НОВИНИ
РЕЦЕНЗІЯ: «Albion» у лондонському театрі Almeida ✭✭✭✭
Дата публікації
Автор статті:
Джуліан Івз
Share
Джуліан Івс рецензує п'єсу Майка Бартлетта «Альбіон», яка зараз іде в театрі Алмейда, Лондон.
Вікторія Гемілтон та Ніколас Роу в «Альбіоні». Фото: Марк Бреннер
Albion Театр Алмейда,
5 лютого 2020
4 зірки
Це довгоочікуване повернення глибоко чеховських роздумів Майка Бартлетта про прірву між британською «столичною елітою» та провінційними масами, яких вони не знають, не розуміють і не люблять. Вистава стала хітом три роки тому, і ось тепер — дещо підкоригована під наш трохи змінений дух часу — вона знову в Іслінгтоні з майже тим самим акторським складом. На відміну від постановок у Національному театрі, де оригінал часто підсилюють, даючи персонажам якусь вищу мету для боротьби, цій буржуазній групі ні з чим боротися, окрім як із самими собою — чим вони, власне, і займаються. Та ще й як.
55-річна розумна матріарх Одрі стає власницею величезного напівзруйнованого заміського маєтку в глушині, охоплена пристрастю відновити його колись розкішні сади — легендарне творіння забутого садівника 1920-х років Ветербері. Її ім'я викликає цікаву ботанічну паралель із приреченою блондинкою та хижою рослиною, названою на її честь у «Крамничці жахів», і в ній самій є щось настільки ж трагічне та жахливе.
Енджел Колбі та Віл Кобан. Фото: Марк Бреннер
Навколо цієї енергійної жінки зібрано строкатий набір соціальних типажів, яких би обожнював Чехов: слабкий і ледачий, але самовдоволений другий чоловік Пол (спокійно-розв'язний Ніколас Роу); гарна, проте вже гірко розчарована та різка донька Зара (можливо, навмисно названа на честь мережі мас-маркету?... Дейзі Едгар-Джонс); вірні, але старі слуги Меттью (Джеффрі Фрешвотер) та Шеріл (типова представниця простолюду, Марго Лестер); незграбний молодий талант без волі до успіху Габріель (напрочуд ангельський Донал Фінн); добрий, але безпорадний сусід Едвард (втілення дрібного дворянства у твіді, Найджел Беттс); та по-лякаючому ефективна іноземна працівниця Кристина (Едита Буднік). У вогонь, розпалений цим натовпом, підливають масла ще три елементи: таємнича, примарна присутність німого загиблого сина Джеймса, який поліг на далекій безглуздій війні (Віл Кобан, який також — дещо заплутано — грає Ветербері та ще одну постать у цьому плетиві, Стенлі); його згорьована наречена Анна (Енджел Колбі), котра, ніби Офелія, збожеволіла на квітах; і — нарешті — фінальний удар: пушкінський відсторонений спостерігач, знаменита письменниця та давня подруга господарки Кетрін Санчес (Гелен Шлезінгер, яка вивчає публіку так само прискіпливо, як і своїх колег).
Дія розгортається на піднятому овальному газоні за дизайном Міріам Бютер. Сценарій Бартлетта ділить події на чотири акти, то заповнюючи, то звільняючи краї сцени стелажами з кущами у горщиках — чи не єдиною активною дією в цьому задушливо-гнітючому світі. В іншому ми маємо дві з половиною години безкінечних суперечок, які лише зрідка перериваються коротшими проблисками чогось світлого. Хоча це вимагає чималого терпіння від глядачів, наполегливість винагороджується кульмінаційною сваркою на трьох — зразковим прикладом пасивної агресії, де мати, донька та найкраща подруга (а тепер і коханка доньки — не хвилюйтеся, ви цього не проґавите) змагаються за владу. Це блискуча сцена, що нагадує про непересічний талант автора.
Якби ж то вся п'єса працювала так злагоджено, як цей діалог. На жаль, решта тексту, хоч і переповнена глибокими коментарями про сучасний світ, політику, суспільство, багатство й бідність, конфлікт поколінь та гендерні питання, не завжди знаходить таку ж тверду основу, як у моменти оголеної емоційної чесності. Ситуацію ускладнює сюжет, у якому дірок більше, ніж у порожніх квітниках, але я б порадив глядачам не перейматися дрібницями на кшталт: «Хіба жінка з її здібностями припустилася б такої елементарної помилки, не замовивши професійну експертизу стану такого великого старого будинку?» У театрі рідко коли є сенс бути розумнішим за персонажів на сцені.
Дейзі Едгар-Джонс в «Альбіоні». Фото: Марк Бреннер
Натомість я пропоную вам замислитися над тим, наскільки неймовірно важко (а) знайти хоч якийсь сенс у тому, що відбувається в цьому сучасному «Альбіоні» (поетична назва Англії), та (б) наскільки складніше намагатися вмістити весь той хаос, у якому перебуває наша нація, в межах однієї сцени та обмеженого часу. Бартлетт та його майстерний режисер Руперт Гулд зробили все можливе, і вони влучили у стільки ж цілей, скільки й промазали. Акторський склад дуже сильний, а Гемілтон постійно знаходить нові грані для Одрі — жінки, яка, очевидно, сама ледь розуміє, ким вона є. Продумане освітлення Ніла Остіна та живий звуковий дизайн Грегорі Кларка додають цьому світові глибини, створюючи атмосферу, яка — майже — переконує.
Але якщо загальне враження від цього «Альбіону» не здається цілком правдивим, пояснення слід шукати ззовні: так, писати як Чехов нелегко, але набагато важче жити — і намагатися чогось досягти — в імперії, що переживає фінальну стадію свого занепаду.
Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту
Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.
Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності