ANMELDELSE: Titanic, Charing Cross Theatre ✭✭✭✭✭

Ensemblet i Titanic Titanic

Charing Cross Theatre

7. juni 2017

5 stjerner

Bestill billetter | Mer informasjon

“I alle tider forsøker menneskeheten å skape store verk, på en gang storslåtte og umulige…”

Musikaler fungerer på sitt aller beste når publikum klarer å glemme virkeligheten, se og lytte, undre seg og forlate teatret ut i kveldsnatten som forandrede mennesker.

Musikalen Titanic, som for tiden spilles på Charing Cross Theatre med musikk og tekster av Maury Yeston og manus av Peter Stone, er nettopp en slik forestilling. Jeg tviler på at det finnes et eneste menneske som ikke kjenner historien om Titanic, så det er ingen store overraskelser i vente. Det Yeston og Stone har lykkes med, er å få publikum til å oppriktig tro på at passasjerene og mannskapet aldri i verden så for seg at skipet kunne synke. Det er et enkelt premiss, men sett i sammenheng med alt man vet om katastrofen, får man muligheten til å se denne episke tragedien med helt nye øyne.

Sion Lloyd som arkitekten bak Titanic, Thomas Andrews.

Fra det øyeblikket teppet går opp, føler man beundringen og respekten alle de fremmøtte har for skipet før de går om bord. I deres hode finnes det ingen mulighet for at noe kan gå galt. For hver passasjer og hvert besetningsmedlem har Titanic en helt spesiell betydning, enten det er å klatre i den sosiale rangstigen eller å fungere som porten til et nytt liv i Amerika. Det er medrivende saker, perfekt tonesatt av Yestons suverene musikk. Dur- og mollakkorder kombineres for å skape en følelse av verdighet og skjebnesvangert alvor. Én etter én går de om bord og starter en reise som for nesten alle ville ende i døden.

Regissør Thom Southerland og koreograf Cressida Carré har strippet ned tragediens omfang og skapt den største musikalen du noensinne vil se i et intimt teater med 300 seter. Det er umulig å ikke la seg rive med av spenningen hos de som går om bord i starten av showet. Som de gigantiske turbinene på skipet bygger forestillingen opp farten, før den nesten umerkelig roer ned rett før slutten av første akt, slik at andre akt kan fokusere på den menneskelige reaksjonen mens hendelsene utspiller seg. Et usedvanlig talentfullt ensemble på tjue – kanskje et av de beste jeg noensinne har sett – gir liv til både de som overlevde og de som gikk tapt.

Pikkoloen Luke George

Denne produksjonen av Titanic fungerer så godt fordi det kreative teamet og skuespillerne er i perfekt harmoni. Ensemblet består av de beste musikalartistene man kan ønske seg, og de kreative kreftene har gitt dem de rette rammene for å fortelle en historie med enorm emosjonell slagkraft. De beviser at det er fullt mulig å formidle en episk fortelling uten en gigantisk scenografi, og likevel vri hver eneste dråpe av følelser ut av publikum.

Det var så mange øyeblikk som ga meg gåsehud. Claire Machins ambisiøse Alice Beane, strålende etter å ha danset med førsteklassepassasjerene; Luke Georges pikkolo, hvis undring erstattes av en stille aksept for sin skjebne; James Gants Etches, som bevarer fatningen og verdigheten mens verden kollapser rundt ham; og ekteparet Strauss (Dudley Rogers og Judith Street), som viser sin kjærlighet og alderdommens visdom. Niall Sheehys Barrett som trer til side for en annen, Matthew Crowe som telegrafisten Bride som synger om barndommen og hvordan han havnet på skipet, og David Bardsleys Ismay som sniker seg ned i en livbåt med kvinner og barn – alle er rett og slett fantastiske.

Niall Sheehy som Barrett

Du kan ikke unngå å bli fullstendig trollbundet av den melodiøse stillheten i avslutningen av første akt. Rob Houchens fremføring av No Moon i utkikkstønnen er berusende og en av de vakreste melodiene du vil høre i en musikal. Erkjennelsen av at det bare tok to timer før Titanic sank, og at det ikke kunne stoppes, var knusende. Å se hvordan de ulike karakterene reagerer på denne sannheten gjør dette til en musikal du bare må se.

Ian Weinbergers fyldige nye orkestreringer for Titanic er noe helt for seg selv. De er så perfekt tilpasset stemmene i Yestons partitur at man skulle tro man lyttet til et orkester som var fire ganger så stort. Kapellmester Janna Cichonska og musikalsk ansvarlig Mark Aspinall har sammen med lyddesigner Andrew Johnson gjort en bragd. Musikken var frodig, hvert ord var tydelig, og den gjennomtrengende lyden av sammenstøtet med isfjellet var nok til at nakkehårene reiste seg, selv om det ikke var øredøvende høyt.

Etter min mening er Titanic for øyeblikket det beste showet i West End. Enhver musikalelsker må være gal om de ikke skaffer seg en billett for å oppleve dette. Titanic er et perfekt eksempel på den emosjonelle kraften en god musikal kan ha. Jeg skal definitivt se den igjen og ta med meg flere – jeg kan ikke anbefale den varmt nok.

BESTILL BILLETTER TIL TITANIC THE MUSICAL NÅ

Alice (Claire Machin) og Edgar (Peter Prentice). Foto: Scott Rylander

Offiserene på Titanic. Foto: Scott Rylander

Sion Lloyd som Andrews. Foto: Annabel Vere.

Niall Sheehy som Barrett. Foto: Annabel Vere

De tre Kate-ene – Victoria Serra, Scarlett Courtney og Jessica Paul. Foto: Annabel Vere

Rob Houchen som Fleet. Foto: Annabel Vere

Philip Rham som kaptein Smith. Foto: Annabel Vere