Vorschau auf das Edinburgh Fringe Theatre 2019. Tickets buchen

Mehr als tausend Stücke füllen den Spielplan des diesjährigen Edinburgh Festival Fringe, von Soloshow bis hin zu umfangreichen Dramen. Es ist die weltweit größte Plattform für neue Theaterstücke, ein Ort, an dem viele der heutigen führenden Schriftsteller (sowie Regisseure und Schauspieler) ihren Anfang nahmen. Nach der Veröffentlichung unserer Highlights von Musicaltheater, LGBT und Kabarett, folgt hier eine Auswahl von Theaterstücken, die wir in diesem Jahr für beachtenswert halten.

Im Gilded Balloon Teviot erforscht die Olivier-preisgekrönte Schauspielerin Sheila Atim die Komplexitäten der Weiblichkeit durch ihr erstes Stück, Anguis, das Theater mit ihrer eigenen Originalmusik kombiniert. In einem Tonstudio angesiedelt, ist es ein Interview zwischen der großen Pharaonin Kleopatra (Paksie Vernon) und einer zeitgenössischen Virologin, Kate (Janet Kumah), inszeniert von Lucy Jane Atkinson.

Ebenfalls im Gilded Balloon Teviot kehrt das Ehepaar Rob Rouse (Bottom in der BBC2-Komödie Upstart Crow) und Helen Rutter mit einer neuen Komödie zurück, Funny in Real Life, über einen Stand-up-Comedian, dessen Welt zusammenbricht, als seine Frau beschließt, dass er sie nicht länger auf der Bühne erwähnen darf.

Unten auf der Cowgate im Underbelly ist When the Birds Come das neueste Stück von Tallulah Brown, die im letzten Jahr mit Songlines beim Fringe Erfolg hatte. Dieses neue Werk untersucht den Bruch zwischen einem Bruder und einer Schwester vor dem Hintergrund des Klimawandels.

Ebenfalls im Underbelly an der Cowgate kommt Remy Beasley (Beyoncé in der Sky-Komödie Stella), die ihr eigenes Stück Do Our Best aufführen wird, inszeniert von Fringe First-Preisträgerin Hannah Banister. Es verfolgt Sophies selbstverliebte Bemühungen, mit Trauer umzugehen, indem sie schließlich das Unterhalterschein bei den Pfadfindern erlangt.

Ein weiteres Ziel für neue Stücke ist der Pleasance Courtyard, wo Aufführungen wie Typical von Nouveau Riche, den Machern des preisgekrönten Fringe-Hits Queens of Sheba, zu sehen sind. Geschrieben von Ryan Calais Cameron, behandelt es die alltäglichen Spannungen, die schwarze britische Männer erleben, basierend auf einer wahren Geschichte. Es wird mit Richard Blackwood besetzt sein, dessen frühere Rollen Vincent in EastEnders umfassen.

Der Pleasance wird eine neue Show, The Last of the Pelican Daughters, in den Courtyard bringen, entwickelt von The Wardrobe Ensemble mit der renommierten Theatergruppe Complicité und dem Bristol Old Vic. Mit respektlosem Humor untersucht es, was es für junge Menschen bedeutet, mit Erbschaft, Verlust und Gerechtigkeit umzugehen, in einer Komödie über vier Schwestern, die versuchen, den Tod ihrer Mutter zu bewältigen.

Eine weitere neue Show im Courtyard, entwickelt mit der Unterstützung des Pleasance, ist The Accident Did Not Take Place von der preisgekrönten Truppe YESYESNONO. Mit einem neuen Gastdarsteller jeden Abend erforscht es Verschwörungstheorien und die „Post-Wahrheit“-Nachrichten.

Wireless Operator im Pleasance Courtyard ist die wahre Geschichte eines erschreckenden Nachtangriffs mit einem Lancaster Bomber während des Zweiten Weltkriegs, der das Trauma der überlebenden Flieger enthüllt. Geschrieben von Bob Baldwin und Max Kinnings, spielt es Thomas Dennis, der zuvor Christopher in Das rätselhafte Verschwinden des Hundes in der Nacht im West End und Albert in der UK-Tournee von War Horse darstellte.

Im Pleasance Dome inszeniert der Komiker Marcus Brigstocke sein eigenes Stück, The Red, ein bittersüßes Drama über Familie und Sucht, basierend auf seiner eigenen Genesung. Mit den Schauspielern Bruce Alexander und Sam Alexander, die im echten Leben Vater und Sohn sind, wird Benedict, ein trockener Alkoholiker, mit dem Dilemma konfrontiert, dem letzten Wunsch seines verstorbenen Vaters nachzukommen, indem er seinem Andenken mit einer Flasche außergewöhnlich feinem Rotwein zuprostet.

Summerhall ist während des Edinburgh Fringes zu einem Zentrum für neue Stücke geworden, und dieses Jahr ist keine Ausnahme. Höhepunkte sind Hold On Let Go, ein neues Stück von Unfolding Theatre über Erinnerung und das, was wir weitergeben, geschaffen von Autor Luca Rutherford, Regisseurin Annie Rigby und Dramaturgin Selina Thompson.

Die Theatergruppe Paines Plough kehrt nach Summerhall mit einer Reihe von Shows in ihrem runden Roundabout-Bereich zurück. Dazu gehört Daughterhood, ein neues Stück von Charley Miles über zwei Schwestern, die sich der fast nicht zu überwindenden Kluft stellen, die sich gebildet hat, nachdem die eine zuhause geblieben ist, um ihren Vater zu pflegen, und die andere fortging, um „etwas zu bewirken“.

Ebenfalls im Roundabout wird Baby Reindeer, ein neues Stück des Edinburgh Comedy Award-Gewinners Richard Gadd, zu sehen sein. Regie führt der Olivier-Preisträger Jon Brittain. Es wird als eine erschreckende Geschichte über Obsession, Täuschung und die erschreckenden Folgen einer flüchtigen Fehlentscheidung beschrieben.

Edinburghs Traverse Theatre ist ein weiteres Ziel für Premieren neuer Stücke während des Fringe. Zu den Höhepunkten im Spielplan gehört die Weltpremiere von Enough der führenden Dramatikerin Stef Smith, in der Amanda Wright und Louise Ludgate als zwei perfekte, anpassungsfähige Flugbegleiterinnen zu sehen sind, deren scheinbar perfektes Leben schnell auseinanderfällt. Regie führt Bryony Shanahan, es ist „eine fragmentarische und intensive Reise in weibliche Freundschaft und enthüllt, was passiert, wenn man nicht mehr die Frau sein kann, die andere wollen“.

Ebenfalls im Traverse ist Meghan Tylers surreales Crocodile Fever, eine groteske schwarze Komödie über zwei Schwestern, die 1989 zu ihrem Elternhaus in Nordirland zurückkehren. Regie führt Gareth Nicholls, es ist eine Feier der Schwesterlichkeit und eine Erinnerung daran, dass die Troubles näher sind, als wir denken.

Das belgische Theaterkollektiv Ontroerend Goed kehrt mit ihrer Show, Are we not drawn onward to new erA, im Zoo Southside nach Edinburgh zurück. Es verspricht, so einfallsreich und herausfordernd wie ihre frühere Arbeit zu sein, basierend auf der Debatte, ob die Menschheit vorwärts oder rückwärts geht. Wie der Titel ist die Aufführung ein Palindrom: Man kann sie vorwärts oder rückwärts sehen.

Im King's Hall wird ein weiteres Jahr zum CanadaHub, einer Plattform der zeitgenössischen Performanceszene Kanadas. Das Theater umfasst Article 11’s Deer Woman, einen Komödien-Drama-Thriller über eine der 1.600 offiziell anerkannten vermissten und ermordeten indigenen Frauen und Mädchen in Kanada. Klicken Sie hier für mehr. Treten Sie unserem Edinburgh-Mailverteiler bei

EDINBURGH FRINGE 2019 KARTENVERKAUF