РЕЦЕНЗІЯ: And Then Come The Nightjars, Theatre 503 ✭✭✭✭

And Then Come The Nightjars («А тоді прилітають дрімлюги») The Latchmere, Theatre 503

07/09/15

4 зірки

Ми частіше бачимо британську глибинку в таких серіалах, як «Еммердейл» або радіодрама «Арчери», ніж на театральній сцені. Це велике упущення для драматургів, і вже тільки тому нова п'єса Беа Робертс — неординарний спільний переможець першої премії Theatre 503 Writing Award — заслуговує на увагу. Цього місяця її показують у Лондоні, після чого постановка вирушить до Bristol Old Vic, який є співспонсором вистави.

Дія п'єси розгортається між 2001 та 2013 роками на фермі в Південному Девоні та складається з шести окремих нарисів-віньєток про життя та дружбу двох чоловіків — Майкла Велланса (Девід Філдер) та Джеффа Кроуфорда (Найджел Гастінгс). Уся дія відбувається в сараї Майкла — любовно деталізованому реалістичному інтер’єрі, захаращеному мішками з кормом, старими інструментами та павутинням, створеному художником Максом Дорі.

На початку п'єси Майклу за 60, а Джефф приблизно на двадцять років молодший. Майкл — грубуватий, буркотливий фермер, який нещодавно втратив кохану дружину Шейлу. Він народився і виріс у цих краях Девона, поблизу Тевістока, і говорить з теплим місцевим акцентом. Джефф, навпаки, розмовляє вишуканою літературною англійською і менше пов'язаний із сільським побутом. Він місцевий ветеринар, і дія починається на порозі епідемії ящуру, коли він приходить попередити Майкла про спалах хвороби на сусідній фермі.

У цих чоловіків багато спільного. Майкл самотній через втрату дружини, а Джефф — бо він якраз втрачає власну дружину і занурюється в алкогольну залежність. Спочатку вони зустрічаються по справі — на початку вистави одна з корів має отелитися — потім просто проводять час разом, а зрештою стають близькими друзями, коли шлюб Джеффа остаточно розпадається і він переїжджає на ферму, щоб допомагати по господарству. Багато в чому це п’єса про чоловічу дружбу в часи негараздів, але водночас це тонка елегія про зникнення сільського способу життя. Дрімлюги з назви п'єси з'являються кілька разів, але їхня присутність відчувається постійно як символ смерті та нещастя, що тяжіють над героями.

Написано текст м'яко, з іронією та доброзичливими підколами. Після першого акту, присвяченого наслідкам епідемії, п’єса зосереджується не стільки на сюжеті, скільки на дослідженні характерів. У центрі уваги — тонка взаємодія між акторами та відчуття місця, яке майстерно створюється завдяки продуманому освітленню Саллі Фергюсон. Можливо, найбільше вражає те, як вдало збалансовано тональність: у кожній сцені актори мають можливість продемонструвати як глибокий емоційний резонанс, так і ледь помітні відтінки почуттів. Чи то відчай Майкла через втрату цінного стада, чи то самоненависть Джеффа, чи навпаки — дрібні клопоти з бюрократією міністерства та настирливими сусідами — у виставі завжди зберігається баланс між щирою пристрастю та гострим сатиричним спостереженням.

Велика заслуга в успіху вистави належить, звісно, акторам. Було б легко впасти в стереотип і зобразити Майкла як типового простуватого фермера, але Філдер, спираючись на свій великий досвід у беккетівських ролях, створює складний образ, сповнений суперечностей. Ми бачимо любов Майкла до своїх корів і вірність родовій землі, але водночас і його кмітливість та глибоке розуміння людської природи, яке часто виявляється тоншим за житейську логіку Джеффа. Його герой, людина, що міцно вросла в цю землю, зворушливо описує те, наскільки вразливою є природа перед змінами, і наскільки скороминущим є те, що здається вічним.

Гастінгсу в багатьох сенсах дісталася складніша роль. У першому акті він змушений стати на бік законів «зовнішнього світу» і впроваджувати їх, хоча й позиціонує себе захисником сільських цінностей нарівні з Майклом. Актор чудово передає цю душевну дилему. Потім ми спостерігаємо, як його власний світ руйнується в тумані алкоголю та жалю до себе, і Гастінгсу вдається показати це без перебільшень чи фальші. Зрештою ми бачимо, як він знову збирає своє життя по частинах, приймає свій вік і стає наступником Майкла — захисником сільської тяглості у світі, де старі сараї перебудовують під спа-центри, а на колишніх полях виростають безликі житлові комплекси.

З технічної точки зору це дуже вправна постановка, що часом можна випустити з уваги в такій камерній роботі. Окрім чудових декорацій та світла, зміна сцен майстерно підкреслює плин часу, а режисер наповнює дію постійним рухом, що не дає виставі стати статичною. Фінальна сцена нагадує полотна Рембрандта — вона осяяна особливим світлом і позбавлена зайвої сентиментальності, що робить її по-справжньому зворушливою.

Зображення сільського життя легко може перетворитися на карикатуру або рожеву ідеалізацію (про що нам завжди нагадує «Ферма Холодна втіха»). Велике досягнення цієї п'єси в тому, що вона оживляє село, уникаючи цих крайнощів. Команді вдалося створити постановку, яка віддає належне красі англійського фермерства, але не замовчує реальність, де рівень депресії та алкоголізму часто вищий, ніж у містах. Коли між містом і селом так бракує розуміння, подібна п'єса здатна стати тим містком, що подолає цю прірву.

Фото: Джек Сейн

Вистава And Then Come The Nightjars триватиме у Theatre 503 до 26 вересня 2015 року