En dristig ny samtidsopera er klar til å bringe den eldgamle myten om Orfeus og Evridike inn i påfallende moderne territorium denne høsten. Orpheus and Eurydice, en kammeropera og mørk komedie skapt av det skeive og nevrodivergente selskapet Vertebra Theatre CIC, har premiere på Cockpit Theatre som en del av den anerkjente Tête à Tête Opera Festival torsdag 10. september 2026 kl. 19.00.
Produksjonen lover en surrealistisk, politisk ladet nytolkning av en av vestlig kulturs mest utholdende kjærlighetshistorier, filtrert gjennom Bauhaus-design, skeiv futuristisk estetikk og en skarp satirisk linse rettet mot vår nåværende politiske situasjon.
En myte nytolket for en moderne tid
I de mest kjente versjonene av Orfeus-myten stiger den legendariske musikeren ned i underverdenen for å hente sin elskede Evridike, men tragedien griper inn i siste øyeblikk. Vertebra Theatres nye opera plukker imidlertid opp historien to tiår senere, lenge etter at det mytiske dramaet har utspilt seg.
I denne versjonen har Orfeus glemt hvorfor han i det hele tatt kom til underverdenen. Han og Evridike bor nå sammen i graven sin som om det var en trang London-leilighet. De våkner hver morgen, drikker te, leser nyhetene, vanner plantene og legger seg, bare for å gjenta det samme ritualet dagen etter. Tilværelsen deres har stivnet til en huslig sløyfe, fratatt lidenskap og formål.
Men en kveld begynner Orfeus' hukommelse å røre på seg. Fragmenter av minner dukker opp, og den forsiktige likevekten i underjordisk tilværelse begynner å sprekke. Det som følger er en mørkt komisk utforskning av kjærlighet, tap og den skremmende muligheten for at det å huske kan være verre enn å glemme.
Bauhaus-estetikk og skeiv futurisme
Visuelt henter produksjonen inspirasjon fra den geometriske strengheten og den nedstrippede dristigheten i Bauhaus-design, kombinert med det selskapet beskriver som «skeiv futuristisk estetikk». Resultatet er en iscenesettelse som føles både tidløs og skarpt samtidig, og som plasserer disse eldgamle mytologiske skikkelsene i en verden som resonerer med nåtidens angster.
Operaens kreative team har vært tydelige om verkets politiske undertoner. De beskriver stykket som satt mot en bakgrunn som ligner det politiske klimaet i perioden før andre verdenskrig, med tiltagende nasjonalisme og krypende autoritarisme. Operaen fungerer som det Vertebra Theatre kaller «en operatisk ode til antimilitarisme og et motgift mot voksende fascisme gjennom kjærlighetens tidløshet».
Dette er ambisiøst territorium for en 35 minutters kammeropera, men det kompakte formatet kan vise seg å være en av produksjonens styrker. Ved å destillere disse store temaene til en konsentrert dramatisk opplevelse, unngår selskapet den vidden som noen ganger kan undergrave politisk engasjert nytt verk, og holder fokuset tett på de to sentrale karakterenes intime huslige verden.
Vertebra Theatre: Forkjemper for skeive og nevrodivergente stemmer
Vertebra Theatre CIC er et London-basert selskap som posisjonerer seg fast i skjæringspunktet mellom skeiv og nevrodivergen kreativ praksis. Arbeidet deres søker konsekvent å utfordre konvensjonelle narrativer, og Orpheus and Eurydice representerer deres mest ambisiøse operatiske satsing til dags dato.
Selskapets tilnærming gjenspeiler en voksende bevegelse innen British Theatre og opera for å løfte frem underrepresenterte stemmer ikke bare foran publikum, men i den kreative ledelsen av produksjoner. Ved å sette skeive og nevrodivergente perspektiver i sentrum av selve historiefortellingen, snarere enn bare i rollebesetningen, bidrar Vertebra Theatre til et skifte i hvordan klassiske myter og operatiske tradisjoner tolkes for et moderne publikum.
Tête à Tête Opera Festival
Premieren finner sted under Tête à Tête Opera Festival, en av Storbritannias viktigste plattformer for ny og eksperimentell opera. Festivalen, som ble grunnlagt i 2007, har fått et rykte for å fremme dristig, ukonvensjonelt arbeid som presser grensene for hva opera kan være. Den har lansert mange karrierer og hatt urpremierer på verk som siden har gått videre til større produksjoner på ledende operahus.
Det å bli valgt ut til festivalen er i seg selv en betydelig bekreftelse på Vertebra Theatres arbeid, og plasserer Orpheus and Eurydice side om side med noe av den mest innovative nye operatiske skrivingen i landet. Cockpit Theatre i Marylebone, hvor festivalen arrangeres, gir en intim ramme som passer godt for kammeropera i liten skala, og lar publikum oppleve musikk og drama på nært hold.
Hvorfor denne produksjonen er viktig
Ny opera i Storbritannia møter betydelige utfordringer. Finansieringen er stram, publikum kan være forsiktig, og infrastrukturen for å pleie nytt operatisk arbeid er langt mindre utviklet enn den er for nye skuespill eller musikaler. Festivaler som Tête à Tête er avgjørende for å gi fremvoksende operaselskaper en vei frem, og produksjoner som Orpheus and Eurydice representerer den typen risikovilje som holder kunstformen levende.
Beslutningen om å ramme inn en gresk myte gjennom eksplisitt skeive og politisk engasjerte perspektiver er også bemerkelsesverdig. Selv om det finnes en lang tradisjon for skeive lesninger av klassisk mytologi, har relativt få nye operaer plassert disse tolkningene så sentralt. Kombinert med den nevrodivergente kreative prosessen tilbyr denne produksjonen et genuint særpreget kunstnerisk utgangspunkt.
Temaene repetisjon, hukommelse og huslig innesperring vil sannsynligvis resonnere med publikum langt utover LHBT+-fellesskapet. Bildet av et par fanget i en endeløs huslig sløyfe, som går gjennom bevegelsene uten å huske hvorfor, taler til universelle angster om tidens gang og menneskelig tilknytnings skjørhet.
Bør du bestille billetter?
Hvis du er tiltrukket av eksperimentell opera, ny dramatikk eller produksjoner som bringer friske perspektiver til klassisk materiale, er Orpheus and Eurydice på Cockpit Theatre 10. september 2026 absolutt verdt oppmerksomheten din. På bare 35 minutter er det en kompakt, men potensielt kraftfull teateropplevelse, og Tête à Tête Opera Festival-konteksten betyr at du kan kombinere den med andre nye operatiske verk på samme program.
Billetter er tilgjengelige via Cockpit Theatres nettside. Med en kort spilleperiode og et lite spillested vil tilgjengeligheten sannsynligvis være begrenset, så det anbefales å bestille tidlig.
For flere nye forestillinger og Off West End-produksjoner å utforske denne høsten, bla gjennom våre fullstendige oversikter. Hvis opera er din lidenskap, kan du også være interessert i Rise and Fall of the City of Mahagonny eller Così fan tutte, som begge er oppført på vår forestillingsside.

Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.
Stay in the spotlight
Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.





