Siden 1999

Troværdige teaternyheder og anmeldelser

26

år

det bedste fra den britiske teaterscene

Officielle billetter

Vælg dine pladser

Siden 1999

Troværdige teaternyheder og anmeldelser

26

år

det bedste fra den britiske teaterscene

Officielle billetter

Vælg dine pladser

  • Siden 1999

    Troværdige nyheder og anmeldelser

  • 26

    år

    det bedste fra den britiske teaterscene

  • Officielle billetter

  • Vælg dine pladser

NYHEDER

Edinburgh Fringe Festival 2019: Teater-preview og billetbooking

Udgivet den

Af

Mark Ludmon

Share

Mere end tusind teaterstykker fylder programmet på dette års Edinburgh Festival Fringe, lige fra soloperformances til store dramaer. Det er verdens største udstillingsvindue for ny dramatik – et sted, hvor mange af nutidens førende dramatikere (samt instruktører og skuespillere) har taget deres første skridt. Efter at have præsenteret vores højdepunkter inden for musicalteater, LGBT og kabaret, følger her et udvalg af de teaterforestillinger, vi mener, man bør holde øje med i år.

På Gilded Balloon Teviot udforsker den Olivier-vindende skuespillerinde Sheila Atim kvindelivets kompleksitet i sit første stykke, Anguis, som kombinerer teater med hendes egen originale musik. Forestillingen udspiller sig i et lydstudie og er et interview mellem den mægtige farao Kleopatra (Paksie Vernon) og en moderne virolog, Kate (Janet Kumah), instrueret af Lucy Jane Atkinson.

Også på Gilded Balloon Teviot vender ægteparret Rob Rouse (kendt som Bottom i BBC2-komedien Upstart Crow) og Helen Rutter tilbage med en ny komedie, Funny in Real Life. Den handler om en stand-up-komiker, hvis verden falder fra hinanden, da hans kone beslutter, at han ikke længere må nævne hende på scenen.

Nede på Cowgate hos Underbelly finder man When the Birds Come, det nyeste stykke fra Tallulah Brown, der havde stor succes på sidste års Fringe med Songlines. Dette nye værk udforsker kløften mellem en bror og søster med klimaforandringerne som bagtæppe.

En anden spændende gæst hos Underbelly i Cowgate er Remy Beasley (kendt som Beyonce i Sky-komedien Stella), der optræder med sit eget show Do Our Best, instrueret af Fringe First-vinderen Hannah Banister. Stykket følger den selvoptagede Sophies forsøg på at bearbejde sorg ved endelig at gøre sig fortjent til spejdernes underholdningsmærke.

En anden destination for ny dramatik er Pleasance Courtyard, hvor programmet byder på Typical fra Nouveau Riche – folkene bag den prisvindende Fringe-succes Queens of Sheba. Stykket er skrevet af Ryan Calais Cameron og tackler de daglige spændinger, som sorte britiske mænd oplever, baseret på en autentisk historie. Hovedrollen spilles af Richard Blackwood, som tidligere har medvirket i EastEnders som karakteren Vincent.

The Pleasance bringer også den nye forestilling The Last of the Pelican Daughters til Courtyard, udviklet af The Wardrobe Ensemble i samarbejde med det prestigefyldte teaterkompagni Complicité og Bristol Old Vic. Med respektløs humor ser stykket på, hvad det vil sige for unge mennesker at kæmpe med arv, tab og retfærdighed i en komedie om fire søstre, der prøver at forlige sig med deres mors død.

Endnu en ny forestilling i Courtyard, udviklet med støtte fra The Pleasance, er The Accident Did Not Take Place fra det prisbelønnede kompagni YESYESNONO. Med en ny gæsteperformer hver aften udforsker stykket konspirationsteorier og "post-truth" nyheder.

Wireless Operator i Pleasance Courtyard er den sande historie om et rædselsvækkende natligt togt med en Lancaster-bomber under 2. verdenskrig, som afdækker traumet hos de overlevende flyvere. Stykket er skrevet af Bob Baldwin og Max Kinnings og har Thomas Dennis i hovedrollen – han er tidligere kendt for rollen som Christopher i West End-opsætningen af The Curious Incident of the Dog in the Night-Time og Albert i den britiske turné af War Horse.

Ovre i Pleasance Dome instruerer komikeren Marcus Brigstocke sit eget stykke, The Red, et bittersødt drama om familie og afhængighed baseret på hans egen vej mod ædruelighed. Med virkelighedens far og søn, skuespillerne Bruce Alexander og Sam Alexander, møder vi den tørlagte alkoholiker Benedict, der står over for et dilemma: Hans afdøde fars sidste ønske var, at sønnen skulle skåle for hans minde med en flaske usædvanlig fin rødvin.

Summerhall er blevet et knudepunkt for ny dramatik under Edinburgh Fringe, og i år er ingen undtagelse. Højdepunkterne inkluderer Hold On Let Go, en ny forestilling fra Unfolding Theatre om minder og det, vi giver videre, skabt af forfatter Luca Rutherford, instruktør Annie Rigby og dramaturg Selina Thompson.

Teaterkompagniet Paines Plough vender tilbage til Summerhall med en række forestillinger i deres cirkulære scenerum, Roundabout. Heriblandt er Daughterhood, et nyt stykke af Charley Miles om to søstre, der må se den næsten uoverstigelige kløft i øjnene, som er opstået imellem dem, efter at den ene blev hjemme for at passe deres far, mens den anden rejste ud for at "gøre en forskel".

Også i Roundabout kan man opleve Baby Reindeer, et nyt stykke af Edinburgh Comedy Award-vinderen Richard Gadd. Det er instrueret af Olivier-vinderen Jon Brittain og beskrives som en isnende fortælling om besættelse, vrangforestillinger og de frygtelige konsekvenser af en flygtig fejl.

Edinburghs Traverse Theatre er en anden vigtig destination for premierer på ny dramatik under festivalen. På programmet er blandt andet verdenspremieren på Enough af den førende dramatiker Stef Smith, med Amanda Wright og Louise Ludgate som to ulastelige og imødekommende stewardesser, hvis tilsyneladende perfekte liv hurtigt er ved at falde fra hinanden. Instrueret af Bryony Shanahan er det en "fragmentarisk og intens rejse ind i kvindeligt venskab, der afdækker, hvad der sker, når man ikke længere kan være den kvinde, folk forventer".

Også på Traverse finder man Meghan Tylers surrealistiske Crocodile Fever, en grotesk sort komedie om to søstre, der vender tilbage til deres barndomshjem i Nordirland i 1989. Instrueret af Gareth Nicholls er det en hyldest til søsterskab og en påmindelse om, at "The Troubles" er tættere på, end vi forestiller os.

Det belgiske teaterkollektiv Ontroerend Goed vender tilbage til Edinburgh med forestillingen Are we not drawn onward to new erA hos Zoo Southside. Den lover at være lige så opfindsom og udfordrende som deres tidligere værker og tager udgangspunkt i debatten om, hvorvidt menneskeheden bevæger sig fremad eller bagud. Ligesom titlen er forestillingen et palindrom: den kan opleves både forfra og bagfra.

For endnu et år omdannes King’s Hall til CanadaHub, et udstillingsvindue for Canadas moderne performancescene. Her kan man blandt andet se Article 11’s Deer Woman, en komisk-dramatisk thriller om en af de 1.600 officielt anerkendte forsvundne og myrdede oprindelige kvinder og piger i Canada. Klik her for at læse mere. Tilmeld dig vores Edinburgh-mailliste

EDINBURGH FRINGE 2019 BILLETSALG

Del dette indlæg:

Del dette indlæg:

Få det bedste fra den britiske teaterscene direkte i din indbakke

Vær den første til at få fat på de bedste billetter, eksklusive tilbud og de seneste nyheder fra West End.

Du kan til enhver tid afmelde dig. Privatlivspolitik

FØLG OS