Shakespeare's Globe vừa công bố bốn vở diễn mới sẽ ra mắt tại Sam Wanamaker Playhouse, nhà hát trong nhà ấm cúng được thắp sáng bằng nến của họ. Mùa diễn sắp tới mang đến sự kết hợp hấp dẫn giữa Shakespeare ít được dàn dựng, một kiệt tác kinh điển của Chekhov, một vở diễn ra mắt thế giới từ một trong những nhà viết kịch được tôn vinh nhất nước Anh, và một trong những tác phẩm mang tính chính trị sâu sắc nhất của Bard. Đây là một mùa diễn hứa hẹn sẽ tận dụng tối đa bầu không khí độc đáo của Playhouse, với mỗi vở diễn khai thác sức mạnh của không gian đặc biệt đó.
King John: Một Kiệt Tác Hiếm Gặp Được Tỏa Sáng
Đầu tiên trong danh sách mới là King John, một trong những vở kịch ít được dàn dựng nhất của Shakespeare và là một tác phẩm thực sự hiếm thấy trên sân khấu London. Câu chuyện bắt đầu vào một thời điểm then chốt trong lịch sử Anh: Richard Sư Tử Tâm đã qua đời, và người em trai John phải bước ra khỏi cái bóng khổng lồ của Richard để giành lấy ngai vàng và tự tạo dựng bản sắc riêng của mình với tư cách là người cai trị.
Tiếp theo là câu chuyện về tham vọng tuyệt vọng, hỗn loạn chính trị, và những gì một vị vua có thể làm để duy trì quyền kiểm soát. Triều đại của John mang đến sự hỗn loạn và những cuộc tranh giành quyền lực vượt qua biên giới quốc gia, phác họa chân dung một nhà lãnh đạo mà khát vọng chứng minh bản thân đã đẩy nước Anh vào khủng hoảng.
Đạo diễn được đề cử Olivier Jaz Woodcock-Stewart, nổi tiếng với vở diễn được khen ngợi Paradise Now! tại Bush Theatre, sẽ có màn ra mắt đạo diễn đầu tiên tại Globe với vở diễn này. Dàn dựng King John trong không gian ấm cúng được thắp sáng bằng nến của Sam Wanamaker Playhouse hứa hẹn sẽ đưa khán giả đến gần hơn bao giờ hết với những toan tính chính trị và sóng gió nội tâm nằm ở trọng tâm của vở kịch bị đánh giá thấp này. Đối với những khán giả thấu hiểu lịch sử Shakespeare từ trong ra ngoài, đây là cơ hội hiếm có để xem một trong những góc khuất ít được biết đến của kinh điển được tái hiện sinh động.
The Seagull: Chekhov Trở Lại Sân Khấu Ánh Nến
Thông báo thứ hai là một vở diễn mới về The Seagull của Chekhov, vở kịch lớn đầu tiên của bậc thầy người Nga và là một nền tảng của kịch nghệ thế kỷ 20. Được đặt trong một ngôi nhà bên hồ, vở kịch quy tụ một nữ diễn viên, người tình của cô, con trai nhà viết kịch của cô, và một diễn viên đầy tham vọng trong câu chuyện bắt đầu như một vở kịch trong vở kịch trước khi mở ra một cuộc khám phá hấp dẫn về nghệ thuật, cái tôi, tình yêu và cái giá của tham vọng sáng tạo.
Đạo diễn Caroline Steinbeis và dịch giả Rory Mullarkey tái hợp cho vở diễn này, sau sự hợp tác trước đó của họ trong Three Sisters tại Sam Wanamaker Playhouse. Sự trở lại của họ báo hiệu mối quan hệ ngày càng sâu sắc giữa tác phẩm của Chekhov và không gian trong nhà của Globe, nơi ánh nến lung linh thêm vào một tầng cảm xúc mãnh liệt, phù hợp hoàn hảo với thế giới khao khát và vỡ mộng của nhà viết kịch.
Bản dịch mới này cũng được lấy cảm hứng từ Hamlet của Shakespeare, một mối liên kết có thể làm phong phú thêm vở diễn với những tầng lớp liên văn bản thú vị. Các chủ đề của The Seagull về xung đột thế hệ, sự cạnh tranh nghệ thuật và tình yêu đơn phương là vượt thời gian, và việc trải nghiệm chúng trong một không gian thân mật như vậy là cơ hội không thể bỏ lỡ.
The Animals Come to the Table: Vở Diễn Ra Mắt Thế Giới Táo Bạo
Có lẽ thông báo thú vị nhất trong mùa diễn là The Animals Come to the Table, vở diễn ra mắt thế giới từ nhà viết kịch nổi tiếng Timberlake Wertenbaker, người có các tác phẩm bao gồm Our Country's Good, Jefferson's Garden, và The Love of the Nightingale được nghiên cứu và biểu diễn trên khắp thế giới.
Tiền đề thật táo bạo: điều gì sẽ xảy ra nếu thiên nhiên chiếm lấy micrô? Một nhà đàm phán và một phiên dịch viên được triệu tập đến một cuộc họp khẩn cấp bí mật nơi một con gà, một con chuột, một con báo tuyết, và một đội quân tiếng nói từ thế giới tự nhiên đang chờ đợi họ. Yêu cầu của chúng? Chấm dứt sự bóc lột và tàn phá sinh thái. Nhân loại cuối cùng đang bị đòi hỏi phải chịu trách nhiệm.

Được mô tả là hài hước, phẫn nộ và đáng lo ngại, vở kịch tưởng tượng khoảnh khắc trái đất cuối cùng đáp lại. Wertenbaker từ lâu đã nổi tiếng với khả năng kết hợp chính trị, cơ trí, triết học và sự nghịch ngợm, và tác phẩm mới này nghe có vẻ như một thí nghiệm đầy tham vọng về sự đồng cảm và quan điểm, yêu cầu khán giả bước vào đôi giày của người khác và xem xét lòng trung thành thực sự của họ nằm ở đâu.
Được viết đặc biệt cho bối cảnh ánh nến của Sam Wanamaker Playhouse, đây chính xác là loại sáng tác mới táo bạo, kích thích tư duy mà Globe làm tốt nhất khi vượt ra ngoài kinh điển Shakespeare. Đối với những người yêu thích sân khấu muốn xem các vở diễn ra mắt thế giới và những câu chuyện đương đại cấp bách, đây là vở cần theo dõi sát.
Julius Caesar: Thriller Chính Trị Tại Playhouse
Hoàn thiện bộ tứ vở diễn mới là Julius Caesar, câu chuyện đầy điện ảnh của Shakespeare về tình bạn, phản bội và bạo lực chính trị. Trong vở dàn dựng này, khán giả sẽ đóng vai công dân của Rome khi một âm mưu sát nhân hình thành trong những hành lang của Thượng viện, được thúc đẩy bởi lo ngại về tham vọng ngày càng lớn của nhà độc tài.
Khi làn sóng dư luận quay lưng lại với kẻ thù của Caesar, cuộc tranh giành quyền lực nội bộ leo thang thành nội chiến toàn diện. Đây là câu chuyện chưa bao giờ mất đi sự phù hợp của nó, và trong bối cảnh chính trị ngày nay, nó cảm thấy kịp thời hơn bao giờ hết.
Đạo diễn Joe Hill-Gibbins trở lại Sam Wanamaker Playhouse sau vở diễn Ghosts của ông. Thành tích của ông gợi ý một vở diễn vừa mãnh liệt vừa đầy trí tuệ. Sự thân mật của không gian Playhouse sẽ làm tăng thêm sức căng và cảm giác ngột ngạt của các cảnh tại Thượng viện, đặt khán giả ngay vào trung tâm của âm mưu.
Đối với những người hâm mộ các vở kịch chính trị của Shakespeare, Shakespeare's Globe từ lâu đã là một trong những nơi tốt nhất ở London để trải nghiệm tài liệu này, và việc dàn dựng Julius Caesar dưới ánh nến là một nước cờ thiên tài có thể mang lại một trải nghiệm sân khấu không thể quên.
Một Mùa Diễn Giới Thiệu Sam Wanamaker Playhouse Ở Đỉnh Cao
Điều nổi bật về mùa diễn mới này là phạm vi và tham vọng được thể hiện. Sam Wanamaker Playhouse là một trong những không gian sân khấu đặc biệt nhất của London, một nhà hát trong nhà theo phong cách Jacobean được thắp sáng hoàn toàn bằng nến sáp ong. Nó tạo ra một bầu không khí không giống bất cứ điều gì khác trong thủ đô, và các lựa chọn lập trình phản ánh mong muốn rõ ràng để khai thác bầu không khí đó đến mức tối đa.
Từ sự hỗn loạn chính trị của King John và Julius Caesar đến sự phức tạp cảm xúc của The Seagull và sự cấp bách sinh thái của The Animals Come to the Table, đây là một mùa diễn cân bằng giữa cổ điển và đương đại, giữa quen thuộc và hiếm thấy. Tài năng đạo diễn gắn liền với những vở diễn này cũng đáng chú ý, với sự kết hợp giữa các cộng tác viên Globe lâu năm và những người mới đầy thú vị.
Đối với những ai chưa từng trải nghiệm Sam Wanamaker Playhouse, bốn vở diễn này cung cấp một sự giới thiệu hoàn hảo. Và đối với những người thường xuyên đến Globe, đây là một mùa diễn đẩy địa điểm theo những hướng mới mẻ và thú vị.
Bạn Có Nên Đặt Vé Không?
Chắc chắn rồi. Sam Wanamaker Playhouse là một địa điểm nhỏ, có nghĩa là nhu cầu vé có thể rất cao, đặc biệt là đối với các vở diễn có những cái tên lớn tham gia. King John là một tác phẩm thực sự hiếm thấy trên sân khấu London, The Seagull hứa hẹn sẽ là một tác phẩm Chekhov được dàn dựng đẹp đẽ, The Animals Come to the Table là loại vở diễn ra mắt thế giới tạo ra tiếng vang lớn, và Julius Caesar dưới ánh nến nghe có vẻ hoàn toàn ly kỳ.
Chúng tôi khuyên bạn nên đặt vé sớm cho bất kỳ vở diễn nào trong số này, đặc biệt nếu bạn có sở thích về vị trí chỗ ngồi, vì bố cục nhỏ gọn của Playhouse có nghĩa là mỗi chỗ ngồi đều mang lại trải nghiệm thân mật nhưng các lựa chọn sẽ hết nhanh chóng.
Để khám phá những gì đang diễn ra tại Shakespeare's Globe, bao gồm các tour tham quan có hướng dẫn của nhà hát, hãy truy cập danh sách đầy đủ các vở diễn của chúng tôi. Bạn cũng có thể duyệt tất cả các vở kịch ở London, khám phá các vở diễn mới vừa được công bố, hoặc khám phá những điều tốt nhất của West End và Off-West End trên BritishTheatre.com.

Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.
View profile and all articlesStay in the spotlight
Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.






