Již od 1999

Důvěryhodné novinky a recenze

26

let

to nejlepší z britského divadla

Oficiální vstupenky

Vyberte si svá místa

Již od 1999

Důvěryhodné novinky a recenze

26

let

to nejlepší z britského divadla

Oficiální vstupenky

Vyberte si svá místa

  • Již od 1999

    Důvěryhodné zprávy a recenze

  • 26

    let

    to nejlepší z britského divadla

  • Oficiální vstupenky

  • Vyberte si svá místa

NOVINKY

RECENZE: Volání netvora (A Monster Calls), Theatre Royal Nottingham ✭✭✭✭✭

Publikováno

Od

Gary Stringer

Share

Gary Stringer, recenzent pro oblast Midlands, neskrývá nadšení z putovní produkce Volání netvora.

Volání netvora (A Monster Calls)

Theatre Royal Nottingham

Pět hvězdiček

Oceňovaný román Patricka Nesse pro mladé dospělé, Volání netvora, má již svou prestižní historii. V roce 2016 se dočkal filmového zpracování s hollywoodskými hvězdami jako Sigourney Weaver a Liam Neeson a v roce 2018 úspěšné divadelní adaptace v londýnském divadle Old Vic. Nyní přebírá štafetu nové obsazení v rámci celostátního turné, které v Nottinghamu potrvá do 22. února. Režie se ujala Sally Cookson, která má s literárními adaptacemi bohaté zkušenosti, o čemž svědčí její dřívější inscenace Jany Eyrové a Petra Pana.

Představení začíná na strohé scéně designéra Michaela Valea, kterou tvoří prázdná bílá stěna a dvě řady židlí proti sobě. Po stranách hrozivě visí lana, která naznačují budoucí zapletení a dávají tušit, že nic není tak jednoduché, jak se na první pohled zdá. Toto „čisté plátno“ je dokonalým protipólem k rozvíjejícímu se dramatu – bílá stránka, na kterou promítáme své naděje i strachy, liminální prostor pro zkoumání přechodu mezi dětskými sny a neúprosnou realitou a odpovědností dospělého života. Působivé a pohlcující projekce Dicka Strakera a osvětlení Aideen Malone proměňují tento prostor, zatímco nás herci provázejí všedností každodennosti, fiktivními výlety do světa fantazie i konfrontací s nejhlubšími nočními můrami ze ztráty a lítosti.

Není to jen divadelní hra; je to performance, provazochodecký cirkus, obratně choreografovaný balet a koncert s naprosto podmanivou hudbou. Hudba Benjiho Bowera je vlastně samostatnou postavou v podání hudebníků Seamuse Careyho a Lukea Pottera (doufám, že po tomto turné budou spolupracovat i nadále), kteří dohlížejí na dění z pravého horního rohu scény. Pulzující elektronika a tísnivé syntetizované vokály v kombinaci s klavírem a cellem vytvářejí sugestivní efekt, který podtrhuje a umocňuje emoce odehrávající se na jevišti.

Celý ansámbl je vynikající a pracuje v těsně propojené formaci, aby vtiskl život postavám, se kterými se dokážete ztotožnit a soucítit s nimi. Nečekejte žádné růžové brýle – toto je lidství se všemi svými složitostmi: odolné i křehké, sympatické i nesympatické, ustrašené i neohrožené. Ammar Duffus v roli Conora exceluje v postavě chlapce, který je nucen dospět příliš rychle kvůli událostem, které nemůže ovlivnit ani pochopit. Sdílíme jeho zármutek, když si uvědomuje, že neztrácí jen milovanou matku, ale i své idealizované dětství a budoucnost, kterou si vysnil. Sledujeme jeho cestu, zatímco se zdi, které si vystavěl na ochranu své fantazie, hroutí k zemi. Maria Omakinwa je v roli jeho matky rovněž strhující, když statečně skrývá vlastní bolest a strach, aby ochránila své dítě v boji proti nevyhnutelnému a neznámému. Přestože je obklopena lidmi, je děsivě osamocená.

Pokud jde o titulního netvora, ten je ztvárněn s neuvěřitelnou invencí – herci manipulují s lany a proplétají je tak, aby vytvořili strom tis, symbol samotného života. Tento netvor, kráčející staletími, zakořeněný v minulosti a rozvětvující se do neznámé budoucnosti, v níž my již nebudeme hrát žádnou roli, je silnou připomínkou našeho nelehkého vztahu k přírodnímu světu. Naše lidské životy jsou jen mžiknutím oka ve srovnání s jeho historií. Keith Gilmore propůjčuje netvorovi ohromující fyzickou podobu; tento netvor je přítelem i nepřítelem, nenabízí žádné snadné odpovědi, děsí i utěšuje a nutí Conora i nás ostatní smířit se s naším vlastním nevyhnutelným osudem.

Je to příběh, který zdůrazňuje, že existuje tolik způsobů, jak vyprávět příběh, kolik je příběhů samotných. Ukazuje, že naděje a odvaha věřit tvoří samotné jádro našeho lidství a že ty nejpřesvědčivější lži jsou často ty, které nalháváme sami sobě. Přestože se inscenace zabývá těžkými tématy, jsou zpracována s citem a srdcervoucí rozuzlení je nesmírně očistné. Přináší úlevu i slzy, jakmile realita naplno zasáhne herce i diváky.

Turné pokračuje v Nottinghamu, Salfordu, Coventry a Sheffieldu do 14. března Navštivte naši stránku o turné

Sdílejte tento článek:

Sdílejte tento článek:

Dostávejte to nejlepší z britského divadla přímo do vaší schránky

Získejte jako první přístup k nejlepším vstupenkám, exkluzivním nabídkám a nejčerstvějším novinkám z West Endu.

Z odběru se můžete kdykoli odhlásit. Zásady ochrany osobních údajů

SLEDUJTE NÁS