ELEŞTİRİ: Deathwatch, Print Room At The Coronet ✭✭✭

Deathwatch (Gözetim)

Print Room At The Coronet

14 Nisan 2016

3 Yıldız

Bir börek kadar Fransız ve bir o kadar hazmı zor.

Jean Genet şu sıralar Londra sahnelerinde fırtınalar estiriyor. Trafalgar Studios'taki The Maids (Hizmetçiler) ile bizi sarsmasının ardından, Geraldine Alexander yönetmenliğinde Print Room, Coronet'te sahnelenen David Rudkin imzalı Deathwatch çevirisiyle işi bitirmeye geri döndü. Aynı küçük hücreye hapsolmuş üç mahkûm, idamlık katil Yeşil Göz'ün lütfunu kazanmak için yarışırken sosyal düzeni korumaya çalışıyor. Modern izleyici için bu oyunun klostrofobik yapısı, erkeklik kavramının yapısökümüne zemin hazırlıyor; Genet, adamların kendi vahşetlerini yüceltip cinselleştirmesiyle toplumsal ahlak kodlarını tersyüz ederek seyirciyi kışkırtmaktan zevk alıyor. Ne var ki, bu asil amaçlar, asla olması gerektiği kadar tehlikeli veya sarsıcı hissettirmeyen, ağdalı ve tekrara düşen bir metnin altında can çekişiyor.

Coronet bünyesindeki Print Room'a daha önce hiç gitmemiş biri olarak, bu şaşırtıcı derecede güzel ve atmosferik mekân beni büyüledi, hatta biraz da ürküttü; beton duvarlara asılmış Türk kilimleri ve süs eşyaları, muhtemelen asla onlar kadar havalı ve bohem olamayacağımı nazikçe hatırlattı. Mekân muazzam; ağır kumaşlar, bronz antikalar ve kafesler içindeki mumlarla dolu baş döndürücü bir labirent, adeta yaklaşan bir kurban törenini fısıldıyor. (Üzülerek fark ettim ki, bir piyano utanmazca bar olarak kullanılarak sıradanlaştırılmıştı.) Sahne tasarımı da bir o kadar dramatikti; sahnenin ortasında yükselen devasa bir demir kafes ve çevresindeki alan, toprak ve samanla kaplı bir sirk ringini andırıyordu. Alexander, mekânın eski bir sinema salonu olmasını akıllıca kullanarak, aksiyonun başladığını müjdeleyen muzip bir davulcu çocukla birlikte sürece sinematik bir hava katmış.

Kendisi de bir süre hapis yatan Genet, zorunlu yakınlık içindeki erkek ilişkilerinin esnekliğini keşfe çıkıyor. Üç hücre arkadaşı farklı erkeklik tiplerini temsil ediyor: Yeşil Göz baskın alfa, Lefranc entelektüel beta, Maurice ise telâşlı ve zayıf karakterli. Zaman zaman Yeşil Göz, Maurice ve Lefranc, sevgi dolu kucaklaşmalarla birbirlerini pışpışlayan âşıklara dönüşüyorlar. Sonra birden çaresiz, gaddar ve zalim birer düşman oluyorlar. İktidar mücadeleleri sırasında birbirlerinin altını oyarken kendi dengelerini de sarsıyorlar. Joseph Quinn, Maurice rolünde kırıtarak harikalar yaratıyor ve oyuna çok ihtiyaç duyulan bir canlılık katıyor; Lefranc ile Yeşil Göz arasına nifak sokarken sergilediği nazlı ve yapmacık hallerini izlemek keyifliydi. Ancak benim için gecenin yıldızı, sahne varlığıyla ders veren ve dış görünüşün her şey olmadığını kanıtlayan Danny Lee Wynter'dı. Diğerlerinden daha küçük tefek ve daha az çevik olmasına rağmen, bu deneyimli oyuncu çaba sarf etmeden sahneye hükmetti. İronik bir şekilde, Yeşil Göz’ün şu sözünü kişileştiren oydu: "Gerçek bir adam böbürlenmez, o adam olduğunu bilir."

Rudkin’in Genet’nin şiirsel metninden yaptığı çeviri yer yer süslü ve dolambaçlı, yer yer ise kapalı ve hantal kalıyor. Hal böyle olunca, erkeklik kavramına dair incelemeler nadiren hedefine ulaşıyor ve günümüz toplumsal cinsiyet politikalarına dair anlamlı bir yorum yapma fırsatı kaçıyor. Yırtıcıların en tehlikeli anlarının, kafese kısıldıkları ve o potansiyel enerjinin kurulu bir yay gibi yavaş yavaş gerildiği anlar olduğu söylenir; ancak ben bu üç mahkûmun veya onların hikayesinin benim dünyama sızabileceğini hiç hissetmedim, haliyle ne onlardan korktum ne de duygulandım. Belki de Deathwatch'ta o küçük "je ne sais quoi" (tarif edilemez tılsım) eksikti.

Deathwatch, 7 Mayıs 2016'ya kadar Print Room'da izlenebilir.