РЕЦЕНЗІЯ: Чарівна флейта, театр Arcola ✭✭✭

Тім Хохштрассер рецензує «Чарівну флейту» Моцарта в лондонському театрі Arcola в рамках фестивалю Grimeborn 2022.

«Чарівна флейта». Фото: Зак Кілбі Чарівна флейта Театр Arcola

17 серпня 2022 року

3 зірки

Сайт фестивалю Grimeborn На відміну від багатьох опер, які страждають від надмірного втручання режисера, «Чарівна флейта» Моцарта навпаки — потребує його. Оригінальні діалоги віденського «зінгшпіля» (singspiel) сьогодні неможливо використовувати, а за ходом дії стає дедалі незрозуміліше, хто в цій історії «хороший», а хто «поганий». Це золота можливість для режисера прийти і повністю оновити сюжет та персонажів, і саме це — напрочуд вдало — ми бачимо у постановці від Opera Alegría.

Перед нами принц Таміно зі сфери фінансових послуг, який випадково потрапляє до театру. Там він примудряється вимкнути чергове світло («ghost light»), визволяючи назовні привидів минулого цього театру. Спершу з'являються три леді — тут вони прибиральниці та служниці зів'ялої діви, відомої як Цариця Ночі. Його серце підкорює Паміна, амбітна старлетка, що опинилася в компанії Зарастро — дивакуватого режисера-концептуаліста — та його «трупи» відданих послідовників. Таміно вирушає на порятунок Паміни разом із Папагено, який тут постає у ролі освітлювача. Різні квести та випробування ставляться і зрештою долаються, і все це зосереджено навколо театру. З перемогою над усіма авторитетними фігурами, фінал перетворюється на чарівну оду театральному мистецтву, яке згасло під час пандемії, а тепер відродилося.

Фото: Зак Кілбі

Деякі моменти цієї плутанини працюють досить непогано, особливо деталізована дивакуватість Зарастро та його свити, яку чудово очолює Алістер Сазерленд, перериваючи події звуком тибетського дзвоника. Безумовно, такий підхід допомагає тримати бюджет в рамках, оскільки більшість декорацій та реквізиту — це і є... власне, театральний реквізит. Проте для передачі численних трансформацій, що відбуваються на сцені, все ж потрібен певний розмах, а тут постановка виглядає дещо бідно — лише музична скринька Папагено створює необхідне відчуття несподіванки та дива.

У музичному плані враження також дещо неоднозначні. Співаки здебільшого досить сильні і водночас гарні актори. Дотепний сучасний текст, що виконується англійською, добре лягає на ноти; він чітко артикульований з використанням усіх рівнів театрального простору. Пітер Мартін, Рене Блойс-Сандерс та Наомі Кілбі у ролях Таміно, Папагено та Паміни гармонійно поєднуються вокально і, очевидно, отримують величезне задоволення від гри. Фей Евелін створила чудовий образ у стилі Глорії Свонсон для Цариці Ночі та хоробро штурмувала високі вокальні партії. Роберт Дженкін був характерно дратівливим Моностатосом, надаючи цій ролі більше сенсу, ніж зазвичай, представивши його як загнаного помічника режисера. А Папагена стала справжнім сюрпризом — знахідка, яку іншим постановкам варто було б запозичити на майбутнє.

Фото: Зак Кілбі

Але, чесно кажучи, мені дуже бракувало оркестру. Старе піаніно було не зовсім на висоті, хоча поява (не зазначеного в програмі) флейтиста за лаштунками для виконання ключового соло була доречною. Піаністка Ліндсей Бремлі мала величезний обсяг роботи — як за фортепіано, так і за електричною клавіатурою для сцен із музичною скринькою. Увертюра в таких умовах була занадто складним завданням, і від неї, мабуть, краще було б відмовитися. Ця опера заслуговує на ширшу інструментальну палітру навіть у таких адаптованих умовах.

Вечір здався на кілька сцен довшим, ніж хотілося б, у дуже задушливій «Студії 1», тож делікатні скорочення у другій дії не завадили б. Іноді існує небезпека ставитися до таких творів як до «святого письма», хоча очевидно, що сам Моцарт перекроював би і змінював деталі для виступів на різних майданчиках — то чому б не робити цього сьогодні? Публіка отримала велике задоволення, і немає сумнівів, що ця опера ідеально створена для модерністського підходу з елементами втручання, який лежить в основі концепції Grimeborn.

Читайте також: Рецензія на оперу «Кармен» на фестивалі Grimeborn у театрі Arcola

Читайте також: Рецензія на «Black El Payoso The Clown» на Grimeborn у театрі Arcola