演劇ニュース
批評家の選択: ロンドンのトップ10新作演劇 5月29日
掲載日
2015年5月29日
作成者
ステファン・コリンズ
Share
ロンドンで観たい最新舞台10選
ロンドンでは、どの作品をまず観るべき?
迷う手間を省けるよう、私たちがリストにまとめました! あくまで私たちの見解(誰しも意見はありますよね)で、レビュアー陣の所感をもとにしています。新作がチェックリストに加わるよう、またオリジナルキャストの変更も反映できるよう、定期的に更新していきます。
上演が3年以上続いている作品は対象外。ここはロンドンで上演中の新作、または比較的新しいプロダクションのためのリストです。
さあ、観に行きましょう!
フィオナ・プレス、マーク・リトル、ポール・ヘイリー。写真:マーク・ドゥエ 1. The One Day Of The Year
外側の意匠や物語の筋立てに反して、本作はアンザック・デー——戦争で国のために戦い、命を落としたり負傷したり、あるいは「生き残ってしまった」人々へ思いを寄せる、オーストラリアの祝日——その日自体を描いた芝居ではありません。いいえ。『セールスマンの死』が根底ではアメリカン・ドリームの物語であるのと同じように、『The One Day Of The Year』が描くのはオーストラリアン・ドリーム、より正確に言えば「向上心あるオーストラリア人であるとはどういうことか」という夢です。ウェイン・ハリソンはここで実に見事な仕事を成し遂げました。大仰な仕掛けに頼らず、知的で先見性のある語りと一流の演技だけでクラシックを甦らせる——まさに復活、再生です。マーク・リトルが演じる気まぐれで大仰、そして最後には追い詰められていくアルフは、語り継がれるべき名演。フィオナ・プレス、ポール・ヘイリー、ジェームズ・ウィリアム・ライトの支えも抜群です。
2. The Elephant Man
一見すると、主役級の見せ場がいくつかあるだけのシンプルな歴史劇。取り立てて目新しくはない題材ながら、きらびやかな高みに届く可能性もあります。けれどエリスはその先を見ています。配役は確かにスター揃いですが、これは寛容さ、慣習、受容、そして愛についての、思慮深く鋭く、最終的には胸を打ち砕くような瞑想です。
3. Just Jim Dale: Still Carrying On
心から嬉しいご報告です。子どもでも大人でも、観劇に懐疑的な人でも大好きな人でも——いまヴォードヴィル・シアターで上演中の、ワンマン・センセーション『Just Jim Dale』のチケットは迷わず確保すべき。まさに“きらめくプレス・ナイト”と呼ぶしかない初日を経ての上演です。演劇界の大御所、批評家、ファン、観客——誰もが口を揃えていました。ジム・デイルは、とんでもない実力者だ、と。
ジョナサン・マンビー演出『The Merchant Of Venice』のフィービーとジョナサン・プライス。写真:マヌエル・ハーラン 4. The Merchant of Venice
舞台は1597年頃という時代にしっかり根を下ろし、異国情緒と「遠い昔」を際立たせる衣装や小道具が揃います。その一方でマンビーは作品の大きな問いには踏み込まず、共感、自己利益、資本主義という流れの中を進んでいきます。その結果生まれるのは、豊かなユーモアに満ち、分かりやすく引き込まれる解釈。ただし詩情や劇的高揚の極みに到達することはなく、全体の脈動として「日常」を心地よく受け入れます。今夜の詩の頂点は、ジョナサン・プライスの心からの「ユダヤ人に目がないとでも?」のスピーチ。言葉が魂の奥底から絞り出されます。
5. Hay Fever
ジュディスという、泡のように華やかで自己陶酔的なディーヴァを演じるフェリシティ・ケンダルは見事の一言。しゃがれた喉声、延々と続くタバコの火をつけては揉み消す仕草、くしゃっとしたカールを何気なく、でも執拗にはね上げる癖。無垢な眼差しといたずらな一言、そしてまたいたずらな一言と無垢な眼差し。小悪魔的な雰囲気、荒々しい解放感、抜け目ない自信、尊大な無関心——そのすべてが、ケンダルによって美しく計算され尽くしています。
写真:ヨハン・ペルソン。 6. The Audience
ピーター・モーガン作、スティーヴン・ダルドリー演出の『The Audience』は、演劇が持ちうる可能性のすべてを抱きしめて差し出してくる、稀有な体験です。英国王室、首相という職、そして変化し続ける英国社会のありようについての、豊かで、完璧な“さじ加減”で上演される瞑想……。ウエストエンドの作品がどれもこれほど素晴らしかったら、ロンドンは快楽のあまり息絶えてしまうでしょう。
『Fanny And Stella』のロバート・ジェフリー、クリストファー・ボンウェル、マーク・ギー・フィンチ、アレクサンダー・アリン、ジェームズ・ロバート=ムーア。写真:デレク・ドレッシャー 7. Fanny and Stella
ゲイをテーマにした舞台は、良い時でさえ当たり外れがあるもの。けれどチャンドラー、ミラー、デクスター、トッドは、LGBTという枠を軽々と越えて、より幅広い観客に届きうる一夜を作り上げました。
8. Skin in Flames
これ以上の詳細は明かさないのが得策でしょう。ただ、容赦なく物語を終幕で収束させながらも、想像力が残りの空白をそれぞれのやり方で埋められるだけの“糸”を残す——その手際に、作者は大いに称賛されるべきです。
The Curious Incident Of The Dog In The Night Time 9. The Curious Incident of the Dog in the Night
この驚くべきプロダクションは、劇場を出たあとも長く心に残り続けます。ウエストエンドで観られる演劇の中でも、最も革新的で信じがたいほど素晴らしい作品のひとつでしょう。
もっと詳しく | チケットを予約
10. Bad Jews
ハーモンは、毒のある台詞を恐れず、泡立つような勢いで書き切ります。登場人物は言葉遣いによってくっきりと輪郭づけられ、誰もが現実味を帯びていて、手が届く距離にいる——もしかしたら知り合いにいそうな人物です。道中には本物の驚きがいくつもあり、最初に見えた通りに着地することはほとんどありません。鋭く、賢い筆致です。
英国演劇の最高峰をあなたの受信箱へお届けします
英国の劇場ニュースサイトで、最新のウェストエンド情報、独占オファー、そして最高のチケットを手に入れるには真っ先にチェックしてください。
いつでも配信解除できます。プライバシーポリシー