CRITIQUE : Le Diable Blanc, Théâtre Sam Wanamaker ✭✭✭✭

Gary Cooper, Mercy Ojelade et Joseph Timms dans Le Diable Blanc Le Diable Blanc

Le Théâtre Sam Wanamaker, Le Globe.

1er février 2017

4 Étoiles

La passionnante tragédie jacobéenne de John Webster est, comme le dit la metteuse en scène Annie Ryan dans ses notes de programme, comme une entière saison de série en deux heures. (Ou deux heures 45 pour être plus précis). Comme le souligne Emma Rice, il y a plus de rebondissements qu'une route de Cornouailles, et cette production me fait sentir que Webster a écrit le modèle de toutes ces séries que nous regardons, où chaque épisode se termine sur un cliffhanger et se construit jusqu'à la finale de saison !

La pièce suit les fortunes de la famille Corombona appauvrie, dont les vies s'entremêlent avec celles des Ducs de Florence et de Bracciano, deux des maisons aristocratiques les plus en vue d'Italie. Deux frères, Marcello et Flamineo, travaillent pour les ducs respectifs. Leur sœur, Vittoria, a épousé Camillo, un homme plus âgé et riche - mais Flamineo découvre que son maître, le Duc de Bracciano, est devenu fou d'elle. Encouragé par Vittoria et Flamineo, Bracciano complote pour faire assassiner à la fois Camillo et sa propre femme pour laisser le champ libre à leur union. Mais ce n'est que le début du carnage.

Kate Stanley-Brennan et Joseph Timms dans Le Diable Blanc

Rage, colère, vengeance, misogynie (Vittoria est jugée et envoyée dans une Maison pour Femmes Déchues), tout y est, comme dans les actualités d'aujourd'hui, et l'excellente, rapide et tendue production d'Annie Ryan, garde les parallèles et les chocs en marche. Joseph Timms est excellent en Flamineo, sexy et confiant, impitoyable dans son mal, utilisant très bien la forte intimité de l'espace et engageant brillamment le public. Il trouve un bel équilibre avec Jamael Westman qui joue Marcello, et la corruption au pouvoir est superbement réalisée par les performances de Jamie Ballard en Bracciano et de Paul Bazely en Duc de Florence. Ils hantent la scène, rôdant autour de la figure de Vittoria, (Kate Stanley-Brennan, particulièrement forte dans la scène du procès), les morts qu'ils causent n'étant pour eux qu'un jeu de vengeance. C'est un ensemble de performances de qualité, incluant Fergal McElherron en Lodovico puissant et en Camillo hilarant, Anna Healy en Cornélia, mère des meurtriers, et Gary Cooper une forte présence en Monticelso, se frayant un chemin jusqu'à la position de Pape.

Jamie Ballard dans Le Diable Blanc

Bien qu'elle soit présentée comme une tragédie, et que le nombre de morts soit élevé, c'est une production délicieuse et drôle, et le rythme maintient le public captivé dès le début, la comédie noire est extrêmement bien rendue. La lumière des bougies est le seul éclairage au Wanamaker, et par moments, j'ai senti que j'avais besoin de voir plus clairement le visage des acteurs, et certains des rôles mineurs sont esquissés un peu finement. Cependant, des centaines d'années plus tard, je me suis rendu compte que Tarantino n'a encore rien proposé de plus sanglant que l'œuvre de Webster, et que la scène finale de Reservoir Dogs a été mise en scène pour la première fois dans Le Diable Blanc ! Une soirée entièrement divertissante, assoiffée de sang et hilarante, cette production séduira le diable en vous.

Jusqu'au 16 avril 2017