o incelemeler. Siz bu harika oyunlardan herhangi birini izleme fırsatı buldunuz mu?
The Phantom Of The Opera'da Killian Donnelly ve Lucy St Louis. Fotoğraf: Johan Persson
İşte 2021'in En İyi 10 eleştirisi.
The Phantom of the Opera
Her Majesty's Theatre
The Phantom Of The Opera, Her Majesty’s Theatre'a geri döndü. Oyunun iki yapımcısının Hal Prince’in ayakta alkışlanan prodüksiyonunun geleceği hakkındaki atışmalarını kenardan izleyen Douglas Mayo, Londra'daki Her Majesty’s Theatre'da Phantom’un İnini yeniden ziyaret edip bu "muhteşem orijinalin" ne hale geldiğini bizzat görmek istedi. Eleştiriyi okuyun
CFT’nin South Pacific prodüksiyonunda Gina Beck (Nellie) & Julian Ovenden (Emile) Fotoğraf: Johan Persson South Pacific
Chichester Festival Theatre (Çevrimiçi)
Libby Purves şöyle diyor: Daniel Evans’ın prodüksiyonunun neredeyse en görkemli yanı, her şeye rağmen gerçekleşebiliyor olması: Mavi kâğıt maskelerin mesafeli parıltısına rağmen Chichester, büyük müzikal tiyatronun neredeyse çılgınca bir meydan okumayla geri döndüğünü kanıtlıyor: 32 kişilik bir kadro, 16 kişilik orkestra, siperliklerle prova yapmak zorunda kalan şarkıcılar ve Ann Yee’nin başlangıçta maskelerle çalışılan o vahşi ve enerjik toplu koreografisi. Işıkların kararmasıyla birlikte alkış ve tezahüratlar başladı ve sonunda hepimiz ayaktaydık. Eleştiriyi okuyun.
Staged 2'de David Tennant ve Michael Sheen Staged 2 (Çevrimiçi)
BBC iPlayer
Paul T Davies şöyle diyor: İşler artık iyice üst-kurmaca (meta) bir hal alıyor. Çok sevilen iki aktör Michael Sheen ve David Tennant'ın, yaratıcılıklarını sürdürmeye çalışan kendi versiyonlarını canlandırdığı ilk kapanma döneminin o hit dizisi, 3. kapanmanın ilan edildiği gün geri dönüyor. Sheen, planlanan projeleri tartışırlarken "Umarım yeni bir kapanmaya girmeyiz" bile diyor. Eleştiriyi okuyun.
Six müzikali. Fotoğraf: Pamela Raith SIX
Vaudeville Theatre
Paul T Davies şöyle diyor: Bir partiye geç kaldığınızda en güzel anların çoktan yaşanmış olması tehlikesi her zaman vardır. Sonunda Six'i eleştirme şansım, oyunun "sonsuza dek yuvası" olan Vaudeville'de açıldığında geldi. Dedikoduları duymuştum, o heyecanı ve parti havasını sezmiştim. Peki, bu oyun şişirilmiş bir reklamın kurbanı mı, yoksa tiyatroyu dolduran fanatik hayranlar tarafından abartılıyor mu? Hayır, kesinlikle değil. Fırtınalar estiriyor, yer yerinden oynuyor, tarihin akışını (her-story) değiştiriyor; gürültülü, gururlu ve Drag Race'in tüm sezonlarından daha fazla özgüven ve edaya sahip. Açılış temposundan itibaren bu şov muhteşem; tavrında cüretkâr ama bir yandan da bize VIII. Henry'nin altı karısı hakkında okulda öğrendiklerimizden çok daha fazlasını anlatıyor. Eleştiriyi okuyun
The Picture Of Dorian Gray
Barn Theatre (Çevrimiçi)
Tartışmasız ilk "influencer"lardan biri olan Oscar Wilde, skandallarla dolu ahlak hikâyesi The Picture of Dorian Gray'in bizi büyülemeye devam ettiğini görse kuşkusuz büyük heyecan duyardı. Eleştirmenlerden tam not alan What a Carve Up!'ın arkasındaki yaratıcı ekip, yazar Henry Filloux-Bennett ve yönetmen Tamara Harvey tarafından hikâye, Covid dönemine adeta kanlı canlı (belki de tweetli ve canlı yayınlı demeliyiz) bir şekilde taşınmış. Eleştiriyi okuyun.
Under Milk Wood'da Michael Sheen. Fotoğraf: Johan Persson Under Milk Wood
National Theatre
“En baştan başlamak gerekirse…” Ancak bu prodüksiyon Dylan Thomas’ın klasik oyununun en başından başlamıyor. Gün, Bay Jenkins'in kahvaltısını kaçırdığı ve kafasının karışık olduğu bir bakımevinde başlıyor. Sian Owen'ın eklediği bu sahneler son derece doğal ve ileride gelecek metne dair zekice ipuçları barındırıyor. Sahneye, babasını görmekte ısrar eden Bay Jenkins'in oğlu (Michael Sheen) girdiğinde hafif bir şaşkınlık oluyor ve bu ısrarın arkasında pek bir açıklama sunulmuyor. Dağınık görünümüyle kısa sürede içki problemi olduğu anlaşılan bu karakter, belki de gerçek hayatta asla yapamadığı vedayı gerçekleştiren Dylan Thomas’ın hayaletinden başkası değil. Eleştiriyi okuyun
The Phantom Of The Opera 25. Yıl Dönümü
Royal Albert Hall (Çevrimiçi)
Douglas Mayo, Andrew Lloyd Webber'in 2011 yılında Royal Albert Hall'daki The Phantom Of The Opera 25. Yıl Prodüksiyonu'nu, "The Shows Must Go On" kapsamında YouTube üzerinden yayınlandığında inceledi. İlk olarak 2020'de yayımlanan bu eleştiri, 2021'de yeniden En İyi 10 listesine girmeyi başardı. Eleştiriyi okuyun.
Indecent'te Alexandra Silber ve Molly Osborne. Fotoğraf: Johan Persson Indecent
Menier Chocolate Factory
Burada hayat, tarih, tiyatro tutkusu, büyük göçler ve yağmur altında lirik bir romantizm var. Burada öfke, mizah, aşk ve umutsuzluk; şakalar, canlılık ve bağnazlık ile ön yargıya indirilen bir tokat var; 20. yüzyıldan 21. yüzyıla pek çok mesaj var. Menier'in sanat yönetmeni David Babani, güvenli ve bilindik bir esere dönmek yerine –derin bir nefes alalım– 1907 tarihli Yidiş dilinde lezbiyen bir oyun üzerine çıkan 1923 skandalını ve bunun Lodz gettosundaki bir çatı katındaki 1940'lar sonrasını anlatan Amerikalı-Yahudi yeni bir Broadway oyununu seçmiş. Oyun yazarı Paula Vogel 1998'de Pulitzer kazanmış olsa da ve yönetmen-işbirlikçi Rebecca Taichman ile pandemiden hemen önce Tony kazanmış olsalar da, pazarlaması zor bir oyun olabilirdi. Eleştiriyi okuyun.
Eddie Redmayne (Emcee) ve Jessie Buckley (Sally Bowles). Fotoğraf: Marc Brenner Cabaret
Kit Kat Club (Playhouse Theatre)
Rebecca Frecknall, inanılmaz Kit Kat Club yaratıcı ekibi ve kadrosu; Kander ve Ebb klasiğini sıradan bir yeniden sahnelemeden alıp sansasyonel bir şeye dönüştürürken, Douglas Mayo Londra'nın en popüler oyununu yerinde inceledi. Eleştiriyi okuyun.
Doctor Who - Time Fracture
Unit HQ
Bu oyunu izlemeye giden veya bu eleştiriyi okuyan birinin sıkı bir Doctor Who hayranı olmadığını hayal edemiyorum! Diziyi seviyorum ve tam bir 'Whovian' olmasam da kendimi bir 'Whoover' olarak sınıflandırabilirim. Immersive Everywhere ekibi ve tüm kumpanya, Rebecca Brower tarafından harika bir şekilde tasarlanan ve sizi 1940'larda bir anomalinin, bir Zaman Kırığı'nın keşfedildiği ve şimdi de parçalanarak tüm zamanı tehdit ettiği Unit HQ'dan başlayarak alternatif dünyaların içine bırakan tam anlamıyla sürükleyici bir 'Whoniverse' deneyimi yarattıkları için tebrik edilmeli. Daniel Dingsdale’in metniyle ilgili temel sorun, tıpkı son dizilerde olduğu gibi, iki saatlik bir "özel" bölüm havasında olması; oysa içinde duyulmak için çırpınan 45 dakikalık şahane bir hikâye yatıyor. Eleştiriyi okuyun. BÜLTENİMİZE KATILIN
Get the best of British theatre straight to your inbox
Be first to the best tickets, exclusive offers, and the latest West End news.
You can unsubscribe at any time. Privacy policy