З 1999 року

Актуальні новини та професійні рецензії

26

років

Найкраще з британського театру

Офіційні квитки

Оберіть свої місця

З 1999 року

Актуальні новини та професійні рецензії

26

років

Найкраще з британського театру

Офіційні квитки

Оберіть свої місця

  • З 1999 року

    Перевірені новини та рецензії

  • 26

    років

    Найкраще з британського театру

  • Офіційні квитки

  • Оберіть свої місця

РЕЦЕНЗІЯ: Skylight, Театр Wyndhams ✭✭✭✭✭

Дата публікації

Автор статті:

Стівен Коллінз

Share

Кері Малліган та Білл Наї у виставі «Небесне світло» (Skylight). Wyndham's Theatre Skylight

Theatre Wyndham's

17 червня 2014

5 зірок

У чому полягає ознака акторської досконалості? Чи вимірюється вона реакцією залу в вечір вистави, тим, як актор звертається до вас, глядача, змушуючи повірити в свого персонажа та ведучи за собою в емоційну подорож, сповнену співпереживання? Чи це те, що ви відчуваєте під час перегляду, чи в момент, коли падає завіса, або ж пізніше, вдома, за чашкою чаю, келихом вина чи чистячи зуби? Чи залежить це від того, наскільки міцно ви спите, або про що першим ділом згадуєте, прокинувшись? А можливо, це коли через довгий час, у хвилини роздумів, ви раптом ловите себе на спогадах про уривки вистави, наче вона переслідує вас, закарбувавшись у підсвідомості?

Якою б не була відповідь, гра акторів у визначній п’єсі Девіда Хера «Небесне світло», яку зараз відновлює Стівен Долдрі на сцені Wyndham’s Theatre, відповідає всім цим критеріям. Чекаючи на завантаження електронної пошти, у пам’яті раптом виринає образ Кіри (Кері Малліган) — її рішуче стиснуті губи, що водночас ледь тремтять, очі, що палають гнівом, та сльоза, яка вперто котиться по щоці. Або коли заварюєш чай, чекаючи на ідеальний колір напою, і раптом накочує хвиля того відчайдушного, вибухового гніву, змішаного з повним нерозумінням, який транслює величний, багатий і абсолютно безглуздий Том (Білл Наї). Чи коли їдеш у метро і раптом посміхаєшся, згадавши лагідного, надломленого, але сповненого надії Едварда (у виконанні Метью Бірда з його зовнішністю моделі Burberry) та його кумедну, але зворушливо амбітну доставку сніданку з «Рітца».

Це акторська майстерність високого рівня, глибини та нюансів; кожна роль залишає по собі витончений, звабливий посмак. Це чудова робота. Виступи, що залишаються з тобою надовго.

Прем’єра п’єси Хера відбулася у 1995 році, коли Англія оговтувалася від п’ятнадцятирічного правління консерваторів — часів, коли гроші цінувалися вище за особистість, сім’ю, громаду чи промисловість. П’єса Хера — це гострий докір тим цінностям та тій епосі.

Але водночас це фінальний акт пристрасної історії кохання, такий собі вальс — або серія вальсів — між людьми, які кохають одне одного, проте не можуть бути разом. Вона співає, кричить, ридає і змагається. У ній є паузи, варті самого Пінтера. Вона справжня, поглинаюча і неймовірно захоплива.

Декорації Боба Кроулі вражають. Похмура квартира Кіри в Кенсал-Райз слугує основним місцем дії, нагадуючи про минулі часи, зрозумілу бідність та відчуття постійної пастки. Вона квінтесенційно тьмяна. Відчуття непроглядного холоду тут майже фізичне. Усе ніби функціонує, але жити там не захотів би ніхто.

Проте геніальний хід Кроулі полягає у рухомих стінах квартири: вони можуть розсуватися, постійно підкреслюючи замкненість життя Кіри. Зовнішньої стіни немає, тож видно коридор зовні, подвір’я та дерева, а також високу безлику багатоповерхівку навпроти вікон Кіри.

Відчуття того, що за тобою спостерігають і тебе оцінюють, є всюдисущим, як і відчуття соціуму — сопричетності до чогось великого, але при цьому повної відстороненості. А у фінальних сценах, коли падає сніг, навколишній світ набуває освіжаючої краси, що натякає на надію, зміни та еволюцію. Нарешті, коли Кіра та Едвард ділять цей імпровізований, безглуздий сніданок, наче двоє бешкетних дітей, що прогуляли школу, вікна сусідніх будинків починають нерівномірно світитися — символ початку нового циклу та віри в майбутнє.

Кроулі — незаперечний геній, і його вражаючі декорації тут підсилюють та збагачують текст Хера надзвичайним і дуже розумним чином. Його використання вільного простору у висоту особливо майстерне: здається, що Кіра знаходиться на самому дні, але водночас вона вільна і здатна сягнути великих висот. Це вражаюча дихотомія її характеру, виражена через простір сцени.

Сюжет складний і простий водночас. Том довгий час був одружений з Еліс. Едвард — їхній старший син. Том зустрів і палко закохався в Кіру, коли їй було 18. Кіра теж закохалася, він сп’янив її своїм харизматичним успіхом. Том — мільйонер, який зробив себе сам: хлопець з Іст-Енду, що став міжнародною зіркою кулінарії та ресторатором. Кіра жила і працювала з родиною шість років, обожнювала Еліс та дітей, і погоджувалася на роман з Томом лише за умови, що вона піде, якщо Еліс про все дізнається. Одного дня Еліс знаходить листи Кіри до Тома, таємне стає явним, і Кіра зникає з життя Тома (а також Еліс та Едварда) без жодного слова.

Минуло три роки. Еліс померла. Кіра працює вчителькою, і Едвард приходить знайти її, щоб зрозуміти, чому вона пішла. Пізніше того ж вечора з’являється Том, вимагаючи власних відповідей. Кіра та Том все ще кохають одне одного, але жоден не готовий прийняти світ іншого.

Танець між трьома героями — коли вони зустрічаються з минулим, оцінюють теперішнє та аналізують майбутнє — становить основу цієї драми. Гостроти додає те, як Хера препарує британське суспільство, класи, прагнення, страхи та компроміси. Майстерна, лаконічна та точна режисура Долдрі підсвічує обидві сторони суперечки, витискаючи з потенціалу п’єси всі соки.

Наї неперевершений у ролі бундючного патріарха-капіталіста, який відчайдушно хоче повернути свою молоду жінку. Він не розуміє, чому і як її втратив, і геть не збагне, чому вона віддає перевагу убогій квартирі замість особняка у Вімблдоні та розкішного життя з ним. Він метається, як пантера — стрункий, вишуканий і небезпечний; вибухає люттю, загартованою в ресторанному житті, і розсипається на шматки, зіткнувшись із холодною відмовою коханої підкоритися. Він кумедний, несамовитий і абсолютно живий.

Малліган дивовижним чином поєднує в собі крихкість і сталевий спокій. Вона бездоганно тримає баланс між образом молодої вразливої коханки та красномовної, мудрої жінки, яка дивиться далеко вперед. Вона розкриває душу Кіри, оголює її, а потім знову збирає докупи, зцілюючи себе просто на сцені Wyndham’s. Це прекрасна, виважена та захоплива гра.

Берд став справжнім відкриттям. Спершу він здається дещо перебільшеним, але з розвитком дії стає зрозуміло, що його гра на початку виважена до дрібниць. Адже Едвард — це зламана, розгублена, дещо екзальтована дитина-переросток, і саме зникнення Кіри з його життя та вплив цієї відсутності на батьків сформували його таким. Однак коротка, уривчаста зустріч із Кірою багато в чому зцілює його (і її), тому, коли він з’являється знову, зміни спочатку дивують, але швидко стають логічними. Новий світанок знаменується не лише сонцем у небі; поява сина зі сніданком (rising son) сприймається не менш символічно.

Це першокласна робота, якою славиться Вест-Енд. Світла, захоплива та незабутня.

Забронювати квитки на виставу Skylight

Поділитися:

Поділитися:

Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту

Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.

Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності

ПРИЄДНУЙТЕСЬ ДО НАС