RECENZE: Anna, National Theatre, Londýn ✭✭✭✭✭

Sophie Adnitt v recenzi hodnotí novou hru Elly Hickson s názvem Anna, kterou aktuálně uvádí scéna Dorfman Theatre v londýnském National Theatre.

Georgia Landers, Diana Quick, Nathalie Armin a Michael Gould v inscenaci Anna. Foto: Johan Persson Anna

National Theatre - Dorfman

Pět hvězdiček

Rezervujte si vstupenky Tady je jedna zneklidňující myšlenka, kterou v nás Anna na scéně Dorfman (National Theatre) chtě nechtě vyvolá – jsme někdy skutečně sami? Jsme někdy ve stavu, kdy nás v nějakém slova smyslu nikdo nesleduje? Navzdory historickému zasazení nové hry Elly Hickson má tato představa neustálého dohledu velmi moderní dozvuky, navíc zabalené do krátké, úderné a naprosto ohromující inscenace.

Východní Berlín, rok 1968. Anna Weber (Phoebe Fox) pořádá večírek pro kolegy svého manžela Hanse na oslavu jeho nedávného povýšení. Běžné domácí trable, které Anna řeší – od přemlouvání Hanse (Paul Bazely) k čisté košili přes přípravu občerstvení až po snášení jeho až příliš přátelského kamaráda Dietera (Michael Gould v překvapivě působivé roli) a nevítanou přítomnost postarší Eleny (Diana Quick) – jsou podbarveny něčím mnohem hrozivějším. Anna je sledována. Tajemná postava, která hned v úvodu prchá z bytu, vrhá stín na celý večer a okamžitě nastoluje atmosféru strachu.

Soubor inscenace Anna v National Theatre. Foto: Johan Persson Scénografie Vicki Mortimer je uzavřena v silném skle, což divákům umožňuje pozorovat dění jako přes výlohu. S nasazenými sluchátky, která čekají na každém sedadle, se z diváků Anny stávají operátoři sledování, kteří špehují obyvatele bytu při tanci, pití, flirtování i hádkách. Špičkový zvukový design od Bena a Maxe Ringhamových (kolem kterého je celá hra v podstatě vystavěna) diváka naprosto vtáhne do děje. Počáteční chaos večírku je ohlušující, ale jakmile se Anna vzdálí, hlasy za zavřenými dveřmi utichnou. Když postavy šeptají Anně do ucha, slyšíme to přímo ve vlastních uších – žádný teatrální jevištní šepot se nekoná. I když je Anna na scéně sama, slyšíme každé její odfrknutí, povzdech či mumlání pro sebe. Jako koncept i technický prvek je to dotaženo k dokonalosti. Je to voyeurské a nepříjemné – což se k tématu hry ideálně hodí. Cítíme se stejně narušení a nesví jako Anna, neschopní uniknout jejím hostům a jejich nátlaku (a na okraj, tato technika má i ten příjemný vedlejší účinek, že přehluší veškeré popotahování, kašel či pípání digitálek v hledišti).

Georgia Landers v inscenaci Anna v National Theatre. Foto: Johan Persson

Celé herecké obsazení je skvělé, v čele s Maxem Bennettem v roli Hansova zastrašujícího nového šéfa. Ten podává mrazivě přesvědčivý výkon jako hrozba, kterou všichni ostatní vnímají jako šarmantního muže. Celá show se však točí kolem Phoebe Fox v roli Anny, a je to tak správně. Její prudký pád do zmatku a nevyzpytatelného chování zvládá Fox mistrovsky, a když v panice pobíhá po bytě ve svých červených šatech, vaše oči ji v davu pokaždé automaticky vyhledají.

Diana Quick a Max Bennett v inscenaci Anna. Foto: Johan Persson

Děj je nepředvídatelný až do konce; pokaždé, když si myslíte, že víte, kam směřuje, scénář Elly Hickson vás s radostí vyvede z omylu a napětí ani na moment nepoleví. Z útržků vyslechnutých rozhovorů a přátelského klábosení, které dovedně odkazuje na minulé události, lze vyčíst mnohé. Režie Natalie Abrahami zajišťuje, že i když někoho neslyšíme, jeho gesta jasně naznačují, co říká, a všechny tyto domněnky dělají příběh ještě poutavějším.

Občas sice hrozí, že text sklouzne k telenovele, ale vždy ho v poslední sekundě něco zachrání – ať už je to vynikající obsazení, nebo dravá režie (představení trvá 65 minut bez přestávky a letí kupředu závratným tempem). Anna je od začátku do konce strhující špionážní drama s oslnivým ústředním výkonem.

REZERVOVAT VSTUPENKY NA ANNU