РЕЦЕНЗІЯ: «Смертний нагляд» (Deathwatch), Print Room At The Coronet ✭✭✭

Дозор (Deathwatch)

Print Room At The Coronet

14 квітня 2016 року

3 зірки

Французького в цій постановці стільки ж, скільки в піріжку пасті, і вона така ж тяжка для сприйняття.

Жан Жене зараз буквально панує на лондонських сценах. Щойно він змусив нас ніяковіти на виставі «Служниці» у Trafalgar Studios, як знову береться за своє в перекладі Девіда Радкіна «Дозор», що йде в театрі The Print Room (Coronet) у постановці Джеральдін Александер. Троє в'язнів у тісній камері відчайдушно намагаються зберегти соціальну ієрархію, змагаючись за прихильність засудженого на смерть убивці на прізвисько Зеленоокий. Сучасному глядачеві клаустрофобія цієї п'єси допомагає деконструювати поняття маскулінності, а сам Жене насолоджується провокацією, перевертаючи суспільні норми моралі, поки герої романтизують та сексуалізують власну жорстокість. На жаль, ці шляхетні наміри дещо губляться під вагою перевантаженого та монотонного тексту, якому бракує гостроти та справжньої небезпеки.

Оскільки я вперше завітала до The Print Room у Coronet, я була цілком зачарована — і навіть трішки приголомшена — цим надзвичайно красивим та атмосферним простором. Турецькі килими та дрібнички на бетонних стінах делікатно натякнули мені, що я навряд чи колись буду такою ж стильною та богемною, як цей заклад. Інтер'єр розкішний: запаморочливий лабіринт із важких тканин, темної бронзи та свічок у клітках, що натякають на майбутнє жертвоприношення (з жахом зауважу — фортепіано тут безсоромно перетворили на барну стійку). Сценографія була не менш драматичною: масивна залізна клітка в центрі сцени, а навколо — простір, що нагадує циркову арену, всипану багнюкою та соломою. Режисерка Александер вдало використала кінематографічне минуле будівлі, додавши виставі рис фільму, зокрема завдяки бешкетному хлопчаку-барабанщику, який сповіщає про початок дійства.

Жене, який сам пізнав життя за ґратами, досліджує мінливість чоловічих стосунків у вимушеній близькості. Троє співкамерників представляють різні типи маскулінності: Зеленоокий — владний альфа-самець, Лефранк — інтелектуальний бета, а Моріс — манірний та ефемерний. Часом вони здаються коханцями, що ніжно воркують та обіймаються, а наступної миті перетворюються на запеклих ворогів — розпачливих, жорстоких та підступних. У боротьбі за владу вони принижують один одного і тим самим руйнують самі себе. Джозеф Квінн у ролі Моріса демонструє неперевершену манірність, додаючи виставі такої необхідної легкості; було цікаво спостерігати за його примхами та кокетством, коли він вбивав клин між Лефранком та Зеленооким. Проте вечір для мене належав Денні Лі Вінтеру, який дав справжній майстер-клас сценічної присутності, довівши, що зовнішність — це не головне. Навіть будучи меншим за зростом і не таким жвавим, як колеги, цей досвідчений актор панував на сцені без жодних зусиль. Іронічно, але саме він втілив кредо Зеленоокого: «Справжній чоловік не вихваляється, він і так знає, що він чоловік».

Переклад поетичного тексту Жене, виконаний Радкіним, місцями здається надто вигадливим, а місцями — заплутаним та незграбним. Через це дослідження маскулінності рідко влучає в ціль, а можливість дати змістовний коментар до сучасної гендерної політики залишається нереалізованою. Кажуть, що хижаки найбільш небезпечні в клітці, коли їхня сила стискається, наче пружина. Але я так і не відчула загрози того, що світ цих в'язнів може увірватися в мій власний, тому залишилася байдужою. Напевно, «Дозору» просто забракло дещиці того самого французького «je ne sais quoi».

«Дозор» триватиме в Print Room до 7 травня 2016 року.