РЕЦЕНЗІЯ: Broken Wings («Зламані крила»), Theatre Royal Haymarket ✭✭

Меттью Ланн ділиться враженнями від мюзиклу «Зламані крила» (Broken Wings) Надіма Наамана та Дани Аль Фардан, що йде на сцені Theatre Royal Haymarket.

Акторський склад мюзиклу «Зламані крила». Фото: Марк Бреннер Broken Wings Theatre Royal Haymarket

2 серпня 2018 року

2 зірки

Мушу зізнатися, що я мало знайомий із творчістю Хіліля Джебрана, лівано-американського поета і філософа, чиї роботи надихнули на створення цього мюзиклу. Переглянувши «Зламані крила» — історію його першого кохання та гіркої втрати, — я відчув непереборне бажання ближче пізнати його спадщину. Вистава дає змогу зазирнути у його життя, почуття та характер, а майстерно змальовані образи Бейрута межі століть дарують моменти справжньої естетичної насолоди. Музика тут чудова, а сама постановка підкуповує щирістю та актуальністю тем: у наші непрості часи будь-який твір, що виступає проти перетворення жінки на товар, заслуговує на оплески. Проте надто серйозне зображення кохання здається дещо прісним, поділ героїв на добрих і лихих — занадто спрощеним, а загальне враження залишає по собі відчуття змарнованого потенціалу, хоча навряд чи автори прагнули саме такого ефекту.

Роб Хаучен та Надім Нааман у мюзиклі «Зламані крила». Фото: Марк Бреннер

Мюзикл розпочинається з того, що Джебран у зрілому віці (Надім Нааман) перебуває у своєму кабінеті в Нью-Йорку 1920-х років. Попри зовнішній добробут, його терзає нескінченний біль розбитого серця. Він згадує, як молодим хлопцем (у виконанні Роба Хаучена) повернувся з Америки до Бейрута, де нічого не змінилося з часів його дитинства, і палко покохав Сельму Карамі (Нікіта Джохал). Між ними миттєво спалахує надзвичайне почуття, але доля готує їм жорстоке випробування. Батько Сельми (Адам Лінстед), людина добра й шанована, змушений підкоритися тиску вищого товариства Бейрута. Тож коли підступний єпископ Булос Галіб (Ірвін Ікбал) просить руки Сельми для свого егоїстичного племінника Мансура (Самі Ламін), батько погоджується. Закохані розлучаються, і Сельма виходить заміж за Мансура. Проте коли її батько нездужає, доля знову зводить молодого Джебрана з коханою, що призводить до руйнівних наслідків.

Мене неабияк зацікавили нотатки диригента Джо Девісона, який у буклеті описав сучасне класичне інструментування як «образ Лівану Джебрана, що постає як спогад, начерк його батьківщини». Він зазначає, що цей образ підсилюється оркестром, який «розташований на сцені, ніби вириваючись із нью-йоркської студії Джебрана». Рішення розмістити Нью-Йорк 20-х років на задньому плані, а сцени в Лівані розіграти на авансцені, виявилося дуже вдалим. Музика ж заслуговує на найвищу похвалу за свою пристрасність і щемке почуття ностальгії, яке вона пробуджує.

Акторський склад мюзиклу «Зламані крила». Фото: Марк Бреннер

Натомість тексти пісень і сценарій грішать надто складними та подекуди невдалими зворотами. Красиві спостереження (наприклад, порівняння кохання з гілками кедра) губляться за надмірними поясненнями. Протягом усієї вистави мене не залишало відчуття, що мені диктують емоції замість того, щоб дозволити їх відчути. Хаучен і Джохал — талановиті артисти з сильними вокальними даними, проте їм не вдалося переконати мене в тому, чому Сельму та Джебрана так нестримно тягне одне до одного. Більшу частину емоційного навантаження витягує на собі потужна гра Наамана в ролі старшого Джебрана. У другій дії ми чуємо пристрасні виступи Сельми проти пригнічення жінок — вони сильні самі по собі, але в контексті сюжету виглядають незавершеними через відсутність живого діалогу. Це яскраво ілюструє головну проблему їхніх стосунків: герої не розмовляють, вони проголошують маніфести. У їхній взаємодії немає грайливості, гумору чи інтелектуальної близькості, які б показали глибину їхнього зв’язку. Хоча мюзикл обігрує тему «кохання з першого погляду», творцям не вдалося довести, що їхня пристрасть — це щось більше, ніж юнацьке захоплення двох добрих, але зовсім не споріднених душ.

Нікіта Джохал, Адам Лінстед та Роб Хаучен у мюзиклі «Зламані крила»

Образи єпископа та Мансура, головних антагоністів, також викликають питання. Разом із Надімом Кроу у ролі Каріма, друга Джебрана, це були найцікавіші акторські роботи, почасти тому, що вони виявилися глибшими, ніж передбачав сценарій. Нам постійно нагорошують, що єпископ — це втілення зла, який тримає всіх у кулаці. Проте подекуди він викликає дивне співчуття: він карає племінника за емоційну холодність до Сельми та явно не схвалює натяки на те, що її неможливість завагітніти є ознакою неповноцінності. Мансур, у свою чергу, виглядає радше бездумним і егоцентричним, ніж жорстоким — таким собі розпещеним і наївним хлопчиськом. Обидва персонажі, безперечно, неприємні, але вистава оминає очевидний висновок про те, що вони є продуктами свого суспільства. Мені хотілося, щоб Бейрут постав як головний антигерой історії — водночас благодатний край оливкових дерев і таємних побачень, але водночас скутий темним серцем непохитних традицій. Ця ідея лишається десь на периферії, хоча мюзикл був би значно потужнішим, якби автори розкрили її сповна. Натомість поодинокі прояви відвертої жорстокості суспільства не дістають належного розвитку і слугують лише для того, щоб підживити трагізм любовної історії Джебрана та Сельми.

Нікіта Джохал у ролі Сельми у мюзиклі «Зламані крила». Фото: Марк Бреннер «Зламані крила» — це щира та виплекана робота з надзвичайно приємною музикою. Проте центральна історія кохання на тлі Бейрута початку минулого століття виглядає непереконливою і значно менш захопливою, ніж короткі миті знайомства з самим містом.