РЕЦЕНЗІЯ: «Звуки музики», Театр просто неба Ріджентс-парк ✭✭✭✭

«Звуки музики» (The Sound of Music)

Відкритий театр у Ріджентс-парку (Regent’s Park Open Air Theatre)

10 серпня 2013 року

Я бачив «Звуки музики» буквально сотні разів: писав про цей мюзикл дисертацію в університеті, маю неймовірну кількість записів різних складів, одного разу навіть грав дядька Макса, а ще — здійснив обов'язкову паломницьку подорож до Зальцбурга, щоб побачити місця з фільму та відвідати абатство. Здавалося б, цей мюзикл уже не здатний нічим здивувати.

Принаймні, так я думав до того, як побачив приголомшливу, абсолютно магічну постановку Рейчел Кавано у Відкритому театрі у Ріджентс-парку.

Що б ви не думали про «Звуки музики» раніше, те, що робить Кавано разом із неймовірно талановитим акторським складом, переосмислює цей твір. Вона дарує йому щирість, чесність і свіжість, що викликають непідробне захоплення.

Значну роль у цьому зіграли чудові декорації Пітера Макінтоша (використання єдиної установки робить зміну сцен миттєвою, завдяки чому дія розгортається дуже динамічно) та по-справжньому майстерна хореографія Алістера Девіда (те, як він поставив номери «Do-Re-Mi» та «Lonely Goatherd», — це справжній драйв).

Але акторські роботи... вони залишаться у вашій пам’яті надовго.

Шарлотта Вейкфілд у ролі Марії — це справжнє відкриття. У неї кришталево чистий голос, вона завзята, вродлива, але при цьому добра і цілковито самовіддана. Ви щиро вірите в її бажання стати черницею і цілком розумієте її внутрішню боротьбу, коли вона починає закохуватися в капітана. Її стосунки з дітьми показані дуже переконливо, деталізовано та нюансовано. Тут немає жодного фальшу — лише майстерність, талант і щире серце. Вона змушує вас на певний час забути навіть про канонічну Джулі Ендрюс.

Майкл Ксав’єр нічим не поступається своїй партнерці, роблячи капітана фон Траппа харизматичним, мужнім і надзвичайно привабливим. На сцену, де діти несподівано співають для нього, неможливо дивитися без сліз: він настільки тонко і реалістично передає весь біль і тугу, які капітан ховав у собі після смерті дружини. Ми бачимо, як ця крига скресає під впливом музики та любові дітей. Момент, коли він закохується в Марію і вони знаходять спільну мову (деталь біля рову — це просто геніальний хід), виглядає дуже радісно. Його виправка та манери одразу видають у ньому кадрового офіцера флоту, відданого патріота та батька, який тимчасово втратив орієнтир.

Разом ця Марія та цей капітан створюють на сцені справжню магію.

Семеро дітей — просто фантастичні, і, що найприємніше, вони виглядають як справжня, дружня сім'я. Кожен був на своєму місці, але особливо запам'яталися Ава Мерсон-О'Браєн (Брігітта), Олівер Брідон (Курт) та Джемма Фрей (Гретль). Черниці вражають чудовими гармоніями, а тріо Хелен Волш, Хлої Тейлор та Надін Кокс було особливо переконливим.

На жаль, Хелен Гобсон вокально не зовсім справляється з вимогливою «Climb Every Mountain», що прикро, адже вона надає своїй героїні справжньої теплоти та переконливості. Керолайн Кейфф у ролі баронеси Шрадер — чарівна і досить самобутня; їй вдається зробити свою героїню реальною претенденткою на увагу капітана, а не просто жовчною особою, якою її часто зображують. Її дует із Максом (Майкл Матус) у номерах «How Can Love Survive?» та «No Way To Stop It» став однією зі справжніх родзинок вечора.

Роль Рольфа (Джошуа Тонкс) здалася дещо невпевненою у танцювальних сценах, проте Стюарт Метью Прайс (Франц), Джемма Пейдж (фрау Шмідт) і Тім Френсіс (Целлер) зіграли просто чудово.

Оркестр під керівництвом Стівена Рідлі звучить розкішно, а темп вистави ідеальний. Це один із тих вечорів у театрі, коли сльози чистої радості — звичайна справа, а відчуття піднесення у фіналі заповнює все навкруги.

Ця вистава надихає. Вона показує, якою має бути ідеальна постановка класичного мюзиклу.

Геніально!