סקירה: סייקס וננסי, אולמות טרפלגר 2 ✭✭✭

סייקס וננסי

תיאטרון טרפלגאר סטודיוס 2

11 בדצמבר 2014

3 כוכבים

קירות שחורים פשוטים. שישה כיסאות עץ פשוטים, ישנים בסגנון עתיק. אדם רזה יושב על אחד מהם, מביט מטה, אולי ממלמל, אולי מתפלל, אולי סתם נמצא. הוא מואר באור מעניין, משהו בתאורה מרמז על משהו מבשר רעות. הוא לובש שחור מכף רגל ועד ראש: חולצה עם צווארון שחור, מכנסיים שחורים, גרבי נעליים. שפתיו אדומות כדם באופן זוהר, תוכן צבע אחד באוקיינוס של שחור. הוא נח.

אז האורות באולם כבים והוא נכנס לחיים עם דריכות ותובענות. פניו ותווי הפנים מתעקמים לאט אבל בגרוטסקיות. פייגין, היהודי שמבצע רע, אולי הדמות המפורסמת ביותר של דיקנס, פתאום נוכחת שם, גדולה מן החיים (נקודה אליה נחזור) ומטילה על מוריס בולטור (המכונה נואה קלייפול הנתעב) לצאת לחיפ

וש ורדיפה אחרי ננסי בהפגנת חוסר אמון מובהקת. אתה יכול כמעט לשמוע את הביג בן מצלצל את הספירה לאחור לרציחתה, כל כך מלא הבטחה מרתקת ומבשר רעות כל מילה שפאבין משמיע אט אט. זהו סייקס וננסי, עיבוד של פרקים מתוך אוליבר טוויסט של צ'ארלס דיקנס ע״י ג'יימס סוונטון, שגם מגלם את החומר, בהפקה שמוצגת כעת בטרפלגאר סטודיוס 2, חלק ממופע כפול עם ציפיותיה של מיס האבישם תחת הכותרת דיקנס עם הבדל.

מילים אמיתיות לא נאמרו מעולם. זה דיקנס עם הבדל. אין שאלה. ושתי ההפקות שונות לגמרי אחת מהשנייה.

עיבודים דרמטיים של הרצח השפל של ננסי על ידי ביל סייקס, אהובה ומסיתה, אינם רעיון חדש. דיקנס עצמו יזם את הרעיון ב-14 בנובמבר 1868. המחבר היה ידוע ברציתי הדרמטית המרשימה של חלק מחומריו האהובים והמוערכים, אבל הוא לא היה בטוח אם סייקס וננסי יעבוד עבור או, אולי בצורה נכונה יותר, יהיה מעניין לקהל בתקופתו. צ'ארלס קנט, שהשתתף בהופעה המקורית, רשם זאת ביומניו: "ארבע מדמויות הספר המהדמות דמיון הוצגו בפנינו כהתגלות ממשית. מידי פעם, במהלך אחד הקטעים המוקדמים, נכון הדבר כי הקול הרך של רוז מיילי נשמע, בזמן שנאמרו כמה מילים מסעירות גם על ידי מר בראונלו. אבל, מעבר לכך, המתווכים היו ארבעה בלבד: ננסי, ביל סייקס, מוריס בולטור, אחרת נואה קלייפול, והיהודי פייגין. מאשר דמויות אלה, לא יכלו להיות ארבע אולי בכל טווח הספרות הרחב שהיו מנוגדות יותר. ואולם, מנוגדות, לא דומות כלל ועיקר, גם כך, כוכביו התיאטרליים יוצאי הדופן של יוצרם, אפשרו לו להציג אותן באופן כל כך מדהים בשילוב של מתן אוטורציות והפכו, כל אחת בתורה כפי שבוימה על ידו - כלומר בוימה על ידו לא רק בספר אלא על ידי עצמו בדמות בלבד – הייתה בדרך שלה יצירת מופת מוגמרת."

זו לא, עם זאת, הגישה שסוונטון נוקט. כן, הוא שואף לייצר את הדמויות בנפרד, והוא עושה זאת בדרך די יוצאת דופן, אך יש עקביות בדמויות שמגיעה מהאופן שבו הוא משתמש בקולו ובסגנון ההופעה שסוונטון מאמץ.

ללא ספק, לסוונטון יש אחד הקולות האדירים והמתנגנים ביותר מכל אחד תחת גיל 40 שהופיע בבמת לונדון בשנים האחרונות. הוא עמוק, אובסידיאני, מלא בצבעי קטיפה וטונים חדים חומציים: הווקלים מאוזרים, לעיתים מדי, העיצורים לא נבלעים אף פעם, כל אחד מקבל את כבודו ותשומת הלב הראויים לו; התימבר של קולו יוצאת דופן, מחקה את הרושם שסופילד או גיאלגוד יכלו להשאיר תלוי באוויר מאחורי המשפטים והמשפטים שלהם.

אך הוא אינו בוחר להשתמש במושגים מסורתיים של גובה, מהירות והפסקה כדי לסייע להבדיל את הדמויות שהוא מגלם תוך הצלחה. לא. קולו נשאר באותו מקום, בעיקר, והוא מחזק אותו בגופניות - אצבעות מורחבות, ידיים משתפלות, ידיים נעות, סנטר מוארך, גוף מכופף, גוף מצומצם, רם הגבוה שמגיע לביטוי אמונה עצמית וסמכות מלאה, שגורם לכל גופו להיראות גבוה, עבה ורחב יותר ממה שהוא; שינויים באופן שבו הוא משתמש בפיו; ועיניו, שעליהם הוא שולט לחלוטין. הוא לא מתבלזל כשהוא לא רוצה והוא לא מפחד להראות את הלבנים של התחתית של עיניו.

כל זה משחק לתוך ההנאה הגאנד גוינול מהקטע. כאשר הדם מגיע, הוא גם מפתיע וגם שפע רב. סצנת התלייה היא אפקטיבית ביותר, כמו גם הרגע שבו, במצב סייקס, הוא מתאר את שריפת הנשק שרצח את ננסי והחוט השער היחיד שלה שנעלם בלהבות.

בהתחשב בסרטים המרובים והפקת הבמה האהובה, אנשים נוטים לשכוח את הברוטליות של רצח ננסי על ידי סייקס ואת המקום שבו זה קורה בפועל - החדר שהם חולקים, שבו היא ממתינה, ישנה, לחזרתו. זה מחריד. ולזכותו הגדולה, סוונטון מביעה כל מאית מהאימה של האירוע הזה.

הוא נעזר בתאורה פשוט מדהימה מאת מאט לבנטהל. כל שינוי במצב רוח, שינוי בסצנה, שינוי בדמות נעשה בעזרת כישרונו של לבנטהל. זהו גאוניות לצפייה. ועוזר הרבה לכסות את הפגמים במופע. כך גם עשן הערפל הרפאי שמגיע בהפתעה אך מקובל.

כי בעוד שסוונטון הוא מדהים לגמרי, הוא זקוק לבמאי. לא ברור בשום מקרה מהי המטרה של המופע בסופו. יש כל כך הרבה התרפקות בשפה וגופניות, ולא מספיק ניגוד בין הקיצוניות המוגברות ליום-יום הבנאלי, כך ש, אמנם זה נראה ונשמע נפלא, והסיפור מסופר בצמרמורת, הדבר פשוט לא ממש עובד.

סוונטון עושה משהו נוסף מעבר לסיפור עשיר בפרטים על ידי משחקים כל הדמויות. דיקנס עשה זאת. סוונטון עושה משהו אחר שמעורב בו כל גופו וקולו הפנומנלי. הוא משחק מקצה ראשו ועד ציפורני רגליו; כל חלק בו נמצא במשחק בכל עת. זה מעניין לצפות, אבל כל כך לא מפסק כבסגנון שזה מתחיל לתעוס בנשמה.

אולי סוונטון מפתח סגנון חדש לגמרי של מופע ולוקח רק להסתגל לכך. אפילו אם זה המקרה, במאי ללא ספק היה מועיל.

רבות מהסצנות הן דו-אנדיות וסוונטון פשוט צריך למצוא דרך להבדיל יותר בחוכמה בין כל אחד משני הצדדים בסצנה - אחד תמיד הוא הקיצוני יתר על המידה ואחד, בהשוואה לראשון, תמיד יותר "נורמלי". הבחנה זו צריכה להיות חלק מהבד הנפשי והגופני של סוונטון כדי שהשיאים והשפלים של המופע יוכלו להתממש. כרגע, יש עקביות שמפחיתה מהעבודה את היעילות הכללית שהיא צריכה להיות. אם תמיד אתה עף עם השמש בעיניים שלך, בסופו של דבר אתה לא יכול לראות לאן אתה הולך.

גם כך, הוא משאיר אותך עם פייגין בלתי נשכח, סייקס אכזרי באכזריותו, ננסי מפוחדת ונטושה, בראונלו זהיר אך אריסטוקרטי, ובולר/קלייפול מגעיל, חלקלק ומתועב. אתה יוצא מהתיאטרון לא ממש בטוח איך אתה אמור להגיב למה שראית - אבל אתה די בטוח שראית אומן מסור איך.

סייקס וננסי ירוץ עד ה-3 בינואר 2015 בתיאטרון טרפלגאר סטודיוס 2