CRITIQUE : Sex/Crime, Soho Theatre Londres ✭✭✭✭

Paul T Davies examine « Sex/Crime », une nouvelle pièce d'Alexis Gregory actuellement à l'affiche au Soho Theatre.

Photo : Matt Spike Sex/Crime

Soho Theatre

22 janvier 2020

4 étoiles

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La puissante comédie d'Alexis Gregory se déroule dans une salle de jeu mansardée, un espace gay pour hommes où les fantasmes se réalisent selon un scénario sexuel, tout est préarrangé, avec des termes et conditions à signer. Deux hommes, simplement appelés A et B, se rencontrent pour recréer les meurtres d'un célèbre tueur en série gay, pour leur propre plaisir et au bon prix. Sauf que B veut être amené à la mort, et ici Gregory explore les constructions médiatiques et la glamourisation de la violence.

Photo : Matt Spike

La pièce fait bien d'autres choses ; elle s'intéresse à l'homophobie intériorisée, à l'appropriation de la haine horrible dirigée vers les hommes gays. J'ai été impressionné que la pièce ne recule pas devant ce qu'on appelle le côté « sombre » du sexe masculin gay, le S et M et l'échange de pouvoir, ce qui fait une différence rafraîchissante par rapport aux jeunes corps musclés et épilés et à la sexualité gay presque aseptisée que nous voyons plus fréquemment. C'est aussi très satirique et drôle, atteignant ses cibles efficacement alors que Gregory se moque de la scène Queer, des médias et de la fascination du public pour le meurtre. Personne ne qualifie jamais un meurtrier hétéro de « tueur en série hétérosexuel », alors pourquoi les homosexuels voient-ils leur sexualité mise en avant ?

Photo : Matt Spike

Jonny Woo est puissamment énigmatique en A, l'homme aux commandes, le maître, ou est-ce lui ? Il a parfaitement scénarisé les situations ; tout est préparé, alors que la société s'effondre à l'extérieur, sa salle de punition est un « espace sûr ». Gregory lui-même interprète B, une performance de haut vol camp, comme l'a déclaré lui-même en tant qu'auteur, et la violence est hautement stylisée, la mise en scène utilise efficacement les coupures de courant. Les deux hommes travaillent bien ensemble, et la pièce m'a rappelé, sur le plan stylistique, certains travaux de Berkoff, en particulier Decadence. J'ai aussi pensé à l'une des premières pièces américaines sur le sida, Night Sweat de Robert Chesley, où des hommes atteints du sida réservent leur sortie dans un club conçu pour leur offrir la mort qu'ils désirent. J'ai pensé qu'il aurait été intéressant de détendre un peu le camp haut, pour faire ressortir davantage les nuances du script, la production joue beaucoup sur un seul ton. Le classique de Ravenhill, Shopping and Fucking, est une autre influence, et le naturalisme de ce script fait ressortir les thèmes du mercantilisme et du pouvoir plus efficacement.

Cela dit, c’est une heure inoubliable au théâtre, et il y a un bon rebondissement qui laisse une impression forte. Les deux interprètes sont audacieux, sexy et énigmatiques, et c'est une autre solide production LGBTQ au Soho Theatre.