هناك عروض تنتقل إلى West End محمولةً بتوقعات هادئة. ثم هناك تلك التي تقتحم المدينة بثقة، تجرّ خلفها مراجعات بخمس نجوم وعروضاً نُفذت تذاكرها كالعباءة المرفرفة. إن تكييف Martin Crimp لـCyrano، الذي حلّ الآن ضيفاً على Noël Coward Theatre، ينتمي بلا شك إلى هذه الفئة الأخيرة. في أعقاب مسيرته المظفّرة في RSC بـStratford-upon-Avon، يُطلق هذا الإنتاج عنان حكاية Edmond Rostand الحبيبة إلى القلوب عام 1897، عن الحب غير المبادَل والبسالة الساحرة والعبقرية الشعرية، ليدوّي في لندن بنضارة تجعلك تنسى أن القصة تجاوزت قرناً من الزمان.
كلاسيكية أُعيد تشكيلها بذكاء وبراعة لغوية
لمن لا يألف المادة الأصلية، تدور القصة حول Cyrano de Bergerac، المبارز والشاعر الموهوب الاستثنائي الذي لا يعدله في الضخامة سوى أنفه الضخم. يعشق Cyrano الجميلة الرائعة فكراً Roxane عشقاً ميؤوساً منه، غير أن إحساسه المضنى بالنقص من مظهره يحول دون البوح بمشاعره. فيصبّ بدلاً من ذلك بلاغته في قالب Christian، الجندي الوسيم العاجز عن التعبير، فيصوغ نيابةً عنه رسائل الغرام وخطب ضوء القمر. إنها قصة عن الهوّة بين ما نشعر به وما نجرؤ على قوله، وتكييف Crimp يغوص في هذا التوتر بشهية واضحة.
ما يجعل هذه النسخة مثيرة للإعجاب هو ما تنضح به من فرحة صافية باللغة. يجد Crimp، المعروف بكتابته المعاصرة الحادة، توازناً مثالياً بين الوفاء لشعر Rostand المزركش وحقن النص بطاقة عصرية متوثبة. تتقافز الألعاب اللفظية، وتصوّب المبارزات الكلامية ضرباتها بإيقاع موسيقي، فيما تنجح اللحظات الأكثر هدوءاً من الحنين الشعري في تحريك الوجدان. هذا إنتاج يتعامل مع الكلمات بوصفها أسلحة وإغواء، وفي نهاية المطاف باعتبارها ما يجمعنا ويفصلنا في آن.
Adrian Lester ببساطة ظاهرة استثنائية
أي إنتاج لـCyrano يحيا أو يموت على إيقاع أدائه الرئيسي، وAdrian Lester لا يقلّ عن كونه خارقاً في دور البطولة. وهو يستعيد الدور الذي أبدعه في Stratford، مُحكماً قبضته على الخشبة بكاريزما مغناطيسية تكاد تعقل البصر. Cyrano في تصويره متبجّح بارع في لحظة، وعر الطباع ساحر الفتنة في أخرى، ثم يكشف عن رقة دفينة محمية بعناية تباغتك في حين غرّة. إنه أداء بديع الاتساع: التوقيت الكوميدي مثالي، والجسدية دقيقة، والعمق العاطفي مُدمٍّ.
يتعامل Lester مع نص Crimp الكثيف المتشعّب بيسر ظاهر، سواء أكان يرمي بالأكروستيكات المرتجلة في خضم المبارزة أم يهمس بإقرارات الحب من الظلال. يُضحكك، ويدفعك إلى الانحناء للأمام، وبحلول المشاهد الأخيرة يجعلك تتألم. إنه درس سيد في الأداء، وواحد من أرقى الأداءات الرئيسية على خشبات West End في هذه الآونة.
Susannah Fielding تتألق في دور Roxane
في مواجهة Lester، تقدّم Susannah Fielding Roxane منيرة الحضور، تمنح الدور دفئاً وذكاءً وهشاشة هادئة، لدور كثيراً ما يغدو جائزة سلبية تُنال. Roxane على يد Fielding حادة النظر، خفيفة الظل، عميقة المشاعر، امرأة تقدّس حياة العقل فوق كل شيء وتُجهز عليها في نهاية المطاف تلك البلاغة الذاتية التي كانت تكنزها. بينها وبين Lester كيمياء كهربائية مؤلمة معاً، ومشاهدهما المشتركة من أكثر لحظات الإنتاج إشباعاً.
يُكمل المثلث الرئيسي Levi Brown في دور Christian ببراعة توزيع موفّقة. يلتقط بسالة الجندي الشاب وحيرته، رجل يعلم أنه في عمق لا يُطاق، لكنه يُحبّ بصدق يلمسك في صمت. يؤدي Brown الدور بلا غرور، تاركاً لقصور Christian أن يجاور طيبته الحقيقية، فتخرج الشخصية في صورة أكثر استجلاباً للتعاطف مما قد يتوقعه الجمهور.
إخراج مبتكر يكسر الجدار الرابع
ابتكر المخرج Lloyd Hutchinson (رفقة الفريق الإبداعي الأوسع) إخراجاً خيالياً غامراً. يوظّف الإنتاج بجرأة معمارية Noël Coward Theatre، إذ يطلّ الممثلون ليس من الخشبة وحدها، بل من الصناديق الملكية والمقاعد الأرضية ومقصورة الصف الأول والمدرّج العلوي. إنها حيلة مُثيرة تسحب الجمهور إلى عالم Cyrano، فتبدو القصة البالغة مئة وتسعاً وعشرين عاماً حاضرة ملحّة ونابضة بالحياة. لن تشعر لحظة بأنك تشاهد قطعة متحفية، بل ستشعر أنك في قلب الحدث.
من أبرز ما يُميّز الإنتاج توظيف مجموعة موهوبة من الموسيقيين على الخشبة. تُعلي موسيقاهم المشبعة بالمناخات من خطب Cyrano ومونولوجاته، وتمنح القصائد إيقاعاً موسيقياً، فيما تبتكر مؤثرات صوتية مدهشة خلال مشاهد المعارك والتمثيل الكوميدي. يُضفي ذلك طابعاً غنائياً يُثري الحكاية دون أن يطغى عليها، ويغدو الموسيقيون شخصيات في حدّ ذاتها، جزءاً لا يتجزأ من عالم المسرحية.
توازن رائع بين الكوميديا والرومانسية وكسر القلب
ما يجعل هذا Cyrano استثنائياً في نهاية المطاف هو تحكّمه في النبرة. إنه مضحك حقاً بشكل صاخب في مواضع عدة، إذ يقدّم نص Crimp ردوداً تُقهقه وتسلسلات كوميدية في قمة الصياغة. لكن الضحك لا يُجوّف أبداً الرهانات العاطفية. يُعالَج الانتقال من الكوميديا إلى الرومانسية إلى كسر القلب بذلك الاطمئنان الذي يدلّ على إنتاج صُقّل وتعمّق عبر عروض Stratford، وهو الآن يعمل بكامل طاقته.
الفصل الأخير بوجه خاص مُدمٍّ. دون الخوض في التفاصيل، فإن اللحظة التي تُخذل فيها الكلمات Cyrano، حين يفقد الشاعر سلاحه الأعظم في اللحظة التي يحتاجه فيها أكثر من أي وقت مضى، تنزّ ألماً. يؤدي Lester هذه المشاهد بضبط نفس لا يزيدها إلا قوة. كان بإمكانك سماع الدبوس الشهير وهو يسقط في المسرح.
هل تحجز تذاكر لـCyrano؟
بكلمة واحدة: بالتأكيد. هذا مسرح لا غنى عنه. كل مشهد شرارة وسحر وبراعة في الصياغة، وأداء Adrian Lester وحده يستحق ثمن التذكرة. لكن هذا أبعد كثيراً من كونه عرضاً لشخص واحد. إنه إنتاج جماعي متكامل التحقق، ورسالة حب إلى قوة اللغة، وتذكير بالسبب الذي يجعل المسرح الحيّ يحرّك أوتار نفوسنا بطريقة لا يجاريها شيء آخر.
يُقدَّم Cyrano في Noël Coward Theatre حتى الخامس من سبتمبر 2026، لكن بالنظر إلى نفاد تذاكر عروض Stratford وقوة التوصيات الشفهية، من المرجح أن تُباع التذاكر بسرعة. إن كنت تزن خياراتك، فلا تتأخر.
تبحث عن مسرحيات استثنائية في لندن؟ تصفّح قائمتنا الكاملة من عروض West End أو اكتشف العروض الجديدة والمنتقلة المتاح حجزها حالياً. يمكنك أيضاً الاطلاع على جميع تذاكر المسرح في لندن المتوفرة على BritishTheatre.com.
Susan Novak has a lifelong passion for theatre. With a degree in English, she brings a deep appreciation for storytelling and drama to her writing. She also loves reading and poetry. When not attending shows, Susan enjoys exploring new work and sharing her enthusiasm for the performing arts, aiming to inspire others to experience the magic of theatre.
Stay in the spotlight
Get the latest theatre news, reviews and exclusive offers straight to your inbox.
