RESEÑA: Jesucristo Superstar, Teatro de Verano de Frinton ✭✭✭✭✭

Paul T Davies reseña la ópera rock de Andrew Lloyd Webber y Tim Rice, Jesus Christ Superstar, representada bajo la gran carpa como parte de la temporada del Frinton Summer Theatre.

Jesus Christ Superstar.

Frinton Summer Theatre

23 de agosto de 2022

5 estrellas

Web del Frinton Summer Theatre

Mi primera confesión: hasta ahora nunca había visto Jesus Christ Superstar. Mi segunda confesión: no soy un gran fan de la música de Andrew Lloyd Webber. Mi tercera confesión: aunque no me he convertido del todo, la inventiva y extraordinaria producción bajo la gran carpa de Clive Brill ha sabido iluminar las virtudes del musical con claridad y emoción. Interpretada por una compañía sobresaliente, esto es The Greatest Story se encuentra con The Greatest Showman, con números aéreos además de muchos elementos circenses. Es como si, al salir del MacGregor Hall, la compañía se hubiera elevado, libre de ataduras; y, aun así, la escenografía en formato traverse mantiene la intimidad del espacio.

El reparto está espléndido. Tim Rogers captura a la perfección el último recorrido de Cristo: al principio parece casi demasiado crédulo ante su fama y la adoración que despierta, y después vas descubriendo poco a poco lo incómodo que se siente siendo un “superstar”; el más mínimo gesto transmite tanta duda… ¿me atrevo a decir que humaniza el papel? Hugh Maynard, un Sweeney Todd extraordinario en el Mercury hace unos años, está igual de impresionante como Judas, en una interpretación empática y profundamente conmovedora. Rebecca Worth es una María sobresaliente, no solo en su gran balada I Don’t Know How To Love Him, sino porque, mires donde mires, en cualquier momento está completamente implicada en la historia. Mención especial para los graves profundos de Caiás, interpretado por Jad Habchi, que llenan la carpa de potencia, y el propio Clive Brill firma un magnífico Herodes como maestro de ceremonias. Pero no hay ningún eslabón débil; y, si a eso le sumamos la dirección musical sobresaliente de Steven Edis y un coro verdaderamente maravilloso (míralos en cualquier momento: están entregados a la historia), tenemos aquí algo especial. El diseño se adapta de maravilla al recinto, y me encantó ese aire a La naranja mecánica aplicado a la autoridad, con las tiras de iluminación fluorescente resultando muy eficaces como presencia amenazante.

Tengas fe cristiana o no, hay que tener el corazón de piedra para no emocionarse con la historia; y la producción entiende por instinto que lo mejor es dejar que la música hable por sí sola: no hace falta ninguna reinterpretación. Ha sido un proyecto de pasión para Clive Brill, que llevaba años intentando asegurar los derechos, desde que su profesor de teatro le llevó a ver la producción original. Me encanta que el montaje esté dedicado a todos los profesores de teatro que encienden la pasión por las artes escénicas. Diría que la espera ha merecido la pena: cualquier fan del espectáculo debería poner rumbo a la preciosa costa de Essex para vivir esta producción.

Hasta el 4 de septiembre