RESEÑA: Noche de Pruebas de Conciencia de Actores: Mujeres

Actor Awareness Scratch Night: ‘Mujeres’ Lunes 10 de abril, 19:30 Las scratch nights temáticas de Actor Awareness se están volviendo cada vez más populares, y esta velada en torno al tema de las ‘Mujeres’ recibió más de 100 propuestas, de las que se seleccionaron 4. ¡Girl power! Todas debían estar escritas y dirigidas por mujeres, durar 15 minutos y contar con un reparto de no más de 3 intérpretes. Los sketches se representaron durante una única noche ante un público con entradas agotadas en Spotlight Studios, en Leicester Square, y estuvo presentada por la estupenda nueva cómica Kelly Convey, que ha recibido elogios de medios como Chortle y Time Out. ‘‘22’, de Brigid Shine   * * * * Intérpretes:  Gemma Mcmeel como la doctora MacFeeley, Lisa Macgregor como Michelle, Alicia Barban como Gemma

‘22’, de Brigid Shine, es una obra musical, ingeniosa y brillantemente interactiva, con un trasfondo inquietante sobre la libertad de elección de las mujeres y el derecho al aborto. Está ambientada en un hospital, donde una joven está a punto de interrumpir su embarazo, acompañada por una doctora cómica pero incisiva y por su mejor amiga, que la apoya.  Animar al público a entrar en sus redes sociales (o a consultar un “folleto de Twitter” para quienes tienen fobia a la tecnología, como yo) no solo es un recurso inteligente de participación, sino que subraya lo pegados que estamos a nuestros móviles y lo poderosas que pueden ser las redes sociales: a lo largo de la pieza se van publicando tuits como “tratad a las mujeres como personas capaces de tomar decisiones sobre sus cuerpos”. Gemma McMeel, Lisa MacGregor y Alicia Barban están muy bien: son actrices jóvenes con mucha presencia, y McMeel luce una voz limpia y sobresaliente en las canciones a capella que abren y cierran la función.

‘22’ fue un arranque fantástico del programa, y yo estaba como una carpa en el anzuelo de un pescador: McMeel, MacGregor y Barban me atraparon desde su misma entrada.

‘‘Homefront’, de Rosie MacPherson   * * * Dirección: Vicky Hitchin Intérpretes: Euan Macnaughton, Charlotte East

‘Homefront’ es una obra oscura y de ritmo trepidante de Rosie MacPherson, que aborda los efectos que la guerra puede tener en un soldado y en su familia, mientras una hija habla con su padre sobre haber matado a tiros a otro hombre. Cualquier pieza que arranca con un villancico ya me tiene dentro pero, para mí, lo mejor de esta propuesta fueron los intérpretes: tanto Euan Macnaughton como Charlotte East estaban completamente sumergidos en unos personajes agotados, atormentados y perseguidos por sus fantasmas. El texto fue bastante conmovedor por momentos (y me encantó la acertada definición del “té” como “un abrazo en una taza”), aunque no siempre tuve claro qué estaba pasando a nivel de historia. Aun así, la energía que desprendían Macnaughton y East tuvo un efecto evidente en el público.

‘‘Come Die with Me’, de Vicki Connerty   * * * * * Intérpretes: Nigel Langley como David, Georgina North como Helen (madre), Linn Johansson como Rachel

Después de reírme de principio a fin con la comedia negra ‘Come Die with Me’, de Vicki Connerty, se me quedaron los pómulos más marcados. Tras la muerte de su marido, Helen desea que él vuelva a estar en casa con ella, y por eso hace que lleven su ataúd al salón para colocarlo sobre la mesa de centro. Con su hijo, David, y su hija, Rachel, reunidos, lo que debería ser un momento solemne se convierte en un acontecimiento disparatado. Connerty juega de verdad a un “tira y afloja” con tus emociones: un minuto me vi con un nudo en la garganta mientras la familia recordaba con ternura a su padre y, al siguiente, me estaba desternillando con los comentarios desenfadados pero totalmente fuera de lugar de David.

Bien escrita y muy bien interpretada, con un timing cómico perfecto:  ¡me quedé con ganas de más!

‘‘Walk of Shame’, de Emelia Marshall Lovsey   * * * Dirección: Stephanie Silver Intérprete: Suzy Gill

‘Walk of Shame’ es un monólogo extendido que cuenta la historia de una joven vulnerable a la que se aprovecha un hombre al que juzgó mal, interpretado de manera muy atractiva por la actriz Suzy Gill. Emelia Marshall Lovsey ha escrito una pieza muy oscura, que incluye una escena de violación bastante descriptiva, que ocurre después de que se acuse al personaje de provocar y se le haga sentir como si le debiera su cuerpo a un desconocido. En comparación con las otras piezas, me pareció un poco demasiado larga y, para mí, necesitaba más destellos de luz que acompañaran un texto tan devastador. Aun así, el tema —tan crudo y contundente— se trata con sensibilidad y fuerza por la directora Stephanie Silver, y el propio diálogo es valiente y no rehúye el detalle frío. ‘Walk of Shame’ puso el foco, sin duda, en las agresiones estremecedoras que mujeres de todo el mundo han sufrido y siguen viviendo en situaciones similares. Me sentí incómoda viéndola, así que, si ese era el objetivo del equipo creativo, lo lograron.

Tras ver estas 4 obras breves, tan diferentes entre sí, entiendo por qué tanta gente quiere involucrarse con Actor Awareness y sus scratch nights: para formar parte de su éxito y tener la oportunidad de mostrar su talento en escritura, interpretación y dirección. Yo vería encantada versiones ampliadas de estos montajes, y podría imaginar propuestas como ‘22’ y ‘Come Die with Me’ encontrando su lugar en los festivales fringe.

La próxima scratch night girará en torno a raza, religión y cultura, y el plazo de envío cierra el 14 de mayo. Para participar, visita la web de Actor Awareness en www.actorawareness.co.uk